Cahiers victoriens et édouardiens最新文献

{"title":"Anne-Florence Gillard-Estrada & Anne Besnault-Levita, Beyond the Victorian/Modernist Divide: Remapping the Turn-of-the-Century Break in Literature, Culture and the Visual Arts","authors":"L. Bont","doi":"10.4000/cve.5705","DOIUrl":"https://doi.org/10.4000/cve.5705","url":null,"abstract":"The question of the Victorian/Modernist divide is a stimulating area of research for both modernist and Victorian scholars. In 2006, Mao & Walkowitz reconsidered the ‘definitions, locations, and producers of “modernism”’, ‘enlarging the period and practices to which the term might refer, embracing a more temporally, geographically, and aesthetically broad cast of characters’. More recently, the 2013 review by Kristin Mahoney entitled ‘The Transition to Modernism: Recent Research on the Victor...","PeriodicalId":242548,"journal":{"name":"Cahiers victoriens et édouardiens","volume":"36 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-06-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"130945367","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Victorian Arts and the Challenge of Modernity: Analogy, the Grid, and Chemical Transformations","authors":"F. Orestano","doi":"10.4000/CVE.5059","DOIUrl":"https://doi.org/10.4000/CVE.5059","url":null,"abstract":"Cet article a pour point de depart les artistes de l’avant-garde du xxe siecle qui, tout en etant conscients de leur modernite, adopterent un point de vue intellectuel qui leur donna une vision si large qu’ils purent embrasser a la fois l’art moderne et l’art du neolithique. Parmi eux, T. S. Eliot, James Joyce, Virginia Woolf et Roger Fry reagirent chacun a leur maniere aux dessins des artistes magdaleniens ou a l’art d’Homere tout en ayant recours a la science moderne — la chimie, en particulier — pour expliquer des phenomenes litteraires. Leur point de vue est analyse au prisme du pouvoir transformateur des arts dans la culture et la societe victoriennes et edouardiennes. L’article se penche tout d’abord sur l’horizon epistemique ou science, art et litterature se liguent pour modeler l’esprit moderne. A partir de la, l’article suit une progression a rebours afin de suggerer les raisons qui ont pu presider a une telle proximite hermeneutique. La strategie qui permet a ces artistes et critiques d’avancer et de reculer dans le temps se fonde sur une insistance sur l’analogie, ce qui leur permet d’examiner cote a cote le tres moderne et le tres ancien. Outre l’analogie, la technologie optique leur permet d’evaluer l’art d’un point de vue visuel et ainsi de mettre en valeur la forme: en somme, les outils adoptes ont leur equivalent symbolique et pratique dans le domaine de la chimie. Tels sont les pouvoirs transformateurs qui promeuvent une dynamique intermediale entre les arts; ces pouvoirs remontent a l’epoque victorienne ou ils apparaissent sous la forme d’une ‘grille’. Cette ‘grille’ est le contenant dans lequel sont classees et organisees les realisations de la culture, de l’industrie et des arts victoriens. C’est la grille qui donne sa structure au Crystal Palace qui abrite l’Exposition Universelle de 1851 ; la grille est egalement la structure qui regle la chimie moderne, grâce au tableau des elements chimiques elabore par le chimiste russe Dmitri Mendeleiev et publie pour la premiere fois en 1869. D’apres ces grilles, il apparait que l’origine de l’ampleur epistemique invoquee par les artistes de l’avant-garde — sa capacite de connexion, l’accent conceptuel qu’elle met sur l’analogie dans un eventail d’experiences diverses — remonte a l’epoque victorienne et edouardienne.","PeriodicalId":242548,"journal":{"name":"Cahiers victoriens et édouardiens","volume":"223 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-06-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"121889158","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Gender Revolution in a Malthusian Utopia: Harriet Martineau’s world of Garveloch","authors":"Catherine Heyrendt-Sherman","doi":"10.4000/CVE.5526","DOIUrl":"https://doi.org/10.4000/CVE.5526","url":null,"abstract":"Harriet Martineau (1802-1876), sociologue, historienne et romanciere, etait aussi une vulgarisatrice de talent. Dans Illustrations of Political Economy (1832-1834), elle entreprend de rendre les theories de Malthus et Ricardo accessibles a tous, sous forme de fiction. Deux des vingt-cinq histoires se deroulent a Garveloch, une ile ecossaise isolee qui sert de terrain d’experimentation socio-demographique. L’article montre comment Martineau parvient a creer une utopie malthusienne haute en couleurs, tout en bouleversant les normes de genre traditionnelles. Dans son Autobiographie, elle dit avoir calcule la prise de risque, ce qui ne l’empecha pas d’encourir les foudres de la presse conservatrice. En particulier, la representation de personnages feminins forts, capables de debattre du controle des naissances et de se prononcer contre le mariage, n’etait pas en adequation avec les valeurs victoriennes. Ignorant ses detracteurs, Martineau poursuivit sa trajectoire de pionniere et de militante.","PeriodicalId":242548,"journal":{"name":"Cahiers victoriens et édouardiens","volume":"1 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-06-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"130909607","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"The Music and (dis)harmony of (anti)utopia in Samuel Butler’s Erewhon","authors":"Françoise Dupeyron-Lafay","doi":"10.4000/CVE.5492","DOIUrl":"https://doi.org/10.4000/CVE.5492","url":null,"abstract":"Contrairement a l’architecture, la musique est un aspect dans l’ensemble