Pensamiento Palabra y Obra最新文献

{"title":"Ambientes injustos y espacios de inclusión y memoria en Bogotá: Torres Atrio (2019) y Museo de la Memoria Histórica (2020)","authors":"Pablo Andrés Gómez Granda","doi":"10.17227/ppo.num23-11032","DOIUrl":"https://doi.org/10.17227/ppo.num23-11032","url":null,"abstract":"espanolResumen El proyecto Torres Atrio Bogota obedece a una logica de poder que se realiza en dispositivos generados por planes de renovacion urbana cuya finalidad es emplazar la ciudad dentro de dinamicas economicas globales de competitividad. En contraste, en Bogota tambien hace carrera el discurso de la justicia y la inclusion social en el cual se inscribe el proyecto Museo de la Memoria Historica (MMH). La hipotesis del presente articulo sostiene que el plan para el mmh corresponde a un discurso y a politicas publicas de justicia e inclusion social, ya que espacializa elementos de la cultura del posconflicto que actualmente se intentan implementar en Colombia. Al contrario, algunos de los planes de renovacion urbana emergen en contrapartida de la cultura de paz, y en razon a intereses economicos y sociales excluyentes y productores de dispositivos imperativos. Ahora bien, un plan de renovacion urbana ejemplar, Torres Atrio, actualmente se realiza sobre el eje urbano en el que se proyecta el mmh: la calle 26, donde el encuentro entre memoria y renovacion actualizan un momento historico de otra latitud donde simultaneamente emergieron el Dead Tech y el Hight Tech. EnglishThe Atrio Towers project in Bogota is due to a logic of power realized through devices generated by urban renewal plans whose purpose is to place the city within global economic dynamics of competitivity. In contrast, the mmh Historical Memory Museum project is inscribed on a discourse of justice and social inclusion, making another career in Bogota. This article´s hypothesis argues that the mmh plan corresponds to a discourse and public policy of justice and social inclusion, since it spatializes elements of the post-conflict culture that is currently being implemented in Colombia. On the contrary, some of the urban renewal plans emerge as a counterpart to the culture of Peace through exclusive economic and social interests, producers of imperative devices. Now, an exemplary urban renewal plan, Atrio Towers, is currently carried out on the urban axis in which the mmh is projected: the 26th street where memory and renovation meet, updating a historical moment from another latitude where the Dead Tech and High Tech emerge simultaneously. If the urban renewal plan is inscribed within what Foucault call power, the mmh can be described from Pierre-Damien Huyghe's contributions about the formal spatial possibilities of the spaces for freedom, thus constituting a contrast between unfair environments and inclusion spaces. portuguesO projeto Torres Atrio Bogota, obedece a uma logica de poder que e realizada em dispositivos gerados por planos de renovacao urbana cuja finalidade e colocar a cidade dentro de dinâmicas economicas globais de competitividade. Em contraste, em Bogota tambem faz carreira o discurso da justica e da inclusao social no qual esta inscrito o projeto Museu da Memoria Historica mmh. A hipotese deste artigo sustenta que o plano para o mmh corresponde a um discurso e ","PeriodicalId":31291,"journal":{"name":"Pensamiento Palabra y Obra","volume":"1 1","pages":"148-175"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2020-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"67407234","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Arte y psicosis: una revisión psicoanalítica de Expresiones de la locura: el arte de los enfermos mentales, de Hans Prinzhorn y Locura y arte: La vida y obra de Adolf Wölfli, de Walter Morgenthaler","authors":"Miguel Gutiérrez-Peláez, Emilio Herrera-Pardo, Maria Alejandra Barberena-Garzón","doi":"10.17227/ppo.num23-10311","DOIUrl":"https://doi.org/10.17227/ppo.num23-10311","url":null,"abstract":"espanolEn este articulo se revisan dos de los trabajos mas importantes que analizan la relacion entre enfermedad mental y arte dado su gran valor historico y pertinencia para las investigaciones posteriores en el campo: Expresiones de la locura: el arte de los enfermos mentales de Hans Prinzhorn (1972 [1922], 2012) y Locura y arte: la vida y obra de Adolf Wolfli de Walter Morgenthaler (1992 [1921]). Se llevo a cabo un analisis teorico critico de ambos trabajos a la luz de las teorias psicoanaliticas de Freud, Winnicott y Lacan que abordan aspectos cruciales del funcionamiento del sujeto psicotico, y sus posibles relaciones con el arte, la creatividad y la creacion artistica. En las obras analizadas se encuentran documentos valiosos para entender como en un sujeto particular el arte puede no solo brindar un alivio terapeutico, sino servir para restaurar un mejor vinculo con la realidad. Las obras muestran ademas su vigencia para comprender el uso que el sujeto psicotico hace del arte. EnglishIn this article we review two of the most important literary works that analyze the relationship between mental illness and art, due to their great historical value and relevance for subsequent research in this field: The art of the mentally ill, by Hans Prinzhorn (1922/1972 and 2012) and Madness and art: The life and work of Adolf Wolfli, by Walter Morgenthaler (1921/1992). A critical theoretical analysis of both works was carried out in light of the psychoanalytic theories of S. Freud, D.W. Winnicott and J. Lacan that address crucial aspects of the functioning of the psychotic subject and their possible relationship with art, creativity and the artistic creation. portuguesNeste artigo, revisamos duas das mais importantes obras literarias que analisam a relacao entre doenca mental e arte, devido ao seu grande valor historico e relevância para pesquisas posteriores neste campo: A arte do doente mental, de Hans Prinzhorn (1922). 1972 e 2012) e Loucura e arte: A vida e obra de Adolf Wolfli, de Walter Morgenthaler (1921/1992). Uma analise teorica critica de ambos os trabalhos foi realizada a luz das teorias psicanaliticas de S. Freud, D.W. Winnicott e J. Lacan que abordam aspectos cruciais do funcionamento do sujeito psicotico e sua possivel relacao com a arte, a criatividade e a criacao artistica.","PeriodicalId":31291,"journal":{"name":"Pensamiento Palabra y Obra","volume":"1 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2020-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"67407298","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Provocando encuentros con el arte por las fisuras de la nutrición estética y mediación cultural","authors":"Miriam Celeste Martins","doi":"10.17227/PPO.NUM22-10509","DOIUrl":"https://doi.org/10.17227/PPO.NUM22-10509","url":null,"abstract":"Este artículo presenta dos conceptos: nutrición estética y mediación cultural, que fundamentan una metodología de trabajo centrada en la formación de educadores. Para que los conceptos puedan ser experimentados, el texto trae la experiencia revivida e interpretada de la propuesta de Lygia Clark titulada Caminando y la lectura de una fotografía de Rita Demarchi en una exposición de Claudia Andujar en el Instituto Moreira Salles / São Paulo. Teniendo en cuenta la importancia de provocar encuentros con el arte, más allá de su enseñanza, la nutrición estética puede ser el gatillo para el encuentro sensible con el arte, despertando la curiosidad, aguzando la percepción y la imaginación y el interés para profundizar el conocimiento. La atención especial al otro que vive la experiencia, la escucha y la observación sensible, así como el silencio, se convierten en intercesores en la mediación cultural que puede abrir un espacio para la conversación, el cambio, al mirar ampliado por la mirada de otros. Hacer que el encuentro con el arte sea una experiencia estética, como diría Dewey (2010), es revivirla y en él ella actuamos, envueltos, retirados de la anestesia que nos ciega o de la indiferencia que nos aleja del arte.","PeriodicalId":31291,"journal":{"name":"Pensamiento Palabra y Obra","volume":"36 6 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-07-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"82809588","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Preparative, Enactive, and Intertwined Theories of Change: Cultural Practitioners Influencing Conflict in Ecuador","authors":"Sarah Ullom-Munich","doi":"10.17227/ppo.num22-10508","DOIUrl":"https://doi.org/10.17227/ppo.num22-10508","url":null,"abstract":"The use of arts-based work as a form of conflict intervention is still an emerging field, and scholarship often focuses more on the theory of this work than the application. This research article seeks to contribute to the bridge between theory and practice, by presenting the findings from a study of narrative