Revista DiseñaPub Date : 1900-01-01DOI: 10.7764/disena.22.intro
Frederick M. C. van Amstel, Rodrigo Freese Gonzatto, L. Noel
{"title":"Introduction to Diseña 22: Design, Oppression, and Liberation (2nd issue)","authors":"Frederick M. C. van Amstel, Rodrigo Freese Gonzatto, L. Noel","doi":"10.7764/disena.22.intro","DOIUrl":"https://doi.org/10.7764/disena.22.intro","url":null,"abstract":"This special edition introduces eight papers at the intersection of design, oppression, and liberation. These papers refer to social structure as a common leverage point to criticize and transform different oppression relations, namely racism, gender, marginalization, epistemic injustice, and colonization. The contributions follow recent moves in social movements and social sciences that recognize that tackling different oppression relations enables seeing oppressive structures more clearly. Nurturing solidarity bonds across different oppression struggles becomes an urgent task in this new field of research we call Oppression Studies of Design. Building upon anti-colonial views on oppression, this field connects design research with the history of changing social structures through liberation struggles.","PeriodicalId":270818,"journal":{"name":"Revista Diseña","volume":"13 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"1900-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"133294577","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Revista DiseñaPub Date : 1900-01-01DOI: 10.7764/disena.20.interview.1
Claudia Núñez-Pacheco
{"title":"Diseño Somático: Sobre la articulación, la materialidad, la política y el cuerpo. Entrevista con Kristina Höök","authors":"Claudia Núñez-Pacheco","doi":"10.7764/disena.20.interview.1","DOIUrl":"https://doi.org/10.7764/disena.20.interview.1","url":null,"abstract":"Kristina Höök es profesora de Diseño de Interacción en el Royal Institute of Technology (KTH), donde dirige el Grupo de Investigación de Diseño Somaestético, un laboratorio que explora diversas formas de reincorporar el cuerpo y el movimiento a un régimen de diseño que durante mucho tiempo ha privilegiado el lenguaje y la lógica. La investigación de Höök sobre la interacción afectiva, el diseño somaestético y el Internet de las cosas busca que la vida con la tecnología sea más significativa, agradable, creativa y estéticamente atractiva, para lo cual se enfoca en el soma, es decir, en nuestro cuerpo vivo, intencionado, sensible y perceptivo. Autora de Designing with the Body: Somaesthetic Interaction Design (MIT Press, 2018), Kristina Höök comienza la entrevista definiendo brevemente el diseño somático en relación con la somaestética y las teorías feministas. A la luz de la definición fundamental de la somaestética y la función que cumple el desarrollo del yo y la apreciación sensorial, Höök hace distinciones entre el diseño somático y otros enfoques de diseño, discutiendo, por ejemplo, las tensiones entre el uso del lenguaje y el cuerpo, el cultivo de la sensibilidad somática frente a la corrección, el desarrollo pausado frente a la obsesión por las soluciones, la cultura frente a la naturaleza y la materialidad tangible frente a la digital. Höök aclara que, para el diseño somático, la importancia de articular en detalle la experiencia no traiciona la centralidad del cuerpo y que acciones tales como dibujar, hacer y codificar podrían representar medios de articulación en sí mismos.","PeriodicalId":270818,"journal":{"name":"Revista Diseña","volume":"13 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"1900-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"121309152","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Revista DiseñaPub Date : 1900-01-01DOI: 10.7764/disena.21.article.5
E. A. Souza, Paulo Carneiro Cunha Filho
{"title":"La huelga de estudiantes como práctica pedagógica crítica en la enseñanza del diseño gráfico","authors":"E. A. Souza, Paulo Carneiro Cunha Filho","doi":"10.7764/disena.21.article.5","DOIUrl":"https://doi.org/10.7764/disena.21.article.5","url":null,"abstract":"Este artículo relata y analiza la experiencia de los estudiantes de Diseño Gráfico para las Artes Industriales que planifican y realizan de forma autónoma un evento (denominado préocupe) utilizando métodos de investigación-acción para abordar dos asuntos: la fragmentación del alumnado y el sentimiento de inadecuación. Enmarcando los conceptos de “trabajo” y “conciencia crítica” de Vieira Pinto, esta investigación confirmó que la realidad existencial de los estudiantes es afín a la de las clases trabajadoras: ambos grupos trabajan para