rare et marginal des litteratures utopiques, malgre ses connotations generalement tres positives. Elle occupe cependant une place centrale dans Erewhon de Samuel Butler mais sous une forme negative car elle est caracterisee par ses sons desagreables, discordants, voire par sa cacophonie. C’est en cela que reside l’originalite profonde de Butler qui, d’une part, detourne la conception elogieuse et spiritualisee et les associations utopiques de la musique, et d’autre part, se la reapproprie a des fins satiriques et anti-utopiques. Apres un bref panorama des connotations et du role habituels de la musique dans les utopies, cet article se penchera sur sa valeur avant l’arrivee du narrateur a Erewhon. Nous examinerons ensuite son mode de representation dans cet etrange pays, qui fait se rejoindre le sens litteral (acoustique) et social de la discordance, la musique desagreable ou cacophonique etant l’indice du dysfonctionnement et des defaillances ethiques de ce monde. Cet article etudiera enfin l’instabilite de la position et des points de vue du narrateur qui, alliee a l’hybridite generique et tonale du texte, et a sa logique ironique (alternant entre satire and (anti)utopie) font passer le roman par une serie de fluctuations ideologiques intrigantes. Comme la musique cacophonique d’Erewhon, le message vehicule est en fin de compte assez ambigu et discordant.","PeriodicalId":242548,"journal":{"name":"Cahiers victoriens et édouardiens","volume":"26 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-06-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"121389896","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Better Than the Real Thing: Processed Reality in Victorian Art and Fiction","authors":"B. Laurent","doi":"10.4000/CVE.5102","DOIUrl":"https://doi.org/10.4000/CVE.5102","url":null,"abstract":"Cet article etudie la nature paradoxale et composite de la photographie et de la fiction realistes. Dans les annees 1850, certains peintres, parmi lesquels William Holman Hunt ou William Powell Frith, utilisaient couramment des strategies d’agregation d’elements pour leurs compositions. La recomposition artistique de la realite fut reprise par les premiers photographes tels que Henry Peach Robinson. Diverses formes d’agregation, dont la juxtaposition et la superposition, furent utilisees pour creer des images qui paraissaient reelles. Ainsi, une realite filtree et fictive est venue remplacer l’experience oculaire dans l’interaction entre le sujet individuel et le monde exterieur, si bien que les romanciers integrerent cette procedure a leur œuvre. L’article passe des arts visuels a la fiction et vice-versa pour montrer que les memes strategies artistiques etaient a l’œuvre dans les deux domaines, et comment la fiction a influence les arts visuels et, a l’inverse, comment les arts visuels ont ete une source d’inspiration pour les romanciers victoriens. L’argument inclut egalement des considerations sur l’impact des instruments scientifiques, en particulier les instruments optiques. Le resultat est que l’on peut voir combien le realisme etait complexe et artificiel dans son effort pour produire un effet ‘plus vrai que nature’.","PeriodicalId":242548,"journal":{"name":"Cahiers victoriens et édouardiens","volume":"1 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-06-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"128819181","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Hervé Picton, A Short History of the Church of England. From the Reformation to the Present Day","authors":"Camille Bedeau","doi":"10.4000/cve.5747","DOIUrl":"https://doi.org/10.4000/cve.5747","url":null,"abstract":"Writing a Short History of the Church of England: From the Reformation to the Present Day is necessarily selecting only the most salient traits of the periods described and one does not expect a precise and complete description of each period. However, Herve Picton manages to present a summary which is never a simplification of the political or religious context. The author warns in his Preface that some questions such as church architecture or clergy life will not be treated or only touched ...","PeriodicalId":242548,"journal":{"name":"Cahiers victoriens et édouardiens","volume":"26 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-06-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"115173742","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"H. G. Wells’s and E. M. Forster’s Transformative Arts: Theoretical Divergences and Formal Connections","authors":"L. Mellet","doi":"10.4000/CVE.5361","DOIUrl":"https://doi.org/10.4000/CVE.5361","url":null,"abstract":"On considere generalement que Wells et Forster avaient deux approches radicalement contraires du pouvoir de l’art. Dans cet article, je souscris tout d’abord a cette lecture en evoquant les deux principaux pouvoirs de transformation de l’art sur lesquels se penche ce numero. Wells croyait que l’art pouvait et devait changer la societe et rendre le monde meilleur. Dans ses essais comme dans ses romans, Forster evoquait souvent les vertus de l’intermedialite, par exemple dans Aspects of the Novel. Par-dela ces premiers echos theoriques, de premieres similarites apparaissent si l’on considere la mise en abyme de ces deux convictions dans les intrigues et les personnages des romans. Chez Wells, il s’agit toujours de trouver sa voie en s’efforcant de changer le monde a travers l’action ou l’engagement politique ; chez Forster, par l’acces aux sens et au sensible. Dans chaque cas, l’auteur interroge la forme romanesque. D’autres connexions se font jour, puisque les romans reposent egalement sur