Cuadernos de Musica Artes Visuales y Artes Escenicas最新文献_第5页

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Cuadernos de Musica Artes Visuales y Artes Escenicas Pub Date : 2022-11-14 DOI: 10.25009/it.v13i22.2717

D. Taylor

{"title":"Actos de memoria reparadora","authors":"D. Taylor","doi":"10.25009/it.v13i22.2717","DOIUrl":"https://doi.org/10.25009/it.v13i22.2717","url":null,"abstract":"Desde el inicio de la pandemia del Covid-19, muchos de nosotros hemos tenido que lidiar con el trauma de la pérdida: las vidas perdidas, los medios de vida que han desaparecido, la destrucción del medio ambiente, así como las violentas desigualdades sociales y políticas expuestas una vez más por la pandemia. Sin oponer las experiencias personales del trauma a las colectivas, propongo aquí que las prácticas de memoria reparadora basadas en la actuación y las actuaciones impulsadas por el trauma ofrecen a las víctimas, los supervivientes y los activistas formas de abordar las repercusiones globales/locales de la pandemia que también, indirectamente, nos ayudan a imaginar futuros habitables. \u0000Acts of Reparative Memory \u0000Abstract \u0000Since the onset of Covid-19, many of us have had to deal with the trauma of loss: the lives lost, the livelihoods that have disappeared, the destruction of the environment, and the violent social and political inequalities exposed once again by the pandemic. Without opposing individualized experiences of trauma to collective ones, I propose here that reconstructive memory practices based on trauma-driven action and actions offer victims, survivors, and activists ways to address the global/local impacts of the pandemic that also, indirectly, help us imagine livable futures. \u0000Recibido: 02 de julio de 2022Aceptado: 02 de septiembre de 2022","PeriodicalId":53773,"journal":{"name":"Cuadernos de Musica Artes Visuales y Artes Escenicas","volume":"48 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.1,"publicationDate":"2022-11-14","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"89682266","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

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De cuando el presidente se bañaba en el río Tunjuelito 当总统在Tunjuelito河洗澡的时候

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Cuadernos de Musica Artes Visuales y Artes Escenicas Pub Date : 2022-07-06 DOI: 10.11144/javeriana.mavae17-2.pbrt

Juan Camilo Escobar González

{"title":"De cuando el presidente se bañaba en el río Tunjuelito","authors":"Juan Camilo Escobar González","doi":"10.11144/javeriana.mavae17-2.pbrt","DOIUrl":"https://doi.org/10.11144/javeriana.mavae17-2.pbrt","url":null,"abstract":"Esta investigación es la reunión de una serie de procesos que llevo trabajando y reflexionando desde hace años acerca de la cuenca del río Tunjuelito, al sur de Bogotá, en la localidad de Bosa. La premisa surge desde mi interés por saber más del entorno donde pasé mi infancia; una historia que alguna vez oí sobre el Tunjuelito cuando estudiaba en el colegio, de alguna forma, despertó una visión diferente de como estuve acostumbrado. Todo lo que se sabe del Tunjuelito, antes que empezara a ser registrado en documentos oficiales para realizar obras en la ciudad, con el objetivo de suplir de agua a una creciente población, es precaria, y quienes atestiguaron su esplendor se fueron sin poder heredar sus relatos, voces perdidas entre un olvido que ha sido por siglos un programa político local y del mundo contemporáneo. En Colombia, el problema más grande que aflige las posibilidades de algún día lograr ese proyecto de nación equitativa pasa por las crisis ambientales que atravesamos actualmente, consecuencia de políticas explotativas abusivas y una cultura forjada durante décadas de violencia que ha normalizado la muerte, el hiperindividualismo y que no se siente responsable del estado de su ambiente. Un desarraigo que lo han sufrido de la peor forma los ríos y otros cuerpos de agua. El objetivo principal es hablar del Tunjuelito tal y como lo recuerdo, indagar cómo pudo ser antes que se convirtiera en el vertedero que es ahora, ver en una escala nacional cómo es con otras fuentes hídricas y lo que podrían volver a ser y significar","PeriodicalId":53773,"journal":{"name":"Cuadernos de Musica Artes Visuales y Artes Escenicas","volume":"54 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.1,"publicationDate":"2022-07-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"77614891","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

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Anti-racist Cultural Policies and Pandemic Crisis: Strategies to Strengthen the Creative Skills of Black Artists 反种族主义文化政策与流行病危机:加强黑人艺术家创作技能的策略

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Cuadernos de Musica Artes Visuales y Artes Escenicas Pub Date : 2022-07-06 DOI: 10.11144/javeriana.mavae17-2.pcap