otros cuando realizan sus actividades habituales. El artículo presenta las declaraciones de los alumnos, tal como fueron recogidas en una entrevista colectiva, para demostrar que el préocupe instanciaba la esencia pedagógica de la huelga: desarrollar la conciencia crítica de clase. Este trabajo se relaciona con otras iniciativas que desafían la propagación de la educación neoliberal en todo el mundo y es una contribución significativa a las prácticas de pedagogía crítica en la enseñanza del diseño, con relatos de estudiantes que desarrollan tanto las habilidades operativas del diseño gráfico como la conciencia crítica de forma autónoma.","PeriodicalId":270818,"journal":{"name":"Revista Diseña","volume":"500 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"1900-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"123464473","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Revista DiseñaPub Date : 1900-01-01DOI: 10.7764/disena.20.editorial
Renato Bernasconi
{"title":"Editorial: Emancipatory Ways of Feeling (the Body as a Subversive Project)","authors":"Renato Bernasconi","doi":"10.7764/disena.20.editorial","DOIUrl":"https://doi.org/10.7764/disena.20.editorial","url":null,"abstract":"Esta editorial pretende hacer un aporte al programa ―abierto― del diseño somático trayendo a colación dos momentos de quiebre en la concepción dualista mente/cuerpo. Primero ―a través de la lectura feminista de Moira Gatens―, se hacen explícitas ciertas ideas formuladas por Baruch Spinoza, implícitas en el diseño somático, con énfasis en las referidas a la apertura radical del cuerpo (a la interrelación con otros cuerpos) y a las capacidades del cuerpo como objeto capaz de expandir y actualizar su propio poder. En segundo lugar ―a través de Georges Vigarello―, se destacan algunos postulados desarrollados por Denis Diderot en relación a los sentidos y la epistemología encarnada, que allanaron el camino para que hoy nos ocupemos de la manera en que los modos de percepción del cuerpo inciden en la percepción de nosotros mismos y, por ende, en nuestro sentimiento de identidad. Estos momentos de quiebre son ligados a la emergencia de una ética emancipadora, comprometida con la pluralidad de los cuerpos. Finalmente, se hace un llamado a promover el ímpetu rebelde del cuerpo a través de métodos somáticos que reconozcan las variadas formas opresivas y disciplinadas de sentir, así como las relaciones de poder inscritas en la fenomenología de la experiencia corporal.","PeriodicalId":270818,"journal":{"name":"Revista Diseña","volume":"252 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"1900-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"134473966","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Revista DiseñaPub Date : 1900-01-01DOI: 10.7764/disena.21.article.7
R. Sosa
{"title":"Alegorías generativas de opresión y emancipación: Reflexionando con modelos sociales computacionales","authors":"R. Sosa","doi":"10.7764/disena.21.article.7","DOIUrl":"https://doi.org/10.7764/disena.21.article.7","url":null,"abstract":"Este artículo presenta un enfoque computacional para el crecimiento de sociedades artificiales (simulaciones basadas en agentes) como una herramienta explícita, accesible y sistemática para visualizar y generar ideas y nuevas preguntas sobre los conceptos de opresión y emancipación de Paulo Freire. Estos modelos no requieren afirmaciones de validez o predicción, sino que su valor radica en su capacidad de estructurar nuestro pensamiento y apoyar nuestra comprensión. Aquí, utilizo simulaciones sociales computacionales como alegorías generativas para reflexionar sobre el papel de los diseñadores en contextos participativos, de codiseño y de diseño social. El artículo muestra cómo las ideas freireanas pueden ayudar a replantear el diseño para transformarlo en un oficio pedagógico basado en el diálogo y la investigación colectiva.","PeriodicalId":270818,"journal":{"name":"Revista Diseña","volume":"559 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"1900-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"132480640","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Revista DiseñaPub Date : 1900-01-01DOI: 10.7764/disena.22.article.3
Sâmia Batista e Silva
