EARI-Educacion Artistica-Revista de Investigacion最新文献

{"title":"Educadores en arte, especialistas en imágenes","authors":"G. Navarro","doi":"10.7203/eari.12.21399","DOIUrl":"https://doi.org/10.7203/eari.12.21399","url":null,"abstract":"Reseña del libro de Ricard Huerta (2021), La imagen como experiencia. Sevilla/Madrid: Aula Magna/McGraw-Hill.","PeriodicalId":40935,"journal":{"name":"EARI-Educacion Artistica-Revista de Investigacion","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2021-12-22","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"43260114","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"El Teatro y su enfoque pedagógico como asignatura obligatoria en el currículum escolar de Argentina: Ley Federal de Educación de 1993","authors":"S. Torres","doi":"10.7203/eari.12.20612","DOIUrl":"https://doi.org/10.7203/eari.12.20612","url":null,"abstract":"En Argentina, se incorporó el Teatro como asignatura obligatoria en una reforma provincial en 1988 con la Resolución del Gobierno Escolar Nº 386 /88. Posteriormente, la Ley Federal de Educación sancionada en 1993, extendió la presencia del Área Artística (y dentro de ella al Teatro) a nivel nacional en todo el sistema educativo (EGB y Polimodal). Por último, la Ley Nacional de Educación de 2006, consolidó la presencia de la Educación Artística dándole envergadura epistemológica y garantizándola como una modalidad de terminalidad de los estudios secundarios. Si tenemos en cuenta que las reformas educativas, como políticas públicas, producen variaciones sustanciales en el modelo didáctico de las asignaturas, cabe esperar que cada reforma haya efectuado un impacto en el enfoque pedagógico y el modelo didáctico del Teatro como asignatura. Este artículo se centra en la reforma educativa de 1993, (Ley Federal de Educación nº 24.195) para describir el contexto socio político e identificar cuál es el paradigma epistemológico que prescribe de la Educación Artística y cuál es el modelo didáctico del Teatro como asignatura que se desprende de él.","PeriodicalId":40935,"journal":{"name":"EARI-Educacion Artistica-Revista de Investigacion","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2021-12-22","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"42043451","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"ODS, COVID-19, trabajo por ámbitos e innovación educativa","authors":"Ricard Huerta, Ricardo Domínguez","doi":"10.7203/eari.12.22094","DOIUrl":"https://doi.org/10.7203/eari.12.22094","url":null,"abstract":"En el segundo año de esfuerzos para combatir la pandemia provocada por el virus COVID-19, el arte está teniendo un papel destacado y significativo en las acciones que se llevan a cabo para mejorar la situación. También la educación artística se ha revelado como una buena defensa, consiguiendo entrar en los hogares, donde se convierte en un nuevo espacio de reflexión y acción desde el cual mantener el ánimo. Tras demasiados meses de efectos colaterales generalizados, apostamos por renovar los esfuerzos que plantean la Agenda 2030 y los ODS Objetivos de Desarrollo Sostenible, incidiendo en la mejora de la calidad educativa y de la salud y el bienestar de las personas, atendiendo a la salud del planeta. Queremos reafirmar nuestro posicionamiento curricular alentando el trabajo por ámbitos, una propuesta de innovación educativa que puede resultar beneficiosa para la educación artística, debido a su capacidad para establecer criterios de transversalidad. Los 25 artículos que presentamos en este nuevo número de EARI sirven para celebrar que nuestra revista ha conseguido de nuevo el Sello de Calidad FECYT en reconocimiento de la calidad editorial y científica, al tiempo que entramos en DOAJ y nos situamos bien posicionados en REDIB.","PeriodicalId":40935,"journal":{"name":"EARI-Educacion Artistica-Revista de Investigacion","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2021-12-22","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"43523339","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Proyecciones audiovisuales LGBTQIAP +: arte y activismo en los ambientes externos","authors":"Daniel Jesus de Souza Prazeres, Suzete Venturelli","doi":"10.7203/eari.12.19779","DOIUrl":"https://doi.org/10.7203/eari.12.19779","url":null,"abstract":"Este artículo busca reflexionar sobre las proyecciones audiovisuales en el arte activista que abordan la temática LGBTQIAP + realizadas en el espacio urbano, destacando con más atención para el trabajo de los artistas y sus expresiones en el período pandémico de 2020. Dudas, miedos, apatía, miedo, empatía, revueltas, solidaridad, afirmaciones, negaciones, mentiras y verdades, son algunos de los sentimientos que provocaron reacciones en la población brasileña, desde los más diversos ámbitos sociales. Para esto, el texto tiene principio la revisión bibliográfica de ciertos temas específicos en torno al concepto proyección, lo que incluye analizar las publicaciones virtuales que documentan las intervenciones realizadas en la ciudad. Se percibe una articulación por parte de algunos grupos sociales y políticos en el fortalecimiento de la conciencia política que abraza el activismo LGBTQIAP+, en la lucha del fortalecimiento de la identidad de género y de los derechos que los líderes políticos insisten en sustraer o disminuir de estos grupos. Finalmente, considera que la intervención provocada por las imágenes proyectadas sobre las arquitecturas fortalece la conciencia política que justamente considerase el puro activismo. Así, le corresponde al observador, a partir de su experiencia cotidiana, buscar el significado de las superposiciones resultantes entre las camadas de las imágenes proyectadas en la ciudad.","PeriodicalId":40935,"journal":{"name":"EARI-Educacion Artistica-Revista de Investigacion","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2021-12-22","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"45597634","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Del cuerpo construido al cuerpo reivindicado: la influencia de la creación artística en la formación del pensamiento","authors":"Natividad Navalón, Alejandro Mañas","doi":"10.7203/eari.12.20405","DOIUrl":"https://doi.org/10.7203/eari.12.20405","url":null,"abstract":"El pensamiento es una construcción que se va formando a través de la enseñanza y la experiencia. Unas creencias que vamos tejiendo a lo largo de nuestra formación y llevamos cual mochila en el día a día. Nosotros como investigadores y docentes podemos y debemos ayudar en esa construcción para lograr la tolerancia y solidaridad que favorezca el respeto hacia los demás. Educar en género y diversidad significa implicarse en un empeño para lograr un cambio en la visión, en la mirada y en la actitud que repercuta directamente en la sociedad actual, y sea el germen del cumplimiento real de los derechos humanos. En este aprendizaje es primordial identificarse y reconocerse, para poder reconocer e identificar a los demás. Este artículo muestra la necesidad de generar conciencia del cuerpo y plantea la importancia del arte como medio de introspección e identificación que permite ese reconocimiento. Dentro de la educación artística, tomar conciencia del cuerpo supone acciones y representaciones dirigidas a la forma de cubrirlo o protegerlo, a la manera de mirarlo, a su construcción y a su reivindicación. Para ello revisaremos la labor de mujeres artistas que, a través de su creación, lo han hecho visible desde otra perspectiva y han logrado generar una conciencia de la situación actual de la mujer. Todas ellas contribuyen al cambio de su imagen, a la transformación de esta mirada y construyen una nueva visión. ","PeriodicalId":40935,"journal":{"name":"EARI-Educacion Artistica-Revista de Investigacion","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2021-12-22","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"48238505","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Una experiencia artística con tierra, barro y cerámica","authors":"Ricard Balanzà","doi":"10.7203/eari.11.16904","DOIUrl":"https://doi.org/10.7203/eari.11.16904","url":null,"abstract":"Resumen: ¿Qué es la cerámica? ¿Qué nos enseña de nosotros? ¿Está presente en nuestro entorno próximo y lo dota de identidad? ¿Qué de interés nos puede ofrecer en el ámbito educativo de primaria? ¿Qué campos de la expresión artística puede favorecer? Son algunas de las preguntas y reflexiones planteadas que motivan este ejercicio y tratamos de averiguar. \u0000Los alumnos de tercero de Magisterio realizan dos piezas cerámicas utilitarias de distinto método de conformación y acabado, reflexionando sobre la educación artística, la creación y los procesos propios de la cerámica.  \u0000Para elaborarlas, se ha completado un proceso íntegro cerámico; partiendo de bocetos previos con una base gráfica tanto de forma como de texturas o motivos, con especial énfasis en los trazos básicos del dibujo en la infancia, su asimilación y translación al volumen (que ofrecen una enorme cantidad de recursos y posibilidades), el modelado en arcilla roja en masa plástica, la aplicación de engobes de una gama elemental de colores, la imprescindible cocción y su transformación metamórfica. \u0000Se pretende, con este ejercicio, desarrollar la expresión artística mediante materiales y técnicas primigenias de nuestra historia, así como la percepción y la sensibilidad estética colectiva e individual, siempre des de un contexto universitario con enfoque a la enseñanza primaria y un alumnado en pleno desarrollo de conocimientos centrados en la exploración, la experimentación y la creación. \u0000Palabras clave: arte, cerámica, arcilla, educación artística, cultura, infancia  \u0000Abstract: What is ceramics? What does it teach us about us? Is it present In our nearby environment and endows it witch identity? What interest can you offer us in the primary school? What fields of artistic expression can you favour? These are some of the questions and reflections raised that motivated this exercise and we try to find out. \u0000The third-party students of the Magisterium perform two utilitarian ceramic pieces of different method of forming and finishing, reflecting on artistic education, creation and ceramics own processes. \u0000To make them, a complete ceramic process has been completed; staring from previous sketches witch a graphic base of botch shape and textures or motifs, with special emphasis on the basic traces of drawing in childhood, its assimilation and translation into volume (which offer an enormous amount of resources and possibilities), the modelling in red clay in plastic mass, the application of engobes of an elementary range of colours, the essential cooking and its metamorphic transformation. \u0000It is pretend, with this exercise, to develop artistic expression through materials and techniques of our history, as well as perception and collective and individual aesthetic sensibility, always from a university context with a focus on primary education and a student in the midst of the development of knowledge focused on exploration, experimentation and creation. \u0000Keywords: art, ceramics, clay, art ed","PeriodicalId":40935,"journal":{"name":"EARI-Educacion Artistica-Revista de Investigacion","volume":"245 2","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2020-12-19","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"72434153","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"El cine y la enseñanza del arte en Brasil: una mirada a concepciones y experiencias modernistas","authors":"Sidiney Peterson Ferreira de Lima","doi":"10.7203/eari.11.13914","DOIUrl":"https://doi.org/10.7203/eari.11.13914","url":null,"abstract":"Resumen: En este trabajo se busca presentar y discutir algunas prácticas desarrolladas en el campo de formación de profesores de arte, en el ámbito del Curso Intensivo de Arte en la Educación (CIAE), apuntando, especialmente, la presencia del cine como lenguaje artístico importante en la trayectoria de formación. En primer lugar, a partir de una contextualización histórica, teniendo como base los estudios de la investigadora Ana Mae Barbosa (2015), realizamos una discusión acerca de las relaciones entre cine y educación, considerando las lecturas acerca del cine a través de proyectos en el período del Movimiento Escuela Nueva (1920,1930), destacando las acciones desarrolladas por la poetisa y educadora Cecilia Meireles. Con el presente trabajo se tiene como finalidad ampliar las ideas y percepciones acerca de la historia del cine y la educación en Brasil, principalmente en el campo de formación de profesores de arte, considerando la experiencia CIAE.  \u0000Palabras clave: cine, arte en la educación, historia, formación de profesores/as, CIAE.  \u0000Abstract: This paper aims to present and discuss some of the practices developed in the field of art teacher training, within the scope of the Intensive Course of Art in Education (CIAE), pointing out, in particular, the presence of cinema as an important artistic language in the trajectory of formation. Initially, based on a historical context, based on the studies of researcher Ana Mae Barbosa (2015), we conducted a discussion about the relations between cinema and education, considering the readings about cinema through projects in the period of the New School Movement (1920, 1930), highlighting the actions developed by the poetess and educator Cecília Meireles. With the present work we aim to broaden the ideas and perceptions about the history of cinema and education in Brazil, especially in the field of art teacher training, considering the CIAE experience.  \u0000Keywords: cinema, art in education, history, teacher training, CIAE.","PeriodicalId":40935,"journal":{"name":"EARI-Educacion Artistica-Revista de Investigacion","volume":"8 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2020-12-19","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"80530010","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Por una muerte digna para la educación artística","authors":"Ricard Huerta, Ricardo Domínguez","doi":"10.7203/eari.11.19114","DOIUrl":"https://doi.org/10.7203/eari.11.19114","url":null,"abstract":"Resumen: El año 2020 ha estado marcado por una pandemia global causante de una situación extraña e impredecible a nivel planetario. Todos los países del mundo se encuentran en procesos de prevención sanitaria contra la COVID-19, un virus que ataca agresivamente el sistema inmunológico de las personas. Intentar llevar a cabo cualquier actividad supone un riesgo de contagio, ya que el coronavirus se propaga sobre todo a través del aliento humano, lo cual ha supuesto la irrupción de nuevos hábitos cotidianos, como usar siempre la mascarilla, o no poder reunirse con otra gente para celebraciones y eventos, ni tampoco dar clase en el aula. Inmersos en esta tesitura, desfavorable para cualquier intento de normalidad educativa, en el caso de la educación artística padecemos doblemente esta penosa realidad. En la coyuntura española, iniciábamos el año presentando una serie de alegaciones a la nueva ley de educación que el gobierno quiere aprobar (LOMLOE), una ley que prácticamente elimina las artes visuales del currículum escolar. También en otros países se está evidenciando un retroceso constante en materia de educación artística. Si el coronavirus está impulsando la práctica de las artes mediante el uso de tecnologías digitales, y la sociedad reivindica más enseñanzas en materia de prevención, salud, inclusión, igualdad, diversidad y lenguajes tecnológicos emergentes, deberíamos atender a estas necesidades que requiere el nuevo escenario educativo y vital. Ante tales evidencias, apostamos por una muerte digna de nuestra especialidad, tal y como la entendíamos hasta ahora, valorando que este derecho a la eutanasia supone el nacimiento de un concepto renovado de la educación artística, algo que deberemos abordar como prioridad y de manera inmediata.  \u0000Palabras clave: arte, educación artística, pandemia, formación de profesorado, coronavirus.  \u0000Abstract: This year 2020 has marked by a global pandemic that causes a strange and unpredictable situation at the planetary level. All countries are in health prevention processes due to COVID-19, a virus that attacks the immune system. Trying to do any activity poses a risk of contagion, since the coronavirus spreads especially through human breath, which has led to the invasion of new daily habits, such as leaving the house with a mask, or not being able to meet other people for celebrations and events, or to teach in the classroom. Immersed in this unfavorable situation for any educational normality, in the case of artistic education we suffer doubly from this painful reality. In Spain, we started the year presenting a series of complaints to the new education law that the government wants to pass (LOMLOE), a law that practically eliminates the visual arts from the school curriculum. Also in other countries, there is a constant decline in Art Education as curricular teaching. If the coronavirus is promoting the use of digital technologies, and society claims the teachings on prevention, health, inclusion, equali","PeriodicalId":40935,"journal":{"name":"EARI-Educacion Artistica-Revista de Investigacion","volume":"64 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2020-12-19","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"73617967","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"El fenómeno de la mirada y el concepto de lugar. Una propuesta de aprendizaje basado en proyecto con videocreación e