CONFLUENCIA-REVISTA HISPANICA DE CULTURA Y LITERATURA最新文献

{"title":"Representaciones de la cotidianidad de la mujer envejeciente en la narrativa puertorriqueña contemporánea","authors":"Elena Ríos Ruiz","doi":"10.1353/cnf.2023.a911272","DOIUrl":"https://doi.org/10.1353/cnf.2023.a911272","url":null,"abstract":"Representaciones de la cotidianidad de la mujer envejeciente en la narrativa puertorriqueña contemporánea Elena Ríos Ruiz Llegado el momento, y ya al irse acercando, por lo común se prefiere la vejez a la muerte. Sin embargo, a distancia, consideramos con más lucidez esta última. Forma parte de nuestras posibilidades inmediatas, nos amenaza a toda edad; a veces llegamos a rozarla; con frecuencia le tenemos miedo. En cambio nadie se vuelve viejo en un instante… Simone de Beauvoir, La vejez. Introducción: los envejecientes y la crisis Puerto Rico se encuentra en una grave crisis fiscal desde hace más de una década, lo que ha conllevado la imposición de continuas medidas de austeridad y la privatización de infraestructura y servicios públicos. Esta crisis amenaza de forma desproporcionada el bienestar de los grupos más vulnerables a los recortes, entre ellos los envejecientes, que ya son una mayoría demográfica en el archipiélago. De acuerdo con los cálculos de la Oficina del Censo de Estados Unidos, \"casi el 19% de la población de Puerto Rico tenía 65 años o más en el 2016\" (Lillenston), cifra que parece ir en aumento debido al flujo migratorio de jóvenes puertorriqueños hacia los Estados Unidos como consecuencia del estancamiento económico de la isla y la degradación de los servicios públicos. Este éxodo de jóvenes boricuas se ha intensificado como resultado de la ineficiencia gubernamental en aminorar los daños provocados por los recientes desastres naturales, como el Huracán María (2017), los terremotos en el área sur (2021), y el paso del Huracán Fiona (septiembre 2022).1 Los envejecientes son entonces los que van quedando atrás, \"muchos de los cuales son ancianos residentes que dependen de las pensiones financiadas por el gobierno o los servicios de salud\" como afirma David González. Ante estas funestas condiciones cabe preguntarse: ¿cómo se enfrentan los envejecientes puertorriqueños a la actual situación de precariedad? ¿A quiénes recurren como apoyo en los momentos de necesidad? ¿Cuál es su papel en una sociedad neoliberal a merced de políticas coloniales como es la puertorriqueña? En respuesta a este contexto, durante la última década ha tenido lugar una proliferación de textos en Puerto Rico en los que la vejez se torna en el foco de atención: [End Page 55] ficciones protagonizadas por personajes en edad avanzada y crónicas que retratan aspectos de la cotidianidad de los adultos mayores. La atención hacia la experiencia de los envejecientes sirve como retrato de la realidad que domina en el archipiélago, y al mismo tiempo como un ejercicio de resistencia ante el mandato de la productividad y la visión de esta como fuente de valor en la sociedad. Una realidad que refleja el descontento generalizado ante la situación política, la feminización de la pobreza y la condición de colonialidad. Con el objetivo de visibilizar la importancia de la experiencia envejeciente, este artículo muestra un análisis comparativo de tres cuentos característicos","PeriodicalId":41998,"journal":{"name":"CONFLUENCIA-REVISTA HISPANICA DE CULTURA Y LITERATURA","volume":"7 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-03-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135532286","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":4,"RegionCategory":"文学","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"(Anti-)Capitalist Weapons, Cuban Pop: Frémez and the Canción Americana","authors":"Barry Oliver","doi":"10.1353/cnf.2023.a911276","DOIUrl":"https://doi.org/10.1353/cnf.2023.a911276","url":null,"abstract":"(Anti-)Capitalist Weapons, Cuban Pop:Frémez and the Canción Americana Barry Oliver The mid-2010s marked a watershed moment in realising the art-historical global turn, as cultural institutions in the West redressed the discursive imbalance within an established narrative of pop art. The remit of the hegemonic term, pop art, was expanded through the revisionist scope of international and global pops, as proposed by two exhibition projects —International Pop at the Walker Art Center and The World Goes Pop at Tate Modern— beyond the movement's canonical