{"title":"Design In and From the Periphery: Building a Praxis of Resistance through Collective Investigations","authors":"Sâmia Batista e Silva","doi":"10.7764/disena.22.article.3","DOIUrl":"https://doi.org/10.7764/disena.22.article.3","url":null,"abstract":"This article presents notes resulting from qualitative research with a participatory approach, carried out in person and remotely with a group of young people from the Terra Firme neighborhood, in Belém-Pará, northern Brazil. The aim was to analyze how the engagement of designers in emancipation processes managed by socially oppressed groups can promote transformations in the practices of designers in participatory projects. The theoretical foundation is based on the Latin American critical thinking of authors such as Paulo Freire and Orlando Fals Borda, demonstrating how their legacy influenced designers in participatory projects. The theoretical framework and qualitative research allowed us to consider that the engagement of designers in popular struggles not only influences the change in the scope of projects, but also allows solidarity to emerge as their main element.","PeriodicalId":270818,"journal":{"name":"Revista Diseña","volume":"40 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"1900-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"114308807","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Revista DiseñaPub Date : 1900-01-01DOI: 10.7764/disena.20.article.6
Claudia Núñez-Pacheco
{"title":"Aplicando las leyes de la Gestalt mediante la sensibilidad somática","authors":"Claudia Núñez-Pacheco","doi":"10.7764/disena.20.article.6","DOIUrl":"https://doi.org/10.7764/disena.20.article.6","url":null,"abstract":"Atendiendo a la necesidad de integrar las sensibilidades somáticas a la enseñanza del diseño, este artículo ofrece un recorrido por una actividad realizada en un taller cuyo propósito fue introducir las leyes de la Gestalt a través de cultivar la sensibilidad somática. En lugar de seguir una ruta exclusivamente visual para aprender las leyes de la Gestalt, pedimos a los estudiantes que utilizaran sus sentidos y una serie de materiales como vehículos para representar, a través de sus diseños, las sensaciones corporales de su experiencia interior. Al aplicar los pasos propuestos, observamos que ciertos patrones de respuestas que informaban sobre el movimiento, la intensificación y la dispersión de la conciencia estaban asociados a leyes de la Gestalt específicas. Este artículo informa sobre las primeras aproximaciones de este enfoque, sugiriendo vías que podrán ser exploradas por los educadores en el ámbito del diseño a medida que los estudiantes aumentan su sensibilidad somática, tales como la integración de restricciones o la inclusión de interacciones que comprometan a todo el cuerpo con los materiales.","PeriodicalId":270818,"journal":{"name":"Revista Diseña","volume":"15 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"1900-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"125102470","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"La práctica del feminismo de datos: Conversaciones con Catherine DʼIgnazio, Lauren Klein y Maya Livio","authors":"Catherine D'Ignazio, Lauren Klein, Maya Livio, Sabine Niederer, Gabriele Colombo","doi":"10.7764/disena.19.interview.1","DOIUrl":"https://doi.org/10.7764/disena.19.interview.1","url":null,"abstract":"Muchos de los artículos y las propuestas más-que-textuales que se presentaron para este número especial incluían tecnologías de visión artificial y otras prácticas mediadas por datos e inteligencia artificial (IA). Con el propósito de ofrecer una perspectiva crítica sobre la investigación (de diseño) basada en datos, decidimos explorar el campo emergente del feminismo de datos a través de entrevistas en línea con tres académicas y profesionales que aplican la teoría y la práctica feminista interseccional al trabajo basado en datos: Catherine DʼIgnazio, Lauren Klein y Maya Livio. Con Catherine DʼIgnazio y Lauren Klein, autoras del libro Data Feminism (2020), abordamos la idea del feminismo de datos como una manera de pensar (y actuar) sobre los datos y la ciencia de datos, la que se caracteriza por estar informada por el pensamiento feminista interseccional. Desde la necesidad de examinar y desafiar las estructuras de poder en el proceso de recopilación de datos hasta la necesidad de abrazar el pluralismo más allá del pensamiento binario y las jerarquías, DʼIgnazio y Klein esbozan un programa de investigación que aclara por qué y cómo la ciencia de datos necesita el feminismo interseccional. Con ellas discutimos cómo el arte y las prácticas de diseño (especulativo) pueden hacer visibles los desequilibrios de poder. También discutimos las limitaciones y ventajas de las prácticas participativas de datos y la responsabilidad que recae sobre quienes recolectan datos cuando usar datos para hacer visible un tema puede causar más daño que