l’autre pouvoir de transformation de l’art : les œuvres de Wells temoignent d’une certaine porosite des genres litteraires, tandis que les romans de Forster peuvent se lire comme des appels a une societe plus humaniste mais aussi a des individus plus libres. Ces ambiguites revelent la presence de la meme conviction chez les deux auteurs que la fiction doit se reinventer et se transformer, conviction typiquement liberale, edouardienne et democratique.","PeriodicalId":242548,"journal":{"name":"Cahiers victoriens et édouardiens","volume":"54 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-06-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"126641060","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Fabienne Moine. Women Poets in the Victorian Era: Cultural Practices and Nature Poetry","authors":"Sophie Laniel-Musitelli","doi":"10.4000/cve.5620","DOIUrl":"https://doi.org/10.4000/cve.5620","url":null,"abstract":"Women Poets in the Victorian Era : Cultural Practices and Nature Poetry explores the affinities and the tensions between women’s poetry and nature writing in the Victorian era from a cultural perspective. The corpus encompasses more than a hundred women poets, from the eminent to the so-far neglected. It is an extended and variegated selection, ranging from conservative to Chartist poets. Yet, the book shows that traditional conceptions of nature and femininity alike are refracted and questio...","PeriodicalId":242548,"journal":{"name":"Cahiers victoriens et édouardiens","volume":"45 3","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-06-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"114125215","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Transforming the Art of Fiction: Walter Besant, Professional Service and the Society of Authors","authors":"R. Salmon","doi":"10.4000/CVE.5270","DOIUrl":"https://doi.org/10.4000/CVE.5270","url":null,"abstract":"Fondee en 1884 par le romancier et historien Walter Besant (1836-1901), la Societe des auteurs devint l’association professionnelle organisee par et pour les auteurs qui rencontra le plus de succes et dura le plus longtemps en Grande Bretagne. La Societe des auteurs fut creee parce que l’on estimait que l’action collective etait necessaire pour defendre les interets economiques des auteurs et pour exprimer un grief ancien a l’egard d’editeurs peu scrupuleux et de lois inadaptees sur les droits d’auteurs ; c’est un exemple interessant des transformations plus larges que les arts ont subies dans la societe professionnelle moderne. Bien que l’influence de Besant sur le developpement de la Societe a ses debuts soit bien etablie, sa conception de cette identite professionnelle qui determina son activite pendant les deux premieres decennies demeure insuffisamment etudiee. Cet article aborde deux aspects distincts mais lies du travail de Besant pour la Societe des auteurs pendant cette periode. Tout d’abord, il examine les differents modeles d’association professionnelle envisages par Besant et d’autres membres influents de la Societe et qui vont du pragmatique a l’utopique, ainsi que leurs fonctions. Comment les membres de la Societe concevaient-ils son role de fournisseur d’un service professionnel en relation au champ plus large du marche litteraire ? Ensuite, cet article explore la relation entre le service professionnel fourni par la Societe et le genre emergent du manuel (ou guide) litteraire — « comment devenir » un auteur professionnel —, relation qui, lors de la fondation officielle de la Societe en 1884, declencha un debat memorable sur ‘l’art de la fiction’ entre Besant et le romancier contemporain, Henry James. Dans quelle mesure ce celebre debat de la fin de l’ere victorienne sur la dimension esthetique et morale du roman a-t-il ete modele par la creation d’identites professionnelles au sein d’une association destinee aux auteurs.","PeriodicalId":242548,"journal":{"name":"Cahiers victoriens et édouardiens","volume":"88 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-06-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"131445703","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Orientalism and the British Picture Postcard Industry: Popularizing the Empire in Victorian and Edwardian Homes","authors":"G. Teulié","doi":"10.4000/CVE.5178","DOIUrl":"https://doi.org/10.4000/CVE.5178","url":null,"abstract":"L’Orientalisme s’est diffuse au xixe siecle lorsque les Europeens s’interesserent de pres a l’architecture « orientale » (l’Espagne mauresque), aux populations et aux paysages d’Orient (Afrique du Nord, Moyen Orient). A l’aune des expeditions militaires (Napoleon en Egypte), du developpement des voyages (Eugene Delacroix au Maroc) ou de celui du tourisme, des images idealisees de l’Orient furent rapportees en Europe, en particulier par des artistes qui peignaient ce qu’ils avaient vu ou pensaient avoir vu. Mais, seule une elite avait acces a ces representations. L’achat de ses œuvres et la possibilite de les admirer dans des galeries etaient la prerogative d’une classe eduquee et aisee. La question que cet article souleve est de comprendre comment la culture d’elite et la culture populaire (en particulier les cartes postales) ont pu etre diffusees dans toute la societe victorienne puis edouardienne, et, au travers du pouvoir de transformation des arts, ont pu faciliter le projet imperial.","PeriodicalId":242548,"journal":{"name":"Cahiers victoriens et édouardiens","volume":"19 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-06-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"114207921","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}