Anglo-American axis. Notwithstanding that pop art had initially been mediated through a white, Western and male worldview, its global manifestations found footing in socio-economic and political conditions antithetical to the consumerist culture that the movement was identified with. Rather than merely expanding the canon of pop art, such incompatibilities prompted the organisers to revisit the conceptual grounds on which these alternative pops co-existed. Post-revolutionary Cuba of the 1960s offers one such context where two worlds collide insofar as the island-nation, and Latin America in general, could not relate to the high-capitalist experience or that which initially characterised pop art's negotiation of the \"artificial cultural overlay\" within a consumer society fuelled by the mass-production of commodities (Camnitzer 271). Moreover, the newly-founded communist state found itself ideologically opposed, yet within physical proximity, to the capitalist superpower whence pop art emitted, interpolated between the tenets of Marx and Coca Cola, to borrow the phrase of French film director Jean Luc Godard (Wilson 119). Instead of submitting to the Stalinist model of socialist realism, the revolutionary character of Cuba's cultural mandate was both expansive and internationalist as stressed in Fidel Castro's famous maxim, \"Within the Revolution, everything; outside the Revolution, nothing\" (quoted in Camnitzer 129). Delivered in 1961, these words formed part of the speech titled \"Words to the Intellectuals\" and have unanimously been interpreted as official endorsement for subsuming avant-garde modes of expression, including pop art, within the revolutionary process. The political manoeuvres for reconfiguring Cuban society paralleled that of the island's artists who were free to repossess the international visual language of pop, just as the revolutionary government had nationalised all foreign-owned property. A case-in-point is signalled by the transformation of Alberto Korda's photograph of an Argentine revolutionary to the Guerrillero Heroico image. Since his death in 1967, the [End Page 104] \"matrix\" photograph, to use David Kunzle's term (1997, 58), of Che Guevara has been appropriated by artists in progressive contexts worldwide achieving the status of an icon, the pop subject par excellence. The Guerrillero Heroico image and its afterlives have been subject to several book-length studies, with ","PeriodicalId":41998,"journal":{"name":"CONFLUENCIA-REVISTA HISPANICA DE CULTURA Y LITERATURA","volume":"26 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-03-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135533742","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":4,"RegionCategory":"文学","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Elements of Hauntology in Delirio by Laura Restrepo and Los amantes de Todos los Santos by Juan Gabriel Vásquez","authors":"Gregory Utley","doi":"10.1353/cnf.2023.a911270","DOIUrl":"https://doi.org/10.1353/cnf.2023.a911270","url":null,"abstract":"Elements of Hauntology in Delirio by Laura Restrepo and Los amantes de Todos los Santos by Juan Gabriel Vásquez1 Gregory Utley The phenomena of the ghost and the return of the past have an extensive presence in Spanish American fiction beginning with Pedro de Solís y Valenzuela's El desierto prodigioso y prodigio del desierto (1650), and continuing eminently with Gabriel García Márquez's Cien años de soledad (1967), in which the specters of Prudencio Aguilar and Melquíades repeatedly haunt the Buendía family, particularly José Arcadio Buendía.2 More recently, Laura Restrepo in Delirio (2004) and Juan Gabriel Vásquez in Los amantes de Todos Santos (2008) have continued with this tradition and established hauntology (spectrality, the spectral turn) as one of the leading trends in 21st century Colombian letters. Clearly patent in the fiction of Restrepo and Vásquez are the two foremost bifurcations and models of hauntology, a critical approach that gained prominence with the publication of Specters of Marx (1993) by Jacques Derrida. In the Derridean model, the specter (whatever be its nature) is an \"invisible visibility,\" the living-on of the past in the present, which makes established certainties vacillate. Derrida calls on us to try to speak and listen to this nebulous presence, to accept and live with this manifestation (exorcism is not sought); the objective of this