beneficios a los afectados. Discutimos cómo, a veces, es necesario rechazar las reglas básicas de la visualización de datos para alcanzar objetivos políticos más elevados que las simples necesidades analíticas. Concluimos esta conversación con una invitación a abrazar la complejidad al momento de aplicar los principios feministas al trabajo con datos, siendo conscientes de nuestros puntos de vista y limitaciones personales. Con Maya Livio, investigadora y curadora de la Universidad de Colorado Boulder, hablamos de la manera en que un enfoque feminista interseccional de la ciencia de datos puede tener en cuenta también a los seres más-que-humanos. Conversamos sobre su trabajo con interfaces animales, en el que explora cómo los puntos de contacto entre los mundos humano y más-que-humano están impregnados de tecnología. A continuación, Maya Livio nos lleva a sus experiencias en los laboratorios feministas, para explicarnos que el primer paso para incorporar una práctica feminista es hacer un balance o inventario y codificar el trabajo que se está realizando, cultivando asimismo la atención hacia los métodos y las prácticas (a menudo tácitos o no escritos). También discutimos cómo ella y sus colegas desarrollaron un marco para operacionalizar el “arte de notar” como una contribución metodológica. Por último, nos referimos a su enfoque personal de investigación, caracterizado por una mezcla de prácticas multidisciplinar","PeriodicalId":270818,"journal":{"name":"Revista Diseña","volume":"74 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"1900-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"114837218","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Revista DiseñaPub Date : 1900-01-01DOI: 10.7764/disena.22.article.2
Rute Fiadeiro, John Stevens, J. Bichard
{"title":"Structures Surrounding the ‘User’ in User Engagement: Gender-based Violence Design Engagements","authors":"Rute Fiadeiro, John Stevens, J. Bichard","doi":"10.7764/disena.22.article.2","DOIUrl":"https://doi.org/10.7764/disena.22.article.2","url":null,"abstract":"User engagement is a dynamic social process influenced by who is involved and how. Here we argue that designers must account for the structural conditions of users’ lives, as they may have safety, accountability, and political implications. We review current scholarship in the area of user configuration and engagement from a ‘structural’ viewpoint of gender-based violence (GBV), to better understand such considerations. We propose three dimensions that might support designers in deepening their engagement in this area, namely: construction of the user, engagement within the context, and the designers’ position. We combine these dimensions as a framework to review and compare examples of designed outcomes for GBV prevention. This article suggests thoughts and questions to be considered by designers for thinking more structurally about GBV design, and for other contexts involving people experiencing vulnerability.","PeriodicalId":270818,"journal":{"name":"Revista Diseña","volume":"45 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"1900-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"121790586","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Revista DiseñaPub Date : 1900-01-01DOI: 10.7764/disena.22.article.1
Aggie Toppins
{"title":"Project Review: ‘Making Room for Abolition’, by Lauren Williams","authors":"Aggie Toppins","doi":"10.7764/disena.22.article.1","DOIUrl":"https://doi.org/10.7764/disena.22.article.1","url":null,"abstract":"This review positions Lauren Williams’ installation ‘Making Room for Abolition’, shown in ‘Monolith’ at Red Bull Arts in Detroit, as a speculative design project that presents a two-fold critique: one directed at US society and the other, at speculative design itself. As a discourse and practice, speculative design offers a model for designing in socially-oriented, post-capitalist contexts, but it has yet to fully unmoor itself from colonialist ideology. I present common critiques of speculative design—specifically: the lack of attention to race- and class-based struggles, the assumption that time is absolute, and its stance that preferable futures must be plausible—to show how Williams addresses these shortcomings while centering Black experiences and imagination in a dream of abolitionist futures.","PeriodicalId":270818,"journal":{"name":"Revista Diseña","volume":"9 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"1900-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"121088962","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}