Intrecci d ArtePub Date : 2018-06-12DOI: 10.6092/ISSN.2240-7251/8250
Marinella Pigozzi
{"title":"La collezione Sampieri, dalla dispersione all’auspicabile valorizzazione","authors":"Marinella Pigozzi","doi":"10.6092/ISSN.2240-7251/8250","DOIUrl":"https://doi.org/10.6092/ISSN.2240-7251/8250","url":null,"abstract":"All’inizio dell’Ottocento i Sampieri, gravati dai debiti, effettuarono una duplice vendita della loro quadreria. L’8 gennaio 1811 Francesco Giovanni Maria Sampieri (1790-1863), figlio di Luigi Sampieri (1758-1797), appassionato compositore dilettante di musica e in quanto tale aggregato all’Accademia Filarmonica nel 1807, vendeva al Governo italiano sei opere per «italiane lire 326.522,50». Destinate alla Pinacoteca della milanese Accademia di Brera, vi furono trasferite a cura di Andrea Appiani il 15 gennaio seguente. A Bologna Francesco Rosaspina e Felice Giani soprintesero all’imballaggio delle tele dei Carracci, di Reni, di Guercino e del rame di Albani. Le sei opere erano state gia escluse dalla precedente Stima delli sottonotati quadri esistenti nella famosa Galleria Sampieri di Bologna del 31 ottobre del 1810. La Stima registra 129 dipinti, meno quindi dei 140 registrati negli inventari precedenti, e sono valutati 120.900 lire italiane. Saranno venduti per sole lire 27.777,50 al principe Eugenio Napoleone. Restano a Bologna in palazzo gli affreschi dei Carracci nelle fughe dei camini e nelle volte delle sale, resta lo straordinario Guercino: Ercole lotta con Anteo . Mentre evoca il sublime della statuaria antica, Guercino ci fa partecipi di una rappresentazione quasi tangibile dello sforzo di Ercole per la vittoria sul gigante. Come abbiamo visto, le opere mobili non sono piu a Bologna. Assieme ad altre collezioni bolognesi, la citta ha perso il «superbissimo Museo» dei Sampieri, «una Galleria, che non d’un privato Cavaliere, ma d’un Principe, anzi d’un Monarca degna puo chiamarsi».","PeriodicalId":40113,"journal":{"name":"Intrecci d Arte","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2018-06-12","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"41474430","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Intrecci d ArtePub Date : 2017-12-28DOI: 10.6092/ISSN.2240-7251/7653
Marinella Pigozzi
{"title":"Musei senza confini. Curare il futuro del museo nella società","authors":"Marinella Pigozzi","doi":"10.6092/ISSN.2240-7251/7653","DOIUrl":"https://doi.org/10.6092/ISSN.2240-7251/7653","url":null,"abstract":"The cultural heritage is also enviromental heritage, natural and historical. It is important for knowledge, fruition, management, valorization, development and edycation. The richness of the Italian heritage is vulnerable for the lack of knowledge, for the human carelessness, for the dishonesty and the greed of politicians. Approaches and strategies for the restoration of architecture, from the ancient to the modern and contemporary, for environmental sustainability, are important. It takes to recognize and stands out the importance of the cultural heritage (cultural memories and social practices) for the economy and the resilience.","PeriodicalId":40113,"journal":{"name":"Intrecci d Arte","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2017-12-28","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"42809820","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Intrecci d ArtePub Date : 2017-12-28DOI: 10.6092/ISSN.2240-7251/7655
G. Calogero
{"title":"«Non tanto per el guadagno quanto per l’onore» . Marco Zoppo, le corti italiane e gli umanisti","authors":"G. Calogero","doi":"10.6092/ISSN.2240-7251/7655","DOIUrl":"https://doi.org/10.6092/ISSN.2240-7251/7655","url":null,"abstract":"Through a comprehensive speech so far never carried out, this article intends to reconstract the close web of human and professional relations maintain by Marco Ruggeri, known as Lo Zoppo (1432/33 - 1478) with humanists, his contemporary literates and major courts in northen Italy. Zoppo was close to prominent humanists from northen Italy, in the same way of Andrea Mantegna, his main colleague: Felice Feliciano, the antiquarius from Verona, the humanist doctor Giovanni Marcanova, Marcantonio Morosini, the patrician from Venezia, Raffaele Zovenzoni, the poet from Trieste and Giovanni Testa Cillenio, the Petrarcan rhymer, for instance. Those erudites frequentations are attest to letters and appreciative mentions in poems and they influence the matter and the creative modalities of Zoppo's art. The painter from Emilia was often engaged, as illustrator, in eminent tall orders about books and others ornamental works. Marco Zoppo was hightly regarded for his dowers of inventio , that are clearly visible into his ample and various drawings corpus. He was also a worthy exponent of the renovate fascinating for the antique, that captivates an entire generation of padani artists and clients from the second half of XV century.","PeriodicalId":40113,"journal":{"name":"Intrecci d Arte","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2017-12-28","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"44870936","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Intrecci d ArtePub Date : 2017-12-28DOI: 10.6092/ISSN.2240-7251/7656
