OpusPub Date : 2021-11-07DOI: 10.20504/OPUS2021C2712
Inez Beatriz de Castro Martins Gonçalves
{"title":"Práticas musicais conectadas: bandas militares no “longo século XIX” e a banda de música da Força Policial Militar do Ceará","authors":"Inez Beatriz de Castro Martins Gonçalves","doi":"10.20504/OPUS2021C2712","DOIUrl":"https://doi.org/10.20504/OPUS2021C2712","url":null,"abstract":"As últimas décadas do século XVIII sofreram modificações políticas e culturais que influenciaram o aumento do número de músicos militares em escala global. Dentre essas modificações, destacam-se a valorização dos regimentos do Exército como integrantes da autoridade do Estado e o declínio dos modelos de patrocínio e aprendizagem musical de origem aristocrática. De 1770 até o início da Primeira Guerra Mundial, observa-se uma grande difusão das bandas militares ao redor do mundo (HERBERT; BARLOW, 2013: 2. WHITWELL, 2010: 267). Os conjuntos que se instituíram nos regimentos militares nesse período apresentaram práticas que se conectaram, ultrapassando suas fronteiras nacionais. O presente artigo tem por objetivo analisar o surgimento das bandas militares na Europa e no Brasil e das práticas adotadas por esses grupos, principalmente a partir da história sociomusical da banda de música da Força Policial Militar do Ceará. Serão abordados temas como a responsabilidade dos militares no patrocínio da música no século XIX, a aprendizagem musical que se organizou no interior das instituições militares, a contratação de músicos civis para as bandas, as formas de pagamento dos músicos e os contratos estabelecidos para tocar em eventos não militares. O artigo conclui que as práticas vivenciadas nas bandas militares em nível local conectaram-se a dinâmicas globais mais amplas.","PeriodicalId":42804,"journal":{"name":"Opus","volume":"75 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2021-11-07","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"86313088","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
OpusPub Date : 2021-11-07DOI: 10.20504/opus2021c2710
Keroll Weidner, Emerson Biaggi
{"title":"O egresso de Música como fonte de informação: revisitando o passado, refletindo o presente, planejando o futuro","authors":"Keroll Weidner, Emerson Biaggi","doi":"10.20504/opus2021c2710","DOIUrl":"https://doi.org/10.20504/opus2021c2710","url":null,"abstract":"A pesquisa com alunos egressos mostra-se em crescente desenvolvimento nas últimas décadas. É, porém, ainda incipiente e heterogênea a organização para o acompanhamento, levantamento e análise de dados advindos destes. Este artigo tem como objetivo principal delinear caminhos da pesquisa com o aluno egresso de Música, bem como apresentar e reforçar justificativas que fundamentam acompanhá-lo em sua trajetória profissional após a saída da universidade. A partir de revisão bibliográfica sobre o tema, foram identificadas possíveis estratégias de acompanhamento, como os portais institucionais e as pesquisas científicas específicas. A partir da pesquisa documental, com análise de conteúdo comparativa de três investigações específicas, reforçam-se a importância e a riqueza de informações às quais se pode ter acesso nesse campo investigativo. É razoável afirmarmos que uma das funções da universidade está diretamente vinculada à preparação e construção do profissional que atuará na (e para a) sociedade após sua graduação, e é dentro desse complexo cenário que a pesquisa e o acompanhamento de alunos egressos podem se mostrar ferramentas fundamentais.","PeriodicalId":42804,"journal":{"name":"Opus","volume":"44 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2021-11-07","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"78468507","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
OpusPub Date : 2021-11-07DOI: 10.20504/OPUS2021C2706
Jhoan Alex Juanias-Restrepo, Carolina Robledo-Castro