interviews conducted in June and July of 2017 with cultural workers in Ecuador who were members of the Cultura Viva Comunitaria movement. The goal of the study was to explore practitioner’s theories of change of how arts-based cultural work influenced conflict. Through an analysis of the many theories identified, three notable categories emerged. Some practitioners described preparative impacts, impacts that came about because of the process of preparation of a work of art or cultural project. Others described enactive impacts, which were driven by the actual performance of the work. The final category was intertwined impacts, in which practitioners included both preparative and enactive elements to describe the impacts that were created. Different theories of change often corresponded to different contexts and purposes of practice.","PeriodicalId":31291,"journal":{"name":"Pensamiento Palabra y Obra","volume":"1 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-07-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"90916005","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"“Para ver el arcoíris, hay que primero soportar la tormenta”","authors":"Alfonso J. Venegas","doi":"10.17227/PPO.NUM22-10512","DOIUrl":"https://doi.org/10.17227/PPO.NUM22-10512","url":null,"abstract":"Después que rompieron a patadas mi clóset, decidí convertirme en activista. A estas alturas, en pleno 2019, ya no se puede limitar el género y la sexualidad al rosado y al celeste. Lo que no se nombra sencillamente no existe para la sociedad. La realidad, lejos de ser algo plenamente configurado, se encuentra en constantes transformaciones que consisten en una construcción colectiva de lo que se percibe del mundo físico en el transcurso del tiempo.","PeriodicalId":31291,"journal":{"name":"Pensamiento Palabra y Obra","volume":"3 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-07-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"78480621","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"De la autobiografía de jóvenes en situación de riesgo social al performance","authors":"Daniel Enrique Ariza Gómez, Isabel Cristina Hernandez Madrid","doi":"10.17227/ppo.num22-10507","DOIUrl":"https://doi.org/10.17227/ppo.num22-10507","url":null,"abstract":"El artículo hace referencia a la reflexión que surgió del proceso de investigación-creación “El teatro y el performance como herramienta para indagar posibilidades de expresión con jóvenes en situación de riesgo”, formulado por la Corporación Teatral Ecuatoriana Tragaluz1 y llevado a cabo en septiembre de 2018, en Guayaquil (Ecuador), con 12 jóvenes del colegio Réplica 28 de Mayo, ubicado en el sector de Monte Sinaí. La puesta en escena, como resultado de dicho proceso, se convirtió en un eco de las voces de aquellos jóvenes, quienes a través de sus acciones performáticas y autobiografías lograron expresar un sentir sobre sí mismos, acerca de su entorno, en interpelación con sus madres y padres. La obra Reflejos fue presentada en el Museo Antropológico y de Arte Contemporáneo (maac), y con esta se logró una acción de presencia de quienes habitan barrios de invasión, de tal manera que no solo fue una intervención estética, sino también política, que hizo posible la tensión entre la periferia y el centro. El artículo, a través de un recorrido por las dos etapas del proceso (aquí se denominará laboratorio de creación), ofrece una mirada sobre cómo el cuerpo y la imagen se convirtieron en una acción de resistencia. Así, la puesta en escena –en cuanto tal– pasa a ser una anécdota frente al significado ético y estético que tuvo cada propuesta que configuró la obra.","PeriodicalId":31291,"journal":{"name":"Pensamiento Palabra y Obra","volume":"12 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-07-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"73219259","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Post-conflict Reconciliation, Learning with Egalitarian Peoples: South Africa after Apartheid (palabra) (pensamiento), (palabra)... Y oBra","authors":"Bernedette Muthien","doi":"10.17227/PPO.NUM22-10511","DOIUrl":"https://doi.org/10.17227/PPO.NUM22-10511","url":null,"abstract":"This text deals with post-conflict resolution in post-Apartheid South Africa, and the need to learn with women-centred indigenous peoples about indigenous knowledge and technologies, especially about social and gender egalitarianism, nonviolence and