F. D. Carolis
{"title":"Alcune considerazioni sulla prima attività di Carlo Crivelli nelle Marche. Il dossier Crivelli della Fondazione Federico Zeri","authors":"F. D. Carolis","doi":"10.6092/ISSN.2240-7251/7656","DOIUrl":"https://doi.org/10.6092/ISSN.2240-7251/7656","url":null,"abstract":"The research aims to get a better knowledge concerning some issues related to first patrons of Carlo Crivelli in the Marche. In particular this research examines a dossier on the polyptych painted by Carlo Crivelli for the church of Porto San Giorgio in 1470, and kept at Fondazione Zeri. This document folder was sent to Federico Zeri just some months earlier his death from the Countess Gladys Salvadori’s daughter. The dossier provides a memorandum with some lines of agreement for a work, which sometimes scholars put in relationship with the polyptych of 1470, but without any proof. Indeed art historians believed that some information of the memorandum are related to the polyptych for Porto San Giorgio. According to a legend, this painting was commissioned by Giorgio da Prenta, an Albanian soldier, but the analysis of the typewritten document held at Fondazione Zeri has permitted to relate these archival records to the altarpiece painted by Carlo Crivelli for the Domenican church of Fermo in 1472.","PeriodicalId":40113,"journal":{"name":"Intrecci d Arte","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2017-12-28","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"47454796","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Intrecci d ArtePub Date : 2017-12-28DOI: 10.6092/ISSN.2240-7251/7658
Ignacio José García Zapata
{"title":"La Corporazione degli orefici di Bologna e il culto a Sant’Eligio nel Seicento","authors":"Ignacio José García Zapata","doi":"10.6092/ISSN.2240-7251/7658","DOIUrl":"https://doi.org/10.6092/ISSN.2240-7251/7658","url":null,"abstract":"Le compagnie degli argentieri e orafi di tutta Europa hanno sviluppato il culto a sant’Eligio, patrono dei mestieri del metallo. Questo culto ha determinato una serie di azioni concrete, messe, feste e celebrazioni che hanno comportato la creazione di un patrimonio artistico, che nel caso degli argentieri bolognesi ha preso forma nel XVII secolo, con la creazione di una cappella propria, e di un programma iconografico specifico nella Chiesa di Santa Maria della Pieta. Non dobbiamo pero dimenticare le prime rappresentazioni del santo nel Medioevo, nelle miniature delle loro ordinanze, o statuti.","PeriodicalId":40113,"journal":{"name":"Intrecci d Arte","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2017-12-28","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"43496313","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Intrecci d ArtePub Date : 2017-12-28DOI: 10.6092/issn.2240-7251/7657
Guido Checchi
{"title":"Anthonie Blocklandt e l’Italia","authors":"Guido Checchi","doi":"10.6092/issn.2240-7251/7657","DOIUrl":"https://doi.org/10.6092/issn.2240-7251/7657","url":null,"abstract":"Among the several studies dedicated to the northern Europe artists travelling in XVI century in Italy, stands out the lack of detailed work about Anthonie Blocklandt van Montfoort (1533/1534-1583), a noble origin painter from Utrecht, who was in Rome in 1572. My articles focus on the very first works made by Blocklandt - according to stylistic analysis and few information - after his journey in Rome, one of the least known period of his activity. Starting from his interesting for Parmigianino and his controversial relationship with Michelangelo, as reported by biographer Karel van Mander, the article tries to find which models Blocklandt can have turned his attention during the stay in Rome and who others artists he can allegedly have met. Anthonie Blocklandt van Montfoort, Karel Van Mander, Utrecht, Roma, Oratorio del Gonfalone, XVI s.","PeriodicalId":40113,"journal":{"name":"Intrecci d Arte","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2017-12-28","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"42696263","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Intrecci d ArtePub Date : 2017-12-28DOI: 10.6092/issn.2240-7251/7659
Pasquale Fameli