Victor Hugo Neves de Oliveira

{"title":"Anti-racist Cultural Policies and Pandemic Crisis: Strategies to Strengthen the Creative Skills of Black Artists","authors":"Victor Hugo Neves de Oliveira","doi":"10.11144/javeriana.mavae17-2.pcap","DOIUrl":"https://doi.org/10.11144/javeriana.mavae17-2.pcap","url":null,"abstract":"Este artigo elabora uma discussão sobre a pandemia produzida pelo novo coronavírus como um fenômeno relacionado aos contextos das desigualdades étnico- sociais e às crises sistêmicas vinculadas ao colonialismo. Acredita-se que as injustiças raciais colaboram com a redução das capacidades de sonhar, pensar e realizar das e dos artistas pretos. Parte-se, portanto, da questão: “quais estratégias têm sido organizadas para estimular artistas pretos e pretas a retomarem as capacidades criativas no contexto da pandemia?”. Toma-se como campo de abrangência o estado da Paraíba no Brasil. O objetivo é compartilhar os processos relacionados às ações do Fórum de Artistas Pretos e Pretas da Paraíba na luta pela implementação de políticas públicas antirracistas para as Artes em tempos de pandemia. Teoricamente, aborda-se o conceito de decolonialidade como um projeto coletivo capaz de gerar emancipação por meio de atitudes combativas à continuidade do colonialismo moderno. Discute-se a importância da valorização de aspectos da autorreflexão, da crítica criativa e do ativismo nos processos de resistência às representações do racismo e do colonialismo. Pretende-se, com essa discussão, garantir visibilidade para a importância de os agentes culturais pretos e pretas, envolvidos na cadeia de formação da cultura, tomarem para si a consciência dos prejuízos gerados pelo racismo e criarem condições de promoção da equidade racial a favor de uma sociedade mais justa","PeriodicalId":53773,"journal":{"name":"Cuadernos de Musica Artes Visuales y Artes Escenicas","volume":"29 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.1,"publicationDate":"2022-07-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"90338355","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

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Aproximaciones des-antrópicas: contrarrelatos, desobediencias y visualidades otras 非人类的方法:反叙事、不服从和其他视觉

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Cuadernos de Musica Artes Visuales y Artes Escenicas Pub Date : 2022-07-06 DOI: 10.11144/javeriana.mavae17-2.adcv

E. N. Fernández, Alejandro Vázquez Estrada

{"title":"Aproximaciones des-antrópicas: contrarrelatos, desobediencias y visualidades otras","authors":"E. N. Fernández, Alejandro Vázquez Estrada","doi":"10.11144/javeriana.mavae17-2.adcv","DOIUrl":"https://doi.org/10.11144/javeriana.mavae17-2.adcv","url":null,"abstract":"En este artículo, reflexionamos sobre lo que denominamos aproximaciones des-antrópicas, categoría que proponemos para caracterizar aquellas iniciativas que desobedecen a la excepcionalidad de lo humano. Planteamos que esa construcción civilizatoria y antropocéntrica que subyuga a todos los seres al dominio y poder de lo humano debe revisarse y transformarse de manera continua. El itinerario que proponemos atraviesa distintos momentos. En primer lugar, haremos una descripción de lo que entendemos por aproximaciones des-antrópicas, lo que nos permitirá analizar y comprender, a partir de dos ejemplos: los mitos de origen y las intervenciones vinculadas con el bioarte, el modo en que se transforman, reconfiguran y migran los relatos y las imágenes. En segundo lugar, a través de un análisis hermenéutico-visual de la bioinstalación Desbosque: Desenterrando señales en el Museo de Arte Contemporáneo de Lima (MAC Lima), trazaremos un recorrido desde los elementos que componen la instalación donde los hongos ostra aparecen como sujetos de acción minúscula que pueden hacer frente a la devastación mayúscula provocada por el modelo hegemónico de las economías del mundo occidental. Finalmente, en nuestros apuntes de cierre, reflexionaremos sobre las posibilidades que tiene estas aproximaciones des-antrópicas como una forma de evidenciar el posicionamiento de artistas y colectivos (en el espacio) que median por un llamado a la consciencia a través de la práctica artística atravesada por una posición ecopolítica para resistir a la sobreexplotación, la transgresión y la usurpación de la tierra, de la naturaleza y del medio ambiente.","PeriodicalId":53773,"journal":{"name":"Cuadernos de Musica Artes Visuales y Artes Escenicas","volume":"31 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.1,"publicationDate":"2022-07-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"90213106","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