{"title":"Musicoterapia en el manejo de la ansiedad en madres adolescentes primigestantes","authors":"Jhoan Alex Juanias-Restrepo, Carolina Robledo-Castro","doi":"10.20504/OPUS2021C2706","DOIUrl":"https://doi.org/10.20504/OPUS2021C2706","url":null,"abstract":"La musicoterapia ha demostrado efectos positivos sobre el manejo de la ansiedad en diferentes poblaciones. Este estudio buscó examinar el efecto y viabilidad de un programa de musicoterapia focal obstétrica (MTFO) sobre la ansiedad en mujeres adolescentes primigestantes. La investigación tuvo un diseño cuasiexperimental de único grupo y centro con medidas pre y post. Participaron 19 jóvenes entre 13 y 19 años, con edad gestacional media de 17,7 semanas. Se analizaron datos de 7 de ellas que cumplieron con el 70% del programa. La intervención consistió en 12 sesiones semanales de 60 minutos, fundamentadas en la MTFO de Federico (2009, 2011) y métodos propuestos por Bruscia (2007). La ansiedad se evaluó con medidas fisiológicas, neuropsicológicas (escala STAI), y la intervención con autoinformes y registro de sesiones. El grupo mostró disminución en las medidas fisiológicas (presión arterial y pulso) y en la ansiedad rasgo. Los hallazgos proporcionan evidencia sobre la viabilidad y efecto de un programa MTFO estructurado y basado en sistemas teóricos fuertes.","PeriodicalId":42804,"journal":{"name":"Opus","volume":"290 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2021-11-07","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"77338455","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
OpusPub Date : 2021-11-07DOI: 10.20504/OPUS2021C2708
Tamya Moreira
{"title":"Resenha de A música é um jogo de criança, de François Delalande","authors":"Tamya Moreira","doi":"10.20504/OPUS2021C2708","DOIUrl":"https://doi.org/10.20504/OPUS2021C2708","url":null,"abstract":"Esta resenha tem por objetivo apresentar o livro A música é um jogo de criança, de François Delalande, cuja primeira edição em português data de 2019. São indicados aspectos que fazem deste livro uma referência de interesse para a educação musical, além de serem estabelecidas relações com outras obras e com o contexto de sua produção. Destacam-se as matrizes do pensamento delalandiano, a saber: a psicologia do desenvolvimento, a estética e a etnomusicologia. Em diálogo comnessas áreas, Delalande apresenta uma proposta pedagógica, a pedagogia do despertar musical. Intenta-se, com esta resenha, contribuir para a leitura e discussão da obra no Brasil, uma vez que esta circulava de maneira restrita – porque sem tradução – há décadas no país e agora poderá ser acessada por um número mais abrangente de pessoas.","PeriodicalId":42804,"journal":{"name":"Opus","volume":"18 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2021-11-07","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"81711089","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
OpusPub Date : 2021-11-07DOI: 10.20504/opus2021c2725
Norton Dudeque
{"title":"Parisina op. 15 de Leopoldo Miguéz: programa, poema sinfônico e drama","authors":"Norton Dudeque","doi":"10.20504/opus2021c2725","DOIUrl":"https://doi.org/10.20504/opus2021c2725","url":null,"abstract":"Este artigo discute aspectos do poema sinfônico Parisina op. 15 de Leopoldo Miguéz. O programa da obra é baseado no poema homônimo de Lord Byron, que narra a tragédia do personagem que dá nome à obra. Ao adaptar o poema de Byron para seu programa, o compositor articula a música em três cenas, sendo a terceira uma forma sonata que provê ao compositor a retórica necessária para a mais enfática expressão do drama. Importante neste aspecto é a prática de “deformação” da forma sonata elaborada por Hepokoski e Darcy (2006), que provê possibilidades de modificação da forma mantendo a retórica tradicional. A discussão analítica apresentada no decorrer do texto almeja esclarecer como Miguéz articula sua obra para tal.","PeriodicalId":42804,"journal":{"name":"Opus","volume":"23 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2021-11-07","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"86860853","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
OpusPub Date : 2021-11-07DOI: 10.20504/opus2021c2723
Fernando Magre