undertaking is not to discover or solve any possible secret, but rather to learn from this specter, phantom or ghost about the past and the possibilities of the future. A radically different, earlier and less known model of hauntology for literary analysis was set forth by Nicolas Abraham and Maria Torok, (chiefly in The Shell and The Kernel: Renewals of Psychoanalysis). They see in the phantom (in its haunting) a representation of a past dark secret that is a type of shame and prohibition that haunts subsequent generations. This phantom and its secret must be exorcised if the living are to go forward in a productive fashion.3 These broad processes characterize the architecture of Delirio and Los amantes de Todos Los Santos, and I will explore how this thematic of intruding secrets and ghosts provides fundamentally different conclusions in each work. In Delirio, past secrets are expunged, bringing into question aspects of social determinism and ethical issues (which are tied to the thought of Martha Nussbaum and her conception of literature as a working through of a set of moral and ethical difficulties leading to modification for the good of all, [End Page 29] and the \"event\" of Alain Badiou, in which a situation is seen from a different perspective thus leading to new visions and approaches). In Los amantes de Todos los Santos specters, phantoms, and secrets cannot be accommodated in the present, a progression that is affected by the violence of Eros. The general background and exploration of Pablo Escobar's reign of terror in the last two decades of the 20th century gives rise to","PeriodicalId":41998,"journal":{"name":"CONFLUENCIA-REVISTA HISPANICA DE CULTURA Y LITERATURA","volume":"29 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-03-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135533747","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":4,"RegionCategory":"文学","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Violación y picana: Testimonios de violencia sexual en la obra de Nora Strejilevich","authors":"Elizabeth Villalobos","doi":"10.1353/cnf.2023.a911284","DOIUrl":"https://doi.org/10.1353/cnf.2023.a911284","url":null,"abstract":"Violación y picana:Testimonios de violencia sexual en la obra de Nora Strejilevich1 Elizabeth Villalobos \"El Estado opresor es un macho violador\" –Colectivo LasTesis2 El cuerpo de las mujeres es un campo de batalla, una cartografía corporal donde se vierten las violencias físicas y simbólicas derivadas de las motivaciones de toda guerra que son, como indica Cristina Peri Rossi, \"el ansia de poder y la ambición económica, algo típicamente masculino\".3 Algo masculino también han sido los discursos del Estado relacionados a la historia oficial sobre las guerras y sus protagonistas, dejando poco o nulo espacio para nombrar las experiencias desde la perspectiva de las mujeres. Los testimonios de sobrevivientes de los Centros Clandestinos de Detención, Tortura y Exterminio (CCDTyE),4 operantes en el Cono Sur durante el terrorismo de Estado —o la mal llamada \"Guerra Sucia\"— develan la invisibilidad del complejo sistema de violencia sexual y las políticas de género para el sometimiento de las subjetividades femeninas. En este sentido, los textos de la escritora argentina, exdetenida-desaparecida, Dra. Nora Strejilevich forman parte del corpus de narrativas culturales con las que es posible historizar este tipo de violencia que el discurso oficial ha intentado suprimir tanto en la memoria sociocultural como en los juicios a represores, militares y políticos implicados en los procesos del Plan Cóndor. El recuento personal sobre el secuestro y desaparición de la autora en el CCDTyE denominado \"El Club Atlético\" donde permaneció cautiva en julio de 1977,5 es uno de los ecos que nos habla de las aberrantes prácticas de agresión sexual sistemática a la que fueron sometidas las mujeres en los centros de detención durante las dictaduras militares del Cono Sur entre 1970-1980. Los mecanismos de la dominación masculina y sus efectos sobre la subjetividad femenina atraviesan transversalmente a cada uno de los libros de Strejilevich publicados entre 1997 y 2019: Una sola muerte numerosa (1997); El arte de no olvidar. Literatura testimonial en Chile, Argentina y Uruguay entre los 80 y los 90 (2006); Un día allá, por el fin del mundo (2019); y El lugar del testigo: Escritura y memoria, Uruguay, Chile y Argentina (2019). Estos