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¿Por qué a mí? Vislumbres del trayecto a una humanidad terrestre 为什么是我?在通往地球人类的旅程中一瞥

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Cuadernos de Musica Artes Visuales y Artes Escenicas Pub Date : 2022-07-01 DOI: 10.11144/javeriana.mavae17-2.pvth

Margarita Ortega Sáchica

{"title":"¿Por qué a mí? Vislumbres del trayecto a una humanidad terrestre","authors":"Margarita Ortega Sáchica","doi":"10.11144/javeriana.mavae17-2.pvth","DOIUrl":"https://doi.org/10.11144/javeriana.mavae17-2.pvth","url":null,"abstract":"Los significados sociales asociados a las nociones de enfermedad y dolor han sido usualmente reconocidas como experiencias ajenas al cuerpo, son identificadas como intrusas o como algo que hay que evitar, sanar o curar. Esta mirada ha crecido debido a “la cultura de la felicidad” que cada vez más se impone y ha impedido que la naturaleza terrestre de los cuerpos humanos puedan incluirse en miradas ecológicas de los diagnósticos. De esta manera, el artículo busca compartir las huellas de mi experiencia con la enfermedad, algunas revelaciones conversadas con el Chulajuan (una reserva natural), la palmera de la esquina de mi sala y algunos autores y amigos que posibilitaron una mirada ecológica de cómo abordar los problemas humanos. Asimismo, compartiré el contacto reflexivo que generaron tales revelaciones y las pistas que he venido construyendo en relación con las prácticas como improvisadora de las artes vivas y como psicoterapeuta. Finalmente, el artículo propone la inclusión de las prácticas ecológicas de las artes vivas tales como la improvisación y el divagar, como una manera de entrecruzar las disciplinas, expandir las escuchas hacia organismos vivos y no vivos, humanos y no humanos en los trayectos que en tanto seres de la tierra habitamos. También vislumbra la pasión como una pista que disuelve la postura estereotipada y binaria del humano-racional y del animal/planta-salvaje y, al contrario, resiste a las lógicas de disciplinamiento propias de la cultura de las fórmulas mágicas, la felicidad como último objetivo y el individualismo como triunfo del modelo neoliberal.","PeriodicalId":53773,"journal":{"name":"Cuadernos de Musica Artes Visuales y Artes Escenicas","volume":"12 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.1,"publicationDate":"2022-07-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"80104725","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

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Las aguas/los bosques: en el pozo-jardín 水/森林:在pozo花园

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Cuadernos de Musica Artes Visuales y Artes Escenicas Pub Date : 2022-07-01 DOI: 10.11144/javeriana.mavae17-2.abpj

Eduardo Merino Gouffray

{"title":"Las aguas/los bosques: en el pozo-jardín","authors":"Eduardo Merino Gouffray","doi":"10.11144/javeriana.mavae17-2.abpj","DOIUrl":"https://doi.org/10.11144/javeriana.mavae17-2.abpj","url":null,"abstract":"A través de una serie de extractos a modo de crónica, se relata el proceso de un artista que asume las huellas que hace sobre la tierra como espacios de experimentación y conjugación de aquello que conforma su contexto. Aquí, las aguas, los bosques y el pozo se convierten en un mismo universo que se teje bajo la experiencia y la experimentación, junto con la intención de asumir un territorio que se hace por medio de negociaciones entre lo humano y lo no humano. Este relato es un fragmento de una investigación de un artista que cursa una Maestría en Conservación y Uso de Biodiversidad que aborda el problema del Antropoceno como un detonante para preguntarse sobre cómo una huella que se asume a modo de jardín, desde el mundo cotidiano, cercano y particular, tiene el potencial de abrir divergencias sobre nuestra relación con el entorno y lo que allí habita. ¿Hay otra manera de ser y hacer huellas que no implique socavar? Desde los gestos, el caminar y la vivencia de los espacios, esta pregunta se irá respondiendo, mientras se encuentran maneras de entender los signos de un espacio intervenido que intenta brindar nuevas miradas más allá del antropocentrismo.","PeriodicalId":53773,"journal":{"name":"Cuadernos de Musica Artes Visuales y Artes Escenicas","volume":"63 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.1,"publicationDate":"2022-07-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"85786518","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

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Cuerpos-manglar: sedimentación, extracción y patrimonialización de las figuras cerámicas Tumaco-La Tolita 红树林体:Tumaco-La Tolita陶瓷人物的沉积、提取和世袭化

