Journal of Visual Art and Design最新文献

{"title":"ТВОРЧО-ПЕДАГОГІЧНА КОНЦЕПЦІЯ «ЯБЛУКО У ЛИСТВІ» ВІТАЛІЯ ЛЄНЧИНА ТА ШЛЯХИ ЇЇ ФОРМУВАННЯ","authors":"В. О. Найденко","doi":"10.30857/2617-0272.2023.2.16","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2023.2.16","url":null,"abstract":"Метою статті є аналіз творчого методу та форми художньої виразності в творчо-педагогічній діяльності харківського графіка В. Лєнчина в контексті авангардних пошуків українського мистецтва др. пол. ХХ–поч. ХХІ ст., відображених в авторській концепції «Яблуко у листві» та розкриття шляхів її формування.Методологія.  Використано загальнонаукові методи, зокрема, аналізу і синтезу, індукції і дедукції, аналогії, а також біографічний, історико-культурологічний, іконографічний та іконологічний, художньо-стилістичного аналізу і порівняльний методи.Результати. Досліджено творчо-педагогічну концепцію формотворення під назвою «Яблуко улистві» представника харківської школи графіки др. пол. ХХ – поч. ХХІ ст. Віталія Лєнчина. Окреслено фактори, які вплинули на формування його мистецького світогляду та розробку власного варіанту образотворчості в контексті тогочасних авангардних пошуків в українському мистецтві. Виявлено, що особливе місце в художній філософії майстра зайняла форма та експерименти з нею. Визначено, що основоположним в малюванні В. Лєнчин розглядав процес мислення і необхідність мати «свідоме око» для відображення дійсності та створення форми в аркуші. Проаналізовано окремі твори мистця, які не публікувалися і не аналізувалися раніше. Розкрито значення образно-пластичних та методичних новацій майстра в контексті відновлення авангардної традиції в українській художній культурі досліджуваного періоду.Наукова новизна. Вперше в українському мистецтвознавстві проведено дослідженняавторської концепції образотворчості харківського графіка-експериментатора В. Лєнчина під назвою «Яблуко у листві» як одного з варіантів авангардних пошуків в українському мистецтві др. пол. ХХ – поч. ХХІ ст .Практична значущість. Результати даної розвідки можуть бути використані в лекційних матеріалах, для подальших досліджень українського мистецтва др. пол. ХХ – поч. ХХІ ст. та при створенні новітніх методик і освітніх програм, що зараз на часі.","PeriodicalId":40169,"journal":{"name":"Journal of Visual Art and Design","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2023-08-10","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"79981319","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"VISUAL AND GRAPHIC TOOLS FOR EFFECTIVE COMMUNICATION IN THE CONTEXT OF THE VALUES OF CHINA'S BELT AND ROAD INTERNATIONAL INITIATIVE","authors":"P. Yuan, T. Krotova","doi":"10.30857/2617-0272.2023.2.7","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2023.2.7","url":null,"abstract":"Purpose: To study the role of branding and design elements in the effective communication of the values of the Belt and Road Initiative (BRI).  \u0000Methodology: The methods of observation, comparison, synthesis and generalization have been used to analyze the existing branding and design elements within the initiative, as well as to review official documents. Methods of formal, stylistic, compositional, and coloristic analysis have been used to analyze visual designs used by companies and organizations associated with the BRI. \u0000Results: The article analyzes the latest research that helps to determine the methods of using images, typography and color to effectively represent the cooperation and inclusiveness associated with the BRI, to implement successful communication of BRI values and promote the goals of the initiative. The features of the use of maps and networks, compasses, flags, and landmarks of transport infrastructure for communication within the BRI values are considered. The key design features that are often used in the visual media of BRI branding are identified. These include objects of communication and cooperation (maps, roads, and railways), as well as objects that symbolize the values of the cultures of the participating countries (flags, landmarks). It has been found that blue and gold colors are often used to denote stability and success in branding elements. \u0000Scientific novelty: Previous studies have focused mainly on the economic and political implications of BRI. Instead, the present study is the first to analyze branding and design elements in terms of communication effectiveness and their use to effectively communicate BRI values to a global audience. In addition, the study provides ideas for developing branding components for international development projects. \u0000Practical significance. This study has a number of practical implications for organizations and governments involved in BRI initiatives. The results of the study can be used to develop more effective branding and communication strategies to communicate the value of BRI