textos forman un archipiélago con islas comunicantes bañadas [End Page 144] por la violencia de género naturalizada histórica y culturalmente en sociedades patriarcales tanto latinoamericanas como europeas. El presente artículo propone un análisis desde la perspectiva de género sobre las obras antemencionadas de Strejilevich referente al papel de la violencia sexual ejercida en los CCDTyE instalados en los más recientes regímenes de dictaduras militares en Argentina, Chile y Uruguay. Para tal propósito, se analizan los siguientes aspectos: a) la elaboración de una narrativa del yo testimonial como vehículo de una historia colectiva sobre la violencia de género, b) las aproximaciones al cuerpo femenino como territorio del enemigo y botín de guerra","PeriodicalId":41998,"journal":{"name":"CONFLUENCIA-REVISTA HISPANICA DE CULTURA Y LITERATURA","volume":"483 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-03-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135532283","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":4,"RegionCategory":"文学","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"La pérdida de inocencia y la vida desechable en \"Fausto\" de Ana María Matute","authors":"Blake DeLong, Juan Manuel García-Fernández","doi":"10.1353/cnf.2023.a911271","DOIUrl":"https://doi.org/10.1353/cnf.2023.a911271","url":null,"abstract":"La pérdida de inocencia y la vida desechable en \"Fausto\" de Ana María Matute Blake DeLong and Juan Manuel García-Fernández Una de las constantes en la obra de la escritora española Ana María Matute (1925-2014) es la representación de las pobres condiciones sociales en que buena parte de la sociedad española vivía durante los años que siguen a la Guerra Civil (1936-1939).1 Además, con el estudio de sus novelas, así como también de sus cuentos y microrrelatos, la crítica ha identificado como elementos fundamentales de la producción literaria de la autora temas como la marginación, los valores materialistas, la infancia, la juventud y los ritos de paso, la crueldad, la división de clases sociales, la violencia o la Guerra Civil y los enfrentamientos cainitas entre otros (Bórquez 160; Galve Rivera 157; Livesey 5; Macdonald Frame 225).2 Igualmente, en relación con la representación de dichas cuestiones y el modo en que son articuladas en sus textos, la misma Matute ha manifestado en diferentes entrevistas su interés por crear debate y concienciar a los lectores: \"sí había una finalidad crítica de la sociedad. Yo más que de la política, que no es lo mío, me interesaba la sociedad, y todo lo que sufría en aquel momento el español a mí me tocaba mucho\" (Ayuso Pérez s.p.). Asimismo, en su discurso de ingreso a la Real Academia Española en 1998, Matute vuelve a repetir que escribe para \"denunciar una realidad aparentemente invisible,\" (24) lo que ha servido al crítico Stephen Gingerich para explicar cómo Matute utiliza la literatura como medio para manifestar aquellos aspectos de la realidad que se encuentran escondidos (66). En función del carácter crítico de la obra de Matute, con este artículo tratamos de participar en las conversaciones críticas sobre la producción literaria de la autora mediante un análisis del cuento \"Fausto,\" el cual forma parte de la colección de relatos cortos que constituye El tiempo (1957).3 Nuestro análisis de la crítica social realizada en \"Fausto\" se funda en la idea de que el desarrollo del argumento y la psicología de la niña protagonista pueden ser explicados a través de conceptos de la teoría crítica marxista. Por ejemplo, nosotros nos centramos en el de Lumpen, el cual evidencia el objeto de crítica concreto del cuento: el valor de la vida humana en el contexto del desarrollo de la sociedad moderna y capitalista. De manera más concreta, planteamos que, en \"Fausto,\" Ana María Matute representa el modo en que la protagonista interioriza la concepción de la \"vida desechable,\" desarrollada por el sistema capitalista mediante la identificación de las nociones de \"valor\" y \"uso.