{"title":"Rivelazioni dell’immagine nell’arte bolognese degli anni Settanta","authors":"Pasquale Fameli","doi":"10.6092/issn.2240-7251/7659","DOIUrl":"https://doi.org/10.6092/issn.2240-7251/7659","url":null,"abstract":"L’alternativa tra opera e comportamento, posta come questione critica da Francesco Arcangeli alla Biennale di Venezia del 1972, costituisce un binario importante, su cui corre ancora oggi la ricerca artistica contemporanea; tra le due linee non sono pero mancate influenze, convergenze e momenti di scambio. Nella Bologna degli anni Settanta, che aveva gia potuto saggiare tale polarita con la mostra Gennaio 70 tenutasi al Museo Civico alla soglia del decennio, artisti molto diversi tra loro come Anna Valeria Borsari, Maurizio Osti, Piero Copertini e Piero Manai hanno condiviso un utilizzo ‘rivelativo’ della fotografia declinandola ora come traccia di ‘comportamento’ ora come elemento di ‘opera’. Nel saggio si esaminano dunque le poetiche dei quattro artisti e alcune tra le piu interessanti soluzioni da loro messe a punto negli anni Settanta, nel tentativo di comprendere le ragioni che le hanno generate.","PeriodicalId":40113,"journal":{"name":"Intrecci d Arte","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2017-12-28","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"42461818","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Intrecci d ArtePub Date : 2017-12-28DOI: 10.6092/ISSN.2240-7251/7654
Alberto Aghakhan Gaigan
{"title":"Un manoscritto armeno: il Vangelo di Hałpat (Matenadaran 6288)","authors":"Alberto Aghakhan Gaigan","doi":"10.6092/ISSN.2240-7251/7654","DOIUrl":"https://doi.org/10.6092/ISSN.2240-7251/7654","url":null,"abstract":"The Gospel of Halpat was defined as «The masterpiece of the Halpat’s school», both thanks to the beauty of its miniatures, and it is the only preserved illuminated manuscript of the important medieval monastery of Halpat (today it is a village close to the Armenian and Georgian border). Its final location is the Matenadaran library in Yerevan, where it is exhibited everyday in the museum’s showcases: the index number of the Gospel of Halpat is 6288. The manuscript was discovered in the late nineteenth century at the church of the village of Getasen, in Arc῾ax, hence the other name of the Gospel (much less used than the first one, especially today), namely the Gospel of Getasen. In 1920 it was picked up and carried to Ēǰmiacin by Garegin Hovsepyan (who also edited an initial study), and finally, after the opening of the Matenadaran, the Gospel has found its final location.","PeriodicalId":40113,"journal":{"name":"Intrecci d Arte","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2017-12-28","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"47504643","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Intrecci d ArtePub Date : 2017-12-05DOI: 10.6092/ISSN.2240-7251/7543
Álvaro Pascual Chenel, Ignacio José García Zapata
{"title":"Il Rettore Carrasco e la decorazione della \"Casa de Cervantes\" a Bologna","authors":"Álvaro Pascual Chenel, Ignacio José García Zapata","doi":"10.6092/ISSN.2240-7251/7543","DOIUrl":"https://doi.org/10.6092/ISSN.2240-7251/7543","url":null,"abstract":"Sebbene vi sia un nutrito numero d’importanti studi sulla figura di Don Gil de Albornoz, sulle sue attivita e sul suo lavoro come giurista e intellettuale, non si verifica altrettanto in merito all’immagine o raffigurazione che abbiamo del suo personaggio, potendo infatti contare solo su alcuni sintetici riferimenti circoscritti e isolati. In precedenza ci siamo gia occupati di un primo e generico approccio allo studio della sua iconografia con riguardo ai differenti e vari aspetti che interessarono la sua vita. In questa sede ci proponiamo di illustrare alcune delle ultime novita frutto delle ricerche piu recenti. Tra queste, oltre ai diversi ritratti inediti peraltro molto interessanti, assume particolare rilevanza il monumento progettato in sua memoria e che avrebbe dovuto erigersi nel Collegio, ad opera dello scultore Miguel Blay, ma che purtroppo non e mai stato portato a compimento.","PeriodicalId":40113,"journal":{"name":"Intrecci d Arte","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2017-12-05","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"42615383","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Intrecci d ArtePub Date : 2017-12-05DOI: 10.6092/ISSN.2240-7251/7536
Barbora Holečková
{"title":"Lo scambio artistico tra la penisola appenninica e l'Europa Centrale nella prima metà del Trecento: Un tema per una monografia?","authors":"Barbora Holečková","doi":"10.6092/ISSN.2240-7251/7536","DOIUrl":"https://doi.org/10.6092/ISSN.2240-7251/7536","url":null,"abstract":"Where are the boundaries of defining a monographic theme? The paper concerns itself with the present position of monography in the discourse of art history and the possibility to apply such a format to describe artistic exchange between the Apennine Peninsula and Central Europe in the First Half of the 14th Century. It discusses its pros and cons based on thus far undertaken research. It describes the variety of different examples of ‘Italianisms’ according to their quality and intention of artistic exchange. It poses the question of if the term of so called ‘Italianisms’ is limited only by their characteristic style or if within this group it may also include the artworks with a specifically conceptual executed iconographical theme originating in the Apennine Peninsula.","PeriodicalