Medeniyet Sanat Dergisi最新文献

{"title":"Historical Tahir Ağa Mansion Within The Scope Of Re-functioning","authors":"İrem Cansu Yalçin, Funda KURAK AÇICI","doi":"10.46641/medeniyetsanat.1152447","DOIUrl":"https://doi.org/10.46641/medeniyetsanat.1152447","url":null,"abstract":"Tarihi yapılar bulunduğu çevrenin kültürü, mimarisi, sanatı ve yaşayışı hakkında bize bilgi veren önemli eserlerdendir. Bu eserler kentlerin tarihini yansıtan kültürel miras değerleridir. Kültürel miras değeri olmaları ve yapıların varlıklarını sürdürmeleri kent için önemlidir. Bu nedenle yapılar için çeşitli yöntemler kullanılmaktadır. Bunlar arasında restorasyon ve koruma ön plana çıkmaktadır. Yapıların, restorasyon ve koruma çalışmalarının devamında, yeniden işlevlendirilerek kullanıma açılması, yapıların kente kazandırılması için önemli bir adımdır. \u0000Trabzon kenti eski dönemlerden beri birçok medeniyete ev sahipliği yapmıştır. Tarihi anlamda birçok izler taşıyan ve o izlerin eserlerini hala devam ettirdiği için Trabzon kenti çalışma alanı olarak uygun görülmüştür. Kent merkezi ve çevresinde, kentin tarihini yansıtan çok fazla yapı hala varlığını sürdürmektedir. Fakat kent içerisinde özellikle ulaşılabilirlik dikkate alındığında meydan civarında kentin ilk yerleşim bölgesi olan alan çalışma için daha uygun görülmüştür. Bu alanda tarihi yapıların genel bir yoğunluğundan söz edilebilir. Bu yapıların en önemlilerinden biri olan varlığını hala devam ettiren Tahir Ağa Konağıdır. Konut yapılarının otel olarak yeniden işlevlendirilmesi sıklıkla kullanılan bir yöntem olduğu için bu yapının seçilmesinde etkili kriter olmuştur. Yıllar boyunca konut olarak kullanılan yapı 2007-2010 yılları arasında yeniden işlevlendirilerek otel işlevi ile günümüze ulaşmıştır. Bu nedenle yapıyı günümüzdeki işlevi ile ele almak uygun görülmüştür. Yapının yeniden kullanımı ile günümüzde kente ve kullanıcılarına hizmet etmesi kente değer kazandırmaktadır. Bu anlamda kent tarihi içinde önemli bir değere sahip eski işlevi konut olan Tahir Ağa Konağının yeni işlevi ile uyumunu ortaya koymak ve yeniden işlevlendirmede işlev seçiminin önemini vurgulamak amacıyla yapı değerlendirilmiştir. Yapı ile ilgili yapılan görüşmeler ve koruma kurulundan ulaşılan rölöve ve restorasyon çizimleri dahilinde yapının günümüze kadar nasıl ulaştığını ortaya koymak amacıyla yapının işlev değişimi ile ele alınması uygun görülmüştür.","PeriodicalId":431348,"journal":{"name":"Medeniyet Sanat Dergisi","volume":"15 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-04-20","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"114694964","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Imaginary Thinking in the Context of Preschool Childrens Fairy Tale Book Illustrations","authors":"Aslı İnanli, Ali Tomak","doi":"10.46641/medeniyetsanat.1200489","DOIUrl":"https://doi.org/10.46641/medeniyetsanat.1200489","url":null,"abstract":"Okul öncesi dönemde, eğitsel evreler bağlamında masal kitaplarının niteliksel ve niceliksel kapsamı, çocukların gerek sosyal, bilişsel, davranışsal, gerekse duyuşsal ve psikolojik açıdan önemli bir gramer oluşturmaktadır. Nitekim masalların hikayesel örüntüsü ve illüstrasyonları çocukların ilgi odağı haline gelmekte, bununla birlikte davranışsal ve bilişsel gelişimler bakımından özellikle imgelem gücü ekseninde rol model niteliği taşıyabilmektedir. Bu bağlamda ele alındığında, masal kitaplarındaki ilgi çekici olay örüntüsü ile illüstrasyonların bütüncül özellikleri çocukların imgesel gelişimiyle doğrudan temas etmektedir. Araştırmanın amacı; okul öncesi dönemin kuramsal temellendirmeler ekseninde kapsam niteliğini dikkate alarak, bu süreçte belirleyici bir gramer oluşturan masal kitabı illüstrasyonlarının, çocukların imgesel gelişimlerine ilişkin etkilerini analiz etmek ve kapsam gereği ilgi oluşturan problematiklere kuramsal noktada alternative çözüm sunabilmektir. Konunun amacı doğrultusunda, 4 - 5,5 yaş aralığından oluşan denek ve kontrol grupları belirlenerek, 1 özel psikiyatrist ve Samsun Bahçeşehir Okulları Anaokulu rehber öğretmeninin deneyimleri ve yönlendirmeleri eşliğinde gruplar tarafından sözel olarak cevaplandırılmak üzere 2 adet veri kayıt formu oluşturulmuştur. Gözlem ve uygulamadan oluşan grup çalışması, Samsun Bahçeşehir Okulları Anaokulunda, ilgili uzman rehber ve öğretmenler aracılığıyla bu grubuna dahil edilen çocuklarla birlikte 2 günlük süre ile 4 adet masal kitabı okuma, onların illüstrasyonlarını incelenmesi şeklinde gerçekleştirilmiştir. Çalışma ardından elde edilen veriler, konunun problemine doğrudan ilgi oluşturan masal kitabı illüstrasyonunun okul öncesi dönem çocuklarında imgesel gelişim evrelerine olan etkisi ve önemini doğrulamaktadır.","PeriodicalId":431348,"journal":{"name":"Medeniyet Sanat Dergisi","volume":"1 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-04-14","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"122567548","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Film ve İzleyici İlişkisi Bağlamında Anlam Yaratımına Yönelik Bir Araştırma","authors":"Cemre SU Kelav AYDIN-","doi":"10.46641/medeniyetsanat.1188660","DOIUrl":"https://doi.org/10.46641/medeniyetsanat.1188660","url":null,"abstract":"Bir sinema filmini seyrettikten sonra çıkarılan anlam, filmin kendisine içkin anlamıyla ne kadar örtüşmektedir? Ya da bir film hakkında seyircilerin farklı anlamlar çıkarması o eser hakkında ne ifade etmektedir? Bu çalışma anlam çatısı altında sinema-seyirci ilişkisini iki yönlü ele almaktadır. \u0000Sinema filmlerinde anlam yaratımının nasıl açığa çıktığı, bu anlamın yaratılmasında filmin yaratıcısının ve seyircinin nasıl bir rolü olduğu çalışmanın ana meselesidir. Çalışmada konuya, bütünsel bir bakışla hem filmdeki anlam hem de seyircinin oluşturduğu anlam olmak üzere iki açıdan yaklaşılmıştır. Teorik bilgilerin pratikteki karşılığına bakılmış bunun için öncelikle katılımcılara sinema salonuna benzer bir yapıda projeksiyonla karanlık bir ortamda Less Than Human adlı kısa metraj film seyrettirilmiş daha sonra aynı katılımcılarla yarı yapılandırılmış görüşmeler gerçekleştirilmiştir. Gönüllülük esasına dayalı olarak 17-30 yaş kategorisinde 6 kadın 6 erkek ve 31-60 yaş kategorilerinde 6 kadın 6 erkek olmak üzere toplam 24 katılımcı çalışmaya dahil edilmiştir. Yüz yüze görüşme tekniği ile elde edilen veriler deşifre edilerek sayısal verilere çevrilmiş ve betimsel yöntemle analiz edilmiştir. \u0000Çıkan bulgulara göre seyirciler kendi hayat deneyimlerine göre filmden anlamlar çıkarmış dolayısıyla aynı sahne hakkında farklı seyirciler farklı anlamlar ortaya koymuştur. Yaş, cinsiyet ve eğitim durumu anlam oluşturmada farklılıklar yaratırken sinemaya gitme, film ve kısa film izleme sıklığı anlam oluşturmada etkili olmamıştır. Filmin seyredildiği dönemdeki toplumsal olaylar ve sürecin getirdikleri anlam yaratımında etkilidir. Araştırmanın yapıldığı dönemdeki Covid-19 pandemisinin seyircilerin filmden çıkardıkları anlamı etkilediği görülmüştür.","PeriodicalId":431348,"journal":{"name":"Medeniyet Sanat Dergisi","volume":"13 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-25","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"125648705","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Şimdi ve Gelecek için Farkındalık Yaratıcı Çevreci Belgesel Filmler","authors":"Bilge Kinam","doi":"10.46641/medeniyetsanat.1193591","DOIUrl":"https://doi.org/10.46641/medeniyetsanat.1193591","url":null,"abstract":"Birçok canlıya ev sahipliği yapan dünyamız, atmosferinde daha önce görülmemiş miktarda sera gazının artışı sonucu tüm canlıların yaşamını olumsuz etkileyen bir iklim krizi yaşamaktadır. Artan hava sıcaklıklarıyla eriyen buzullar, yükselen deniz seviyesi, doğal felaketler ve insan faaliyetleri, orantısız fosil bazlı enerji ve gıda tüketimi sonucu yıkıcı doğa katliamları ve biyolojik çeşitlilik kaybı giderek artış göstermektedir. Bilim insanları ekolojik döngüyü düzeltmek için önümüzdeki on yıl yapılacaklara dikkat çekmektedir. Toplumu belirli bir amaç konusunda bilgilendirmek, bilinçlendirmek ya da yönlendirmek için kitle iletişim araçları arasında televizyon ve sinema önemli bir rol oynamaktadır. Bu araştırma, tüm canlılar için yaşanabilir ve adil bir dünyanın oluşabilmesi, yaşam çeşitliliğinin korunabilmesi için nitelikli ve öğretici bir görsel iletişim biçimi olarak belgesel filmler üzerinden farkındalık yaratmayı amaçlamıştır. Araştırma, Sanayi Devrimi ile başlayan endüstrileşme sürecinin etkilerini “Geçmiş” başlığı altında, yaşadığımız çevresel sorunların ve buna bağlı gelişen toplumsal problemlerin belgesel filmler üzerinden irdelendiği bölüm olan “Şimdi” ve yaşanabilir yarınlar için yapılması gereken önlemlerin anlatıldığı “Gelecek” başlığı altında incelemektedir. Seçilen belgesel filmler, fosil ve endüstriyel atıkların çevreye ve tüm canlılara olan olumsuz etkilerini, tüketim odaklı hızlı gelişen endüstrinin yarattığı adil olmayan çalışma koşullarını ve bu bağlamda yaşanan insanlık dramlarını, sosyal adalet ve sürdürülebilir çözüm önerilerini kapsamaktadır. Görsel iletişim yoluyla yaratılabilecek farkındalık düzeyi ve sonuçları; tekstilden elektroniğe, topraktan okyanuslara kadar farklı çevresel içerikler kapsamında incelenen belgeseller, söylem analizleri ve zengin bir alan yazın taramasıyla ortaya koyulmuştur. Bu araştırmada, çevresel odaklı belgesellerin gösterimleri yaygınlaştıkça insanların var olan alışkanlıklarının ve davranışlarının olumlu yönde değişeceğine inanılmaktadır.","PeriodicalId":431348,"journal":{"name":"Medeniyet Sanat Dergisi","volume":"30 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-24","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"130875711","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"RESİMLİ KİTAPLARDA TİPOGRAFİK UNSURLARIN KAFACANLAR SERİSİ ÖRNEĞİ ÜZERİNDEN İNCELENMESİ","authors":"Aslı İgi̇t","doi":"10.46641/medeniyetsanat.1191386","DOIUrl":"https://doi.org/10.46641/medeniyetsanat.1191386","url":null,"abstract":"Tipografi öğelerinin salt birer harf, rakam, sembol olmadığı, yazı karakterlerinin biçimi aracılığıyla alt anlamlar, gizil iletiler barındırdığı bir başka deyişle yazı karakteri aracılığıyla okuyucu/alımlayıcıda psikolojik, fizyolojik etkiler uyandırmanın mümkün olabildiği bilinmektedir. İletişim tasarımının önemli bir öğesi olarak tipografik unsurların okul öncesi çocuklara yönelik hazırlanan resimli kitaplardaki özne rolü, çocuğun gelişimine, hikâyede kalmasına, özdeşleşmesine ve öğrenmesine olanak tanımaktadır. Dolayısıyla resimli kitaplarda kullanılan tipografik unsurların çocuğa görelik, çocuk gerçekliği göz önünde bulundurularak doğru ve hedefe uygun olarak tasarlanması, sayfaya yerleştirilmesi ve dolayısıyla iletinin doğru aktarılmasına aracı olması bakımından önem arz etmektedir. Araştırma, resimli kitaplarda tipografik unsurların nasıl kullanıldığını, sayfadaki yerleşiminin nasıl olduğunu ve bunların iletiyi, anlamı nasıl şekillendirdiği ya da oluşturduğunu ortaya koymayı amaçlamaktadır. Ölçüt örnekleme aracılığıyla, 2022 yılında dört seri olarak yayınlanmış “Kafacanlar” adlı resimli kitaplar belirlenmiş, doküman analizi aracılığıyla desenlemiş ve içerik analizi yöntemiyle çözümlenmiştir.","PeriodicalId":431348,"journal":{"name":"Medeniyet Sanat Dergisi","volume":"84 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-23","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"114591614","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Teknolojik Bir Aygıt Olarak Kameranın Keşfi ve Sinemanın Doğuş Döneminin İncelemesi","authors":"Görkem Katmer","doi":"10.46641/medeniyetsanat.1189378","DOIUrl":"https://doi.org/10.46641/medeniyetsanat.1189378","url":null,"abstract":"Doğuşu Sinematografın icadına tekabül eden sinema sanatının gelişimi, Gölge Oyunları ve Büyülü Fener, Fotoğraf Tüfeği, Optik Tiyatro, Kinetograf gibi pek çok aygıtın icadına dayanmaktadır. Temelde bir alıcının görüntüyü kaydetmesi ve bir göstericinin görüntüyü yansıtarak göstermesi prensibine dayanan sinema sanatı için görüntünün kaydedildiği aygıt olan kamera, üretim sürecinin en önemli faktörlerinden biridir. Kameranın gelişimi, teknolojinin gelişmesiyle doğrudan bağlantılıdır. Dolayısıyla yaşanan teknolojik gelişmeler sinemadaki üretim süreçlerini yakından