\" La interiorización de la concepción de la vida como algo desechable va unida también en el cuento a ideas como la conciencia de la muerte, del uso de la violencia, del [End Page 43] paso del tiempo y las generaciones, etc. Sin embargo, debido a los límites de espacio y el alcance teórico de este trabajo, nosotros nos centramos especialmente en la infl","PeriodicalId":41998,"journal":{"name":"CONFLUENCIA-REVISTA HISPANICA DE CULTURA Y LITERATURA","volume":"60 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-03-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135533744","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":4,"RegionCategory":"文学","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Fragmento de Tatuajes en papel , de Nora Strejilevich","authors":"Nora Strejilevich","doi":"10.1353/cnf.2023.a911291","DOIUrl":"https://doi.org/10.1353/cnf.2023.a911291","url":null,"abstract":"Fragmento de Tatuajes en papel, de Nora Strejilevich Nora Strejilevich Es larga la carretera Es larga la carreteraCuando uno mira atrásVas cruzando las fronterasSin darte cuenta quizás. \"Canción para mi muerte\", Sui Generis El pasado te tumba sin concesiones: de un día para otro te ponés a jugar a las bolitas con las pompas de agua que te saltan de los ojos. Sentís que tu presente es un transcurrir a pie de página y que no podés traspasar ese límite. Querés que se interrumpa con algún libreto que parezca real. Desde las rendijas de la noche atisbás la continuación del viaje: ¿seguirá la fuga hacia adelante? Al menos esta vez será regreso. Padre, madre e hija planifican juntarse en Tabatinga, una playa cercana a San Pablo donde celebrarán juntos el inicio del 80, en casa de amigos. Las cartas que van llegando anticipan el tono de un acontecimiento que se quiere alegre. Norita: 8 de noviembre, 1979 Aquí aparecen los primeros calores y el tiempo transcurre a la espera de mejor suerte… Estamos cotejando precios de pasajes para fin de año pero aún no decidí el modelo de bikini que debo comprarme para no desentonar en la playa. El que tengo es del año 1925. Tu papá Una vez reunidos en Brasil hay festejos, risas y complicidades. También hay dictadura pero ellos, acostumbrados al terror rioplatense, no lo notan. [End Page 204] Estamos en Tabatinga, una playa del Estado de San Pablo donde no llegan los lamentos del mundo. Nos pasamos el día frente al mar, hipnotizados entre tanta arena blanca y nubes enruladas. Papá se hace el payaso y le seguimos la corriente. Nos emborrachamos de risas y abrazos, apurando la copa del estribo. Hasta las cartas con viejos amigos de Buenos Aires –el puerto prohibido– te permiten sostener el ánimo gracias a una moneda de cambio gratuita y tan necesaria para sobrevivir: el humor. Con Carlos ese tono se da a menudo. Lo habías conocido en esos campamentos míticos que se hacían en la Patagonia: él, una suerte de Mahatma Gandhi porteño, era guitarrero y te hipnotizaba su música junto al fogón. Entre las cuerdas y las llamas se filtraba la poesía con naturalidad y cada tanto se conversaba hasta el amanecer. El cultivo de la amistad era fácil en este entorno, donde no faltaban las tonadas de los republicanos españoles ni el \"Bella Ciao\". Curiosamente, la mayoría de tus amigos eran varones: había algo de tu hermano en ellos, quizá. San Pablo, 22 de diciembre, 1979 Querido Carlitos: Te cuento que estamos como queremos: sobrevivimos entre edificios que oscilan entre los veinte y los treinta pisos. Transpiramos doce horas por día, las doce horas restantes nos secamos. Paseamos por todos los negocios y supermercados de la ciudad y, para rematar, comemos Banana Split. Estuvimos en una casa de fin de semana que queda frente al mar. No hicimos otra cosa que llenarnos de agua salada y dulce, simultáneamente, sin que lloviera antes, durante o después. Fui a ver varios espectáculos en portugués que se entiende mejor que el hebreo aunque peor","PeriodicalId":41998,"journal":{"name":"CONFLUENCIA-REVISTA HISPANICA DE CULTURA Y LITERATURA","volume":"9 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-03-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135532293","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":4,"RegionCategory":"文学","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Ambiguous Subjects: The Autobiographical Situation and the Disembodiment of 68","authors":"M. Joffroy","doi":"10.1057/9780230101203_10","DOIUrl":"https://doi.org/10.1057/9780230101203_10","url":null,"abstract":"","PeriodicalId":41998,"journal":{"name":"CONFLUENCIA-REVISTA HISPANICA DE CULTURA Y LITERATURA","volume":"6 1","pages":"219-234"},"PeriodicalIF":0.1,"publicationDate":"2009-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"89657559","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":4,"RegionCategory":"文学","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}