to a global audience.","PeriodicalId":40169,"journal":{"name":"Journal of Visual Art and Design","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2023-08-10","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"89862637","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"REALIZATION OF THE LAWS OF DYNAMIC SYMMETRY IN THE DESIGN OF THE ENVIRONMENT BY MEANS OF COMPUTER THREE-DIMENSIONAL MODELING","authors":"О. V. Vyshnevska, O. Y. Bodnar","doi":"10.30857/2617-0272.2023.2.1","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2023.2.1","url":null,"abstract":"The purpose of the study is to determine the possibilities of applying the laws of dynamic symmetry in the design of the environment through computer three-dimensional modeling. \u0000Methodology. The study used methods of historical and logical analysis of the problem of the role of dynamic symmetry in nature, art, and design; methods of comparison, comparison, and generalization. According to the transdisciplinary approach, dynamic symmetry is considered as a phenomenon of nature, a concept of geometry, and a principle of forming in design. \u0000Results. The concepts of \"dynamic symmetry\" and \"phyllotaxis\" in the research of D. Hambidge have been analyzed, and the peculiarities of using the above categories to analyze the proportions of art and design objects have been revealed. It has been established that modern methods of computer modeling make it possible to use the laws of dynamic symmetry in environmental design. On the examples of design developments of interior elements (lighting fixtures, spiral staircases), the methods of combining the patterns of change in the shape and size of model elements, orientation in space, and on the plane have been shown.  \u0000The scientific novelty of the research is in the implementation of approaches to the laws of dynamic symmetry in the design of the environment through computer three-dimensional modeling.  \u0000Practical significance. The results of the study can be used in the study of the disciplines \"3D modeling in environmental design\", \"Fundamentals of computer design\", \"Environmental design\", \"Design of furniture and equipment\".","PeriodicalId":40169,"journal":{"name":"Journal of Visual Art and Design","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2023-08-10","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"83612678","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"ВИКОРИСТАННЯ СУЧАСНИХ ТЕХНОЛОГІЙ У ПРОЦЕСІ МИСТЕЦЬКОГО ТВОРЕННЯ У ВІРТУАЛЬНІЙ РЕАЛЬНОСТІ","authors":"Катерина Шиман","doi":"10.30857/2617-0272.2023.2.22","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2023.2.22","url":null,"abstract":"Мета статті: висвітлення можливостей використання сучасних технологій у процесі мистецького творення у віртуальній реальності (VR).Методологія. Дослідження базується на методах герменевтичного, порівняльного, системного та структурно-функціонального аналізу.Результати. Висвітлено сучасні творчі прояви художників у віртуальній реальності. Розглянуто варіативність технічних засобів, які автори використовують практично під час мистецьких реалізацій у VR. Визначено основний набір інструментів та додаткові засоби для художнього творення та сприйняття. Розкрито особливості залучення митцями eye traking системи, енцефалографу, просторових трекерів та датчиків зчитування. Означено результати їх використання на прикладах робіт як світових (Метью Аттард, Греам Фінк), так і вітчизняних митців (Володимир Ковбаса, Сергій Ніжинський, Лєра Полянська, Макс Роботов, Іван Світличний, Діана Факш, Катерина Шиман). Вказано на різницю між творчим втіленням, виконаним художником у віртуальній реальності в режимі он-лайн та генеративним програмним творенням. Розглядаючи творчий доробок у віртуальній реальності на прикладах, виявлено можливість окреслити основні тенденції сучасного мистецтва у VR. Відмічено провідні спрямуванні розвитку творчих VR проявів у контексті сучасного українського мистецтва.Наукова новизна полягає у висвітленні впровадження сучасних VR технологій у сучасне мистецтво.Практична значущість. Результати дослідження є основою для подальшого вивчення та класифікації творчих робіт у VR та для подальшого дослідження розвитку сучасного українського мистецтва.","PeriodicalId":40169,"journal":{"name":"Journal of Visual Art and Design","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2023-08-10","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"86965784","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"DESIGN OF TOURISM SOUVENIR BASED ON INTANGIBLE CULTURAL HERITAGE: CHINESE THEATER ARTS CASES","authors":"O. Yezhova, H. Gao","doi":"10.30857/2617-0272.2023.2.3","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2023.2.3","url":null,"abstract":"The purpose: investigate and analyze the current status of intangible cultural heritage tourism products, explore