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Cuadernos de Musica Artes Visuales y Artes Escenicas Pub Date : 2022-07-01 DOI: 10.11144/javeriana.mavae17-2.cmct

José Gabriel Dávila Romero

{"title":"Cuerpos-manglar: sedimentación, extracción y patrimonialización de las figuras cerámicas Tumaco-La Tolita","authors":"José Gabriel Dávila Romero","doi":"10.11144/javeriana.mavae17-2.cmct","DOIUrl":"https://doi.org/10.11144/javeriana.mavae17-2.cmct","url":null,"abstract":"¿Qué ocurrió cuando las figuras de cerámica Tumaco-La Tolita pasaron de ser conjuntos rituales y domésticos del pasado para transformarse gradualmente en sedimentos, guacas y, por último, en patrimonio material de la nación? Este artículo pone el foco en las agencias ambientales y extractivas que subyacen al problema cultural de la circulación y musealización de las figurinas precolombinas, en que resulta crucial el trasfondo histórico de guaqueo, tráfico y coleccionismo de piezas en el sitio arqueológico de La Tolita. Entender que los proyectos patrimoniales de la nación colombiana han estado estrechamente vinculados a la explotación de recursos mercadeables desde el siglo XIX explica un trasfondo histórico en que la arqueología cultural sirvió a los proyectos nacionalistas, bancarios y segregacionistas para consolidar proyectos económicos e ideológicos de progreso. A su vez, este trabajo recoge reflexiones sobre la agencia misma de los fragmentos cerámicos como ensamblajes de actuaciones que no son únicamente humanas, sino también acuáticas, forestales y sedimentarias: la distinción entre organismos vivos e inorganismos aparece como una conceptualización clave para explicar cómo el fenómeno de la extracción descontextualiza las piezas de sus entornos, tan solo por el hecho de no ser entidades biológicas con funciones estrictamente ecológicas y funcionales dentro del paisaje.","PeriodicalId":53773,"journal":{"name":"Cuadernos de Musica Artes Visuales y Artes Escenicas","volume":"68 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.1,"publicationDate":"2022-07-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"84001091","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

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Mapa de relaciones táctiles escala 1:1 触摸关系图1:1比例

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Cuadernos de Musica Artes Visuales y Artes Escenicas Pub Date : 2022-07-01 DOI: 10.11144/javeriana.mavae17-2.mrte

Eulalia De Valdenebro Cajiao

{"title":"Mapa de relaciones táctiles escala 1:1","authors":"Eulalia De Valdenebro Cajiao","doi":"10.11144/javeriana.mavae17-2.mrte","DOIUrl":"https://doi.org/10.11144/javeriana.mavae17-2.mrte","url":null,"abstract":"Este artículo tiene por objetivo dar las claves para la lectura e interpretación del Mapa de relaciones táctiles escala 1:1, una práctica artística desarrollada entre Eulalia de Valdenebro Cajiao y un frailejón (Espeletia grandiflora). Para ello, se describe su método de elaboración y el orden geométrico que lo estructura en tres tipos de enunciados: las proposiciones simples, los axiomas de proporción y los teoremas poéticos. En el curso de estas descripciones, se devela el valor poético y crítico de la práctica artística comprendida como un performance-gráfico de larga duración. El Mapa de relaciones táctiles escala 1:1 hace parte de una investigación más amplia en torno a las relaciones arte-ciencia en la episteme botánica moderna, donde se identifica esa manera de conocer el mundo vegetal como uno de los elementos clave que configura nuestra actual situación climática, bien expresada por Isabelle Stengers como la intrusión de Gaia. En la práctica artística de elaboración del Mapa de relaciones táctiles escala 1:1, hay una apropiación de los métodos de la episteme botánica moderna reconfigurada de manera crítica. En ella, se cuestionan elementos clave de la modernidad, como la jerarquía establecida entre sujeto-científico objeto-planta, las medidas universales, la noción de especie y el valor de verdad u objetividad del método científico. Por otra parte, el método geométrico usado propone re-visitar una modernidad espinosita que da luces importantes para la crítica de la modernidad hegemónica","PeriodicalId":53773,"journal":{"name":"Cuadernos de Musica Artes Visuales y Artes Escenicas","volume":"12 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.1,"publicationDate":"2022-07-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"89101960","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

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Zooetnografías musicales multiespecie: cauces metodológicos de las músicas interespecíficas 多物种音乐动物人种学:种间音乐的方法论途径

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Cuadernos de Musica Artes Visuales y Artes Escenicas Pub Date : 2022-07-01 DOI: 10.11144/javeriana.mavae17-2.zmci

Simón Castaño Ramírez

{"title":"Zooetnografías musicales multiespecie: cauces metodológicos de las músicas interespecíficas","authors":"Simón Castaño Ramírez","doi":"10.11144/javeriana.mavae17-2.zmci","DOIUrl":"https://doi.org/10.11144/javeriana.mavae17-2.zmci","url":null,"abstract":"Este artículo propone la zooetnografía musical multiespecie como una nueva metodología que pretende señalar y cuestionar, musical y teóricamente, las problemáticas separaciones y dicotomías entre ser humano/naturaleza, cultura/natura y música/ sonido. Desde finales del siglo XIX, el término música acoge un amplio espectro de prácticas experimentales en Occidente; sin embargo, en varias perspectivas institucionales y disciplinares académicas, también occidentales, esta categoría sigue estando restringida a las expresiones sonoras humanas. Por otro lado, los usos excluyentes de los conceptos de ser humano/naturaleza y cultura/natura limitan, tal vez innecesariamente, los campos disciplinares, tanto que muchas de sus bases conceptuales fundacionales y estructuras institucionales fueron construidas sobre la distinción entre el estudio de lo natural y lo cultural. Desde la discusión teórica y práctica artística, alrededor de los sonidos de otras especies animales, la nueva metodología propuesta, la zooetnografía musical multiespecie, quiere sumarse a los esfuerzos que intentan erosionar algunas de esas fronteras disciplinares, en este caso, la limitación a lo humano que existe en muchas concepciones y prácticas musicales. Esta metodología también procura servir de guía sobre cómo acercarse al diseño y la composición de músicas interespecíficas, no solo desde el ámbito de lo sonoro, sino también desde reflexiones etológicas y etnográficas. Además, presenta unas guías estructurales musicales generales y puede incluir, opcionalmente, unas partituras/ guías de unas sesiones de improvisación interespecífica. Así es como propongo esta metodología como un acercamiento mixto que se mueve libremente entre las dinámicas de la etología, la etnografía y la investigación-creación artística.","PeriodicalId":53773,"journal":{"name":"Cuadernos de Musica Artes Visuales y Artes Escenicas","volume":"319 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.1,"publicationDate":"2022-07-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"75091437","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

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La vinculación emocional con la otredad como posibilidad de transformación subjetiva hacia la inclusión: el caso de Mi maestro el pulpo 与他人的情感联系是一种主观转变为包容的可能性:以我的老师el pulpo为例

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Cuadernos de Musica Artes Visuales y Artes Escenicas Pub Date : 2022-07-01 DOI: 10.11144/javeriana.mavae17-2.vemp

Elsa Maria Beltran-Luengas, Viviana Osorno Acosta, Alejandro Villaneda Vásquez

{"title":"La vinculación emocional con la otredad como posibilidad de transformación subjetiva hacia la inclusión: el caso de Mi maestro el pulpo","authors":"Elsa Maria Beltran-Luengas, Viviana Osorno Acosta, Alejandro Villaneda Vásquez","doi":"10.11144/javeriana.mavae17-2.vemp","DOIUrl":"https://doi.org/10.11144/javeriana.mavae17-2.vemp","url":null,"abstract":"Este artículo busca analizar el vínculo emocional humano-animal en el documental Mi maestro el pulpo, para comprender el proceso de transformación subjetiva del humano dentro de la etnografía mutiespecies y sensorial. Asimismo, propone una reinterpretación estético-emocional y expresiva de estas emociones por parte de los autores, para visibilizar el potencial del cine como lugar de involucramiento afectivo. La aproximación metodológica consistió en la categorización de las escenas de acuerdo con indicadores concretos de las emociones detonadas. Encontramos que el vínculo emocional que nos muestra el documental se puede caracterizar como la ruptura de los hábitos y el surgimiento del miedo, el asombro, el amor, la compasión y la aflicción. Concluimos que el miedo se puede transformar mediante la apertura al asombro, lo cual conduce al desarrollo de emociones incluyentes. Nuestro aporte consiste en la descripción detallada de las emociones concretas que ocurren en el encuentro y de la reflexividad sobre estas, utilizando categorías enmarcadas en la antropología cultural, lo cual nos permite evidenciar la agencia específica de la otredad cefalópoda y sus posibilidades de relacionamiento con los seres humanos. Lo anterior señala un posible camino hacia la inclusión de otredades radicales.","PeriodicalId":53773,"journal":{"name":"Cuadernos de Musica Artes Visuales y Artes Escenicas","volume":"58 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.1,"publicationDate":"2022-07-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"86202880","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

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