{"title":"Arte concreta em São Paulo e a música “popcreta” do Grupo Música Nova","authors":"Fernando Magre","doi":"10.20504/opus2021c2723","DOIUrl":"https://doi.org/10.20504/opus2021c2723","url":null,"abstract":"O Concretismo foi um marco no campo das artes plásticas mundial. Em fins dos anos 1940, essa estética se introjetou na plástica brasileira, tornando-se, na década seguinte, o paradigma da pintura no país. Sua disseminação atingiu outros campos artísticos, fecundando o solo para o surgimento da poesia concreta e resvalando sobre a música de vanguarda do Grupo Música Nova. Com o golpe militar, o projeto formalista do Concretismo se abriu para uma fase semântica, que se tornou conhecido como popcreto devido a uma exposição realizada pelo artista plástico Waldemar Cordeiro e por Augusto de Campos, com participação musical de Damiano Cozzella. Neste trabalho, partimos do pressuposto de que é possível identificar na música do Grupo Música Nova, especialmente em sua música-teatro, um dos procedimentos mais característicos do Concretismo paulista em sua fase semântica, a saber: a crítica social por meio da incorporação de objetos oriundos da cultura de massa e da sociedade de consumo. Para tal, fazemos uma análise comparativa entre o Manifesto Música Nova, publicado em 1963 pelo referido grupo, e textos de Waldemar Cordeiro e seus estudiosos. A partir da consonância encontrada entre os textos, analisamos a obra Cidade de Gilberto Mendes, composta em 1964, sobre o poema concreto de Augusto de Campos, identificando como tais procedimentos se materializam em uma composição musical. Chegamos à conclusão de que a música-teatro, por sua característica cênico-musical – portanto, visual e sonora –, ofereceu os meios para a elaboração do Concretismo semântico, popcreto, dentro do campo da música de concerto brasileira.","PeriodicalId":42804,"journal":{"name":"Opus","volume":"89 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2021-11-07","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"77645605","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
OpusPub Date : 2021-11-07DOI: 10.20504/OPUS2021C2702
Camilla Silva, C. Fiorini
{"title":"A prática instrumental diária de graduandos em Música: estratégias de aprendizagem e autorregulação","authors":"Camilla Silva, C. Fiorini","doi":"10.20504/OPUS2021C2702","DOIUrl":"https://doi.org/10.20504/OPUS2021C2702","url":null,"abstract":"Partindo da tendência da literatura em investigar os processos cognitivos e metacognitivos envolvidos na aprendizagem e performance musical, este trabalho teve o objetivo de identificar as estratégias aplicadas na prática diária de alunos da Graduação em Música de uma universidade pública brasileira. O questionário desenvolvido por Araújo (2016a) foi usado como instrumento para discussão em duas sessões de grupo focal: a primeira com três participantes violonistas, dois flautistas e um contrabaixista; e a segunda com cinco violonistas. Os dados foram analisados por meio de transcrições completas das sessões. Resultados indicam que os alunos fazem uso de estratégias que cobrem as seis dimensões psicológicas da aprendizagem, entretanto apresentam dificuldade em processos como estabelecimento de objetivos, gerenciamento do tempo e adaptação de estratégias ao iniciar um novo processo de aprendizagem.","PeriodicalId":42804,"journal":{"name":"Opus","volume":"9 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2021-11-07","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"72977660","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
OpusPub Date : 2021-11-07DOI: 10.20504/OPUS2021C2703
Javier A. Silva-Zurita
{"title":"Musical Practices and the Invention of a Tradition: The Case of the We Tripantü, the Celebration of the Mapuche New Year","authors":"Javier A. Silva-Zurita","doi":"10.20504/OPUS2021C2703","DOIUrl":"https://doi.org/10.20504/OPUS2021C2703","url":null,"abstract":"The Mapuche people is the largest indigenous group in Chile and also has a significant presence in some provinces in Argentina. This article primarily addresses the Chilean Mapuche. The we tripantü celebration is a festival held around the second half of June that commemorates the beginning of the Mapuche year. In comparison with other collective Mapuche cultural practices, the we tripantü celebration usually brings together a larger number of people, systematically incorporates non-Mapuche participants, and receives significantly more attention in the media. This article addresses features of this festival, the role played by its musical practices, and how some aspects of identity have been articulated in the development of the festival’s activities. Furthermore, the article reviews how the we tripantü celebration was created in the 1980s by the ethnicization of the Christian celebration of St. John the Baptist despite the wide-spread belief that it corresponds to an ancestral indigenous gathering.","PeriodicalId":42804,"journal":{"name":"Opus","volume":"217 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2021-11-07","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"76471650","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