etkilemektedir. Bu makale teknolojik olarak sinemanın oluşması sürecini yakından incelemekte, ayrıntılı ve örnekli bir bakış sunmaktadır.","PeriodicalId":431348,"journal":{"name":"Medeniyet Sanat Dergisi","volume":"154 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-23","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"122500907","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Water in Mosque Interiors And Detached Water Elements As a Perception Factor","authors":"Gamze Tayilga, Sibel Demirarslan","doi":"10.46641/medeniyetsanat.1106286","DOIUrl":"https://doi.org/10.46641/medeniyetsanat.1106286","url":null,"abstract":"In addition to being a necessity for the continuation of life, water has been an important element in many cultures from past to present. Human's relationship with water has affected social life, settlements and therefore architecture. The element of water has taken place as an architectural element in different types of buildings, both inside the building and in the built environment. In Islamic religious worship structures, applications such as fountains, ornamental pools, fountains, which take the element of water to the center or include the element of water in the place of worship, have been made and continue to be made. Containing messages such as spiritual purification, renewal and revitalization, along with physical cleansing with the use of stagnant and flowing water in different ways; It is an element of perception that enlivens the depiction of worldly life and heaven in the mind of the user. In this study; The situation of water, which is used as a design element in mosque architecture, as a perception element in the space has been examined. By determining the sample of detached water elements found in the interiors of various mosques in Turkey, which were built in the period from the Ottoman Empire to the 2022; It has been evaluated in terms of its formal properties, usage purposes and physical properties of water. The data in this study were obtained through literature review, observation and sample analysis.","PeriodicalId":431348,"journal":{"name":"Medeniyet Sanat Dergisi","volume":"12 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-10-13","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"130443718","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Partıcıpant Vıewer and Work Analysıs In Ceramıc Art","authors":"Hilal Çinar, Pınar ÇALIŞKAN GÜNEŞ","doi":"10.46641/medeniyetsanat.1103973","DOIUrl":"https://doi.org/10.46641/medeniyetsanat.1103973","url":null,"abstract":"The artist, the work of art and the audience are the most basic elements of artistic production. The dynamic of the always creative artist, the static work of art and the spectator has re-emerged as a passive artist, a work of art that can move, an active and participatory viewer, with the influence of the avant-garde movements of the 20th century. At the same time, the production materials and display styles used were questioned again and went beyond the usual values. Depending on this impulse to act with a passion for innovation, the phenomenon of participatory audience first started with Futurism's idea of active theater. Afterwards, it developed with movements such as dadaism, fluxus, conceptual art, kinetic art, op art, GRAV, happening and performance art. This evolution of the art audience and the urge to interact with the work has taken place in the art of ceramics over time. \u0000 \u0000In this study; The adventure of the participatory audience phenomenon was investigated and the effects of this phenomenon on ceramic art were analyzed and interpreted through the works. It is aimed to be a source for future works by evaluating the possibilities brought by the audience, which participates by playing an active role in the art of ceramics, to the material, production style and exhibition opportunities.","PeriodicalId":431348,"journal":{"name":"Medeniyet Sanat Dergisi","volume":"75 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-10-11","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"122881810","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"An Investigation of Tragedy Theory Through Ingeborg Bachmann’s Play \"The Good God of Manhattan\"","authors":"Gizem Pilavcı","doi":"10.46641/medeniyetsanat.1110212","DOIUrl":"https://doi.org/10.46641/medeniyetsanat.1110212","url":null,"abstract":"The definition of tragedy as a genre of theatre starts with Aristotle's Poetics, but the theory of tragedy has modified and transformed to a large extent between the 4th century BC to today. This transformation is related to the formal features of tragedy as well as the cognitive meaning of tragic. In this study, the essential characteristics of tragedy and the status of the tragic in modern tragedy theory are investigated through Ingeborg Bachmann’s play “The Good God of Manhattan”. Therefore, first of all, the basic elements that compose tragedy, the way of setting these elements up and the scope of tragic are examined. Then, the modernist evolution of tragedy theory and the pluralization of tragic that was experienced as a result of this evolution are investigated. By discovering the clear differences between ancient tragedy and modern tragedy, it has been tried to explain the meaning of tragic in tragedy theory. Finally, the play “The Good God of Manhattan” is examined through information and indications obtained from this research. Thus, the relation of the text with both ancient tragedy and modern tragedy is determined. By examining the formal elements and cognitive layers of the text through the theory of tragedy, the genre of the play is defined. As a result; it is aimed both to make the status of “The Good God of Manhattan” clear in the theory of tragedy, and to reveal fundamental characteristics of tragedy as a genre of theatre.","PeriodicalId":431348,"journal":{"name":"Medeniyet Sanat Dergisi","volume":"39 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-10-10","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"121161232","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Expressions of Fear in Children and Early Adolescence","authors":"Emel Yurtkulu","doi":"10.46641/medeniyetsanat.1098535","DOIUrl":"https://doi.org/10.46641/medeniyetsanat.1098535","url":null,"abstract":"This research aims to define the changing appearance of illustration, through one of its early field of application—children and early adolescence books, in terms of fear. \u0000 \u0000Perceiving the expressions of fear through current children and early adolescence publications and related events is es-sential. Being that, even illustration’s taking part in various fields other than the common ones has only a quarter century past, its relation with fear can be seen in the very early works. On the other hand, even the appearances in current production methods change amid developments, encountering with the appearance of fear increasingly continues. \u0000 \u0000Visualization of the concept of fear seems to be deeply connected with the history of visual production methods of hu-mankind so instead of sorting out this relation it becomes more complex as various approaches add up through time. \u0000 \u0000The aim of this research is to contextualize the subject with its reasons, within the context of accessible, recognizable publishers and relevant events, through outstanding examples and to examine its evolution from contemporary to future work. Alongside visual research methods, related examples are evaluated and referred to relevant indications. \u0000 \u0000Therefore, examining these interrelated topics in course of time through various examples, not only analysis of visual pro-duction methods is completed but going beyond situation assessment, it is expected to contribute to future production procedures by putting forward findings.","PeriodicalId":431348,"journal":{"name":"Medeniyet Sanat Dergisi","volume":"4 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-07-26","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"129017162","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}