their development and existing issues, and propose directions and principles for design research regarding the inheritance of intangible cultural heritage, on the example of Chinese theatrical art. \u0000Methodology. Adopting an integrated approach that combines theory and practice, this study conducts a literature review and analysis of relevant scholarly publications to summarize the current status of intangible cultural heritage tourism souvenirs. It synthesizes the issues associated with these souvenirs and explores the directions for design research of intangible cultural heritage tourism souvenirs. The cases of Shadow puppetry and Sichuan Opera souvenirs are investigated. \u0000Results. Propose principles and guidelines for the design of intangible cultural heritage tourism products based on Chinese theatrical art, explore successful design cases of intangible cultural heritage tourism products through case studies and empirical research, and provide practical design ideas and methods for relevant practitioners. \u0000The scientific novelty lies in the analysis and summary of previous research, identifying existing problems and beneficial solutions, exploring the design research directions of intangible cultural heritage tourism souvenirs, and providing recommendations for relevant researchers. \u0000Practical significance. The results of this study can be applied to the design practice of tourism souvenirs in cultural heritage, including both tangible and intangible cultural heritage.","PeriodicalId":40169,"journal":{"name":"Journal of Visual Art and Design","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2023-08-10","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"82972037","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"ЄВРОПЕЙСЬКИЙ КОНТЕКСТ ТВОРЧОСТІ КИТАЙСЬКИХ ДИЗАЙНЕРІВ ЧОЛОВІЧОГО ОДЯГУ","authors":"О. М. Лагода, Я. Лінь","doi":"10.30857/2617-0272.2023.2.14","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2023.2.14","url":null,"abstract":"Мета: проаналізувати історію формування впливу європейської моди на розвиток дизайн-практик у Китаї; дослідити, в який спосіб у творчості китайських дизайнерів чоловічого одягу проявляються ознаки «європейськості», які світові тенденції моди підтримуються чоловіками Китаю та за якими напрямками вони розвиваються.\u0000Методологія. В роботі комплексно застосовано культурно-історичний аналіз для виявлення особливостей чоловічої моди в Китаї, її розвитку; порівняльно-історичний і типологічний методи для характеристики окремих зразків вбрання та змін, що відбулися в сучасному дизайні; метод стилістичного опису інтерпретацій чоловічого костюма в творчості окремих дизайнерів і брендів; іконографічний аналіз візуальних джерел для встановлення впливу європейських тенденцій чоловічої моди на сучасні дизайн-практики.\u0000Результати. Визначено ступінь вивченості теми у науковій та фаховій літературі; проаналізовано джерела, які окреслюють історичний розвиток чоловічої моди в Китаї протягом ХХ – поч. ХХІ століть. Зазначено основні підходи щодо дизайну чоловічого одягу, які склалися історично; окреслено тенденції розвитку сучасних дизайнерських практик щодо чоловічого вбрання в Китаї та у творчості китайських дизайнерів за межами країни – у Європі; типові та новаторські підходи в їх творчості, особливості, які сформувалися під впливом європейської культури та у синтезі з традиціями культури Китаю.\u0000Наукова новизна дослідження полягає в комплексному розгляді «європейськості» чоловічої моди в Китаї, як однієї з її найхарактерніших рис, що склалася історично. Обумовленість впливом європейської культури і стійкою прихильністю до власних національних традицій синтезували у творчості сучасних китайських дизайнерів чоловічого одягу особливий стиль, який сьогодні впливає на світову моду в цілому.\u0000Практична значущість. Матеріали статті можуть бути використані у навчальному процесі при підготовці фахівців з дизайну одягу, стилістів, і при написанні наукових робіт.","PeriodicalId":40169,"journal":{"name":"Journal of Visual Art and Design","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2023-08-10","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"90388801","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"ТВОРЧІ ПОШУКИ КИТАЙСЬКИХ ЖИВОПИСЦІВ ДРУГОЇ ПОЛОВИНИ ХХ СТОЛІТТЯ: У ГУАНЬЧЖУН, ЧЖУ ДЕЦЮНЬ, ЗАО ВУ-КІ","authors":"Ц. Чжу","doi":"10.30857/2617-0272.2023.2.20","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2023.2.20","url":null,"abstract":"Мета статті полягає у висвітленні принципів поєднання підходів і прийомів систем західного та китайського живопису на прикладі творчості митців другої половини ХХ ст. -- У Гуаньчжуна, Чжу Децюня і Зао Ву-Кі. \u0000Методологія дослідження зумовлена специфікою матеріалу та поставлених завдань. Автором застосовано бібліографічний метод дослідження, а також прийоми та методи