OpusPub Date : 2021-11-07DOI: 10.20504/OPUS2021C2717
Márcio Ribeiro de Oliveira
{"title":"O uso de smartphones e a integração entre os aprendizados formal, não formal e informal","authors":"Márcio Ribeiro de Oliveira","doi":"10.20504/OPUS2021C2717","DOIUrl":"https://doi.org/10.20504/OPUS2021C2717","url":null,"abstract":"O uso de smartphones e tablets tem se tornado cada vez mais comum, sendo parte da vida cotidiana e profissional dos indivíduos. A articulação desses dispositivos com estratégias didáticas tem motivado a produção de pesquisas em diversos campos da Educação. No campo da Música, as práticas de compartilhamento, produção e disseminação se tornaram mais frequentes oferecendo oportunidades relevantes de interação. A possibilidade de realizar múltiplas tarefas com smartphones em ambientes distintos permite a multiplicação de situações para fazer música, oferecendo ocasiões para compartilhar conhecimentos, ouvir, refletir e aprender, seja intencionalmente (aprendizado formal e não formal), seja não intencionalmente (aprendizado informal). O presente ensaio teórico relaciona os principais conceitos da literatura para gerar uma reflexão acerca dos processos de uso de smartphones em estratégias didáticas, integrando o aprendizado formal com os aprendizados não formal e informal. Utilizando a perspectiva sociocultural, o estudo verifica que os professores devem se ater ao interesse, à familiaridade e à interação a fim de entender as mudanças qualitativas do conhecimento dos alunos. Além disso, é necessário não só integrar as modalidades de aprendizado, mas também considerar os valores e atitudes dos alunos no âmbito do desenho das estratégias didáticas.","PeriodicalId":42804,"journal":{"name":"Opus","volume":"68 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2021-11-07","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"89358959","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
OpusPub Date : 2021-11-07DOI: 10.20504/opus2021c2720
M. Lucas, Stéfano Paschoal
{"title":"Lugares-comuns e decoro interno na invenção melódica segundo Johann Mattheson (1739)","authors":"M. Lucas, Stéfano Paschoal","doi":"10.20504/opus2021c2720","DOIUrl":"https://doi.org/10.20504/opus2021c2720","url":null,"abstract":"A invenção melódica mostra-se como um tema instigante e capaz de suscitar as mais variadas discussões, pois lida diretamente com o aspecto primordial da composição musical. Épocas diversas possuem respostas também diversas para o processo criativo que dá origem aos temas melódicos. Neste artigo, afastandonos da tradição do gênio e da inspiração difundida principalmente no Romantismo, debruçamo-nos sobre a teoria da invenção melódica apresentada por Johann Mattheson em sua obra Der vollkommene Capellmeister [“O mestre de capela perfeito”, 1739]. O capítulo 4 da segunda parte do livro, intitulado “Sobre a invenção melódica”, busca, com expedientes da Retórica e da Dialética, elementos para explicar a invenção melódica. Compõem o rol desses elementos os lugares-comuns, ou loci communes, que são, segundo M.T. Cícero, as sedes argumentorum, ou “fontes dos argumentos”. A teoria dos lugares-comuns apresentada em Mattheson está em consonância com aquela apresentada na obra Curieuse Fragen über die Logica [“Questões curiosas sobre a Lógica”, 1696], de Christian Weise. Por questões de delimitação, serão apresentados e discutidos neste artigo, ao lado de um excurso sobre o decoro (aptum), apenas os lugares-comuns derivados do decoro interno na teoria da invenção musical. No sentido de esclarecer o texto de Mattheson, a presente discussão é acompanhada de exemplos musicais, ausentes no texto original.","PeriodicalId":42804,"journal":{"name":"Opus","volume":"19 5 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2021-11-07","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"76999630","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}