prosperity through sharing. Ultimately only freeing consciousness will liberate actions and peoples, as creativity and poetry provide joy and inspiration during and after struggles.","PeriodicalId":31291,"journal":{"name":"Pensamiento Palabra y Obra","volume":"71 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-07-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"74359125","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"El ágora como espacio de reconstrucción del tejido social para la paz: el caso del teatro comunitario argentino","authors":"Giovanni Covelli Meek, Giada Andreina Russo","doi":"10.17227/PPO.NUM22-10505","DOIUrl":"https://doi.org/10.17227/PPO.NUM22-10505","url":null,"abstract":"Este artículo de reflexión derivado de investigación aborda, en su primera parte, los orígenes y perspectivas del teatro comunitario, un fenómeno que se evidencia al radicarse en Argentina una época de más de cuarenta años de violencia, con todas las problemáticas políticas, sociales y económicas que traen consigo las manifestaciones del conflicto. En esta realidad se instaura el teatro comunitario, partiendo de la idea del teatro como un lugar de reconocimiento, de redefinición de la experiencia real y reconstrucción de una nueva identidad colectiva, al proponer una comunicación fundada en la relación entre la memoria y el cuerpo. Posteriormente, entendiendo la participación ciudadana como una apuesta política desde y para la población, y luego de un paneo sobre el contexto del conflicto armado en Colombia, se propone la reapropiación del espacio desde el concepto del ágora, por medio de la libre manifestación simbólica de expresiones artísticas por parte de la comunidad con el fin de hacer partícipe a los colombianos de la generación de nuevos discursos y acciones construidos en colectivo, que determinen la reconstrucción de un tejido social para la paz, dándole una nueva significación a la historia por medio del lenguaje artístico, que constituya acciones del presente para el futuro.","PeriodicalId":31291,"journal":{"name":"Pensamiento Palabra y Obra","volume":"53 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-07-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"79629561","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Estetización y Estética de la Naturaleza","authors":"Javier Guillermo Merchán Basabecol","doi":"10.17227/ppo.num21-9467","DOIUrl":"https://doi.org/10.17227/ppo.num21-9467","url":null,"abstract":"Este trabajo de investigación realiza un breve recorrido histórico que da cuenta del origen y tipificación de la belleza natural, así como de ciertas categorías estéticas como belleza salvaje, sublimidad, paisaje pintoresco, etc, para luego caracterizar un campo disciplinar conocido como Estética de la Naturaleza, presentando algunos de sus principales desarrollos, problemas, autores y teorías.","PeriodicalId":31291,"journal":{"name":"Pensamiento Palabra y Obra","volume":"4 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"86426024","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"El arte y la literatura en la construcción de la memoria histórica: una experiencia de conmemoración en el Instituto Pedagógico Nacional","authors":"Fernando González Santos, Nylza Offir García Vera","doi":"10.17227/PPO.NUM21-9462","DOIUrl":"https://doi.org/10.17227/PPO.NUM21-9462","url":null,"abstract":"El presente artículo surge del proyecto de investigación-acción “La literatura como universo simbólico de la memoria en la escuela”, desarrollado en el Instituto Pedagógico Nacional, cuyo propósito fundamental consistió en el acercamiento a la construcción colectiva de la memoria histórica en el ambiente escolar A este respecto, se describe en el artículo tres momentos que insinúan un camino en la formación de maestros y estudiantes para rememorar el pasado desde el presente: en primer lugar, la construcción de la memoria desde la lectura literaria; en segundo lugar, la promoción de la expresión de los estudiantes frente al conflicto desde sus propios conceptos estéticos y la producción de piezas artísticas; y, en tercer lugar, la posibilidad de una acción pública como lo es la conmemoración enmarcada en un Festival Artístico de la Memoria.","PeriodicalId":31291,"journal":{"name":"Pensamiento Palabra y Obra","volume":"11 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"84124941","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}