порівняльного, формального, образно-стилістичного аналізів. \u0000Результати. У статті охарактеризовано особливості культурно-політичних процесів у Китаї ХХ ст., окреслено основні напрями та сутність дискусій щодо шляхів розвитку суспільства та задач мистецтва, показано їх вплив на формування концепції естетичного виховання. Встановлено, що серед живописців, які найбільш послідовно опановували західний живопис і отримали визнання як у Китаї так і за кордоном – представники т. зв. «паризької школи» У Гуаньчжун, Чжу Децюнь і Зао Ву-Кі. Проаналізовані біографічні та візуальні матеріали; показано, що формування вказаних художників як митців та їх творча діяльність відбувалися на тлі карколомних подій ХХ ст. і багато в чому ними визначалися. На підставі аналізу живописних творів У Гуаньчжун, Чжу Децюнь і Зао Ву-Кі висвітлено основні підходи в опануванні європейською системою живопису, шляхи творчої інтерпретації китайської традиції та здобутки. \u0000Наукова новизна. Зібрано, систематизовано та визначено репрезентативні твори трьох митців, здійснено їх формальний та образно-стилістичний аналіз. \u0000Практична значущість результатів дослідження полягає у можливості їх використання в педагогічній роботі при розробці програм та методичних матеріалів курсів мистецтвознавчого циклу та у практичній роботі живописців.","PeriodicalId":40169,"journal":{"name":"Journal of Visual Art and Design","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2023-08-10","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"73442578","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"БАГАТОКРИТЕРІАЛЬНА ОПТИМІЗАЦІЯ ДИЗАЙНУ ЦИВІЛЬНИХ УКРИТТІВ В УКРАЇНІ З УРАХУВАННЯМ ІЗРАЇЛЬСЬКОГО ДОСВІДУ","authors":"Тетяна Вячеславівна Малік, Ю. М. Ковальов, В. В. Калашнікова, В. М. Нерушева","doi":"10.30857/2617-0272.2023.2.15","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2023.2.15","url":null,"abstract":"Мета: визначити фокус-групу та вихідні дані, критерії та обмеження оптимізації, систематизувати типологію укриттів та зазначити їх основні характеристики, розробити стратегію оптимізації, обґрунтувати рекомендації щодо створення укриттів в Україні із використанням ізраїльського досвіду. \u0000Методологія ґрунтується на поняттях складної відкритої системи та системного підходу і включає методи системного аналізу, аналізу за «матрицею доходів» та «матрицею витрат» (за критеріями Лапласа і Вальда), порівняльного аналізу, адаптованих для розв’язання задач визначення фокус-групи та потреб цільового споживача, критеріїв відбору джерел інформації, формування оптимізаційної задачі, критеріїв оптимізації, обмежень та стратегії оптимізації. \u0000Результати. Для цивільного населення визначено фокус групи та їх потреби у укриттях різних типів. Визначено три типи таких укриттів. Обґрунтовано кореляції між потребами, конструктивними і дизайнерськими рішеннями укриттів. Обґрунтовано вибір референсної країни – Ізраїлю, який постійно перебуває під загрозою обстрілів та терористичних актів. Проаналізовано ізраїльський досвід будівництва укриттів різних типів. Обрані оптимальні варіанти дизайнерських, конструктивних та технологічних рішень, зважаючи на потреби цивільного населення України. \u0000Наукова новизна полягає у коректній постановці задачі обмеженої оптимізації, знаходженні кореляцій між потребами фокус-групи та конструктивними і дизайнерськими рішеннями, залученням і аналізом іноземного досвіду, стратегії багатокритеріальної обмеженої оптимізації, рекомендаціях щодо адаптації цього досвіду до загроз та інших особливостей, що мають місце в Україні під час війни. \u0000Практична значущість. Надано рекомендації щодо створення системи різноманітних укриттів, які доповнюють одне одне, задовольняючи різнопланові потреби фокус-групи. Зокрема, доцільно використовувати: для внутрішнього середовища (мамад, міклат, складне укриття); для зовнішнього середовища (шелтерні споруди); для комбінованого застосування (мамак, укріплення будинків типу «ТАМА 38», укріплення соціально важливих об’єктів). Визначено необхідність удосконалення організації будівництва і фінансування робіт, зокрема, доцільно ширше застосовувати збірні індустріальні конструкції і більш гнучкі схеми фінансування, наприклад, «капітальні» укриття – за рахунок держбюджету, міклати і шелтерні споруди – за рахунок місцевих громад, мамади і складні укриття – за рахунок населення при наданні відповідних пільг.","PeriodicalId":40169,"journal":{"name":"Journal of Visual Art and Design","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2023-08-10","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"87931958","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"STUDY OF PECULIARITIES OF FORM AND STYLE IN THE DESIGN OF MENSWEAR IN THE XX CENTURY","authors":"L. V. Navolska","doi":"10.30857/2617-0272.2023.2.6","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2023.2.6","url":null,"abstract":"Purpose: study of evolution in men’s costume form-building, and orderliness of constructional and decorative lines and details based on the visual analysis of its forms development in the XX century, detection and classification of presentation means for creating perspective collections of menswear. \u0000Methodology. The research is based on the use of historical and cultural, comparative methods; informational sources and portfolio of modern men’s wear designers have been applied, the results have been synthesized. Theoretical, methodological basis for the investigation is based on scientific and methodological works of experts in history of costume and clothing design, scientific concepts of clothing design theory. \u0000Results. Due to the research, the main aspects of form-building processes have been defined providing unity and harmony of menswear and contributing to its relevance in time. In has been specified that a modern men’s suit as a marker of identity and individual visual language requires intensive discussion about the future of men’s fashion. All this requires needs of today’s consumers and their preferences in clothing to be revealed in order to forecast trajectories of development of menswear design subject to the results of work done by fashion designers of the XX century and the present ones. In addition, owing to the research results it has been revealed that the latest men’s fashion is becoming more and more personified, that is why the eclectics of styles, in complete sense of this word remains a perspective area for successful creative activity of modern designers. \u0000Scientific novelty. The studies carried out have provided an opportunity to detect the concept of form-making and define the logic of changes in menswear form-building, its ergonomic, constructional and technological aspects. Due to the investigation interrelation between peculiarities of gradual transformation of visual content of the artistic men’s suit in the XX century into the corresponding visualization of a present consumer image has been considered in detail, substantiated and distinguished. \u0000Practical significance. Practical importance of the results received lies in modeling form-making processes in menswear, helps to detect and analyze factors which influence the form, define their future relevance. Practical use of the research will facilitate setting trend of active evolution in today’s men’s wardrobe; moreover, it will help educate specialists in the art sector, will become a ground for successful work of designers, fashion-designers and modern clothing manufacturers.","PeriodicalId":40169,"journal":{"name":"Journal of Visual Art and Design","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2023-08-10","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"76925631","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"ІМЕРСИВНІ ТЕХНОЛОГІЇ ЯК ІННОВАЦІЙНИЙ ІНСТРУМЕНТ ДЛЯ ПРОЄКТУВАННЯ В ДИЗАЙНІ","authors":"К. Л. Пашкевич, М. С. Воробчук, А. Ю. Шинкар","doi":"10.30857/2617-0272.2023.2.9","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2023.2.9","url":null,"abstract":"Мета дослідження – визначити розвиток імерсивних технологій на сучасному етапі; про­аналізувати діючі приклади застосування таких технологій; з’ясувати можливості використання AR, VR, MR технологій у дизайні та визначити їхні перспективи у створенні візуального контенту. \u0000Методологія. Застосовано аналітичний, соціокультурний, структурний підходи, а також методи інформаційного моделювання та системний аналіз. \u0000Результати. Здійснено аналіз імерсивних технологій і на основі цього систематизовано та описано найбільш поширені технології, що застосовуються при проєктуванні дизайн-продукції. Проведено аналіз літературних джерел за тематикою дослідження, надано опис AR, VR, MR техно­логій, визначено переваги та недоліки застосування технології розширеної реальності в дизайні. Встановлено, що імерсивні технології, попри існуючі на сьогодні технічні обмеження, є перспектив­ним інструментом дизайну, що формує сприятливі умови для реалізації творчих задумів дизайнерів. \u0000Наукова новизна. Вивчено можливості використання імерсивних технологій у різних видах дизайну, розкрито особливості їх застосування на практиці. Виявлено переваги та недоліки впровадження AR, VR, MR технологій у проєктування дизайн-продуктів. \u0000Практична значущість. Результати дослідження можуть бути використані для подаль­шого вивчення імерсивних технологій, їх застосування у дизайні, а також слугувати теоретичним та практичним матеріалом при підготовці фахівців з дизайну та при написанні наукових робіт.","PeriodicalId":40169,"journal":{"name":"Journal of Visual Art and Design","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2023-08-10","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"75403315","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}