Internet","authors":"J. Domínguez","doi":"10.7203/eari.11.17095","DOIUrl":"https://doi.org/10.7203/eari.11.17095","url":null,"abstract":"Resumen: Proponemos una investigación fundamentada en los conceptos de mirada y de lugar para aplicar éstos al mundo-imagen de Internet. Un entorno digital, el ciberespacio, donde las imágenes-archivos comprenden un nuevo estatus y régimen visual: fuertemente mediatizado, y que reta a desarrollar posiciones críticas y creativas que necesitamos. Esta investigación teórica ha venido aplicándose en prácticas artísticas que conjugan la videocreación y las imágenes de otros lugares del mundo, azarosamente halladas, y capturadas de la aplicación Street View del tecnológico Google. Con una metodología activa de aprendizaje basado en proyecto, recurrimos a profundizar en un concepto de mirada responsable que toma conciencia de su poder para decidir los accesos al régimen visual. Y proponemos emplear estas herramientas con los objetivos pedagógicos de entrenar un lenguaje estético y de generar un discurso ético-político a partir de las narrativas visuales; de modo que el estudiante vea concernidos sus planos creativo y crítico como ciudadano. Estas fuentes visuales propias (videocración con dispositivo móvil) y ajenas (la Red) se disponen, en la elaboración del proyecto narrativo, para construir relatos visuales donde podamos otorgar un sentido a los fragmentos de realidad que se nos aparecen; de modo que el estudiante resignifique los valores jugando con las presencias (lo ostensivo de la imagen) y las ausencias (inferidas o imaginadas). Un juego cuyo objetivo segundo promueve el pensar, críticamente, la identidad tal como se aparece en las pantallas, y lo desapercibido que queda en sus márgenes.  \u0000Palabras clave: educación artística; mirada; internet; proyecto; videocreación; narrativa visual  \u0000Abstract: We propose a research based on the concepts of gaze and space to apply them to the world-image of the Internet. Cyberspace is a digital context where images-files comprise a new status and visual regime: that is strongly mediatized and challenges to develop the critical and creative position we need. This theoretical research has been applied in artistic practices that combine videocreation and images from other places in the world found by chance on the app Street View by Google. We resort to deepening a concept of responsible gaze that becomes aware of its power to decide the access to the visual regime with an active project-based learning methodology. And we propose to use these tools with the pedagogical objectives of training an aesthetic language and generating an ethical-political discourse from visual stories; so that the student can see his creative and critical plans involved as a citizen. These own visual sources (videocreation with mobile device) and others (Internet) are arranged, in developing the project, to build visual stories where we can give meaning to the fragments of reality that appear to us; in such a way that the student redefines the values by playing with the presences (the ostensiveness of the image) and absences (inferred o","PeriodicalId":40935,"journal":{"name":"EARI-Educacion Artistica-Revista de Investigacion","volume":"66 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2020-12-19","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"85771843","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Instituciones educativas y entornos de aprendizaje en Baukultur","authors":"Ricard Huerta","doi":"10.7203/eari.11.18858","DOIUrl":"https://doi.org/10.7203/eari.11.18858","url":null,"abstract":"Baukultur se ocupa del diseño, planificación y co-construcción de nuestro entorno. Es, cada vez más, objeto de diversos programas de aprendizaje para niños y jóvenes. Por primera vez, este estudio explora cómo los jóvenes perciben estos programas y los incorporan a su vida cotidiana. Además, se estudia cómo asimilan importantes experiencias biográficas y decisiones relacionadas con Baukultur a diario, no solo remodelando sus propias cuatro paredes, sino también mientras viajan y en el universo online.","PeriodicalId":40935,"journal":{"name":"EARI-Educacion Artistica-Revista de Investigacion","volume":"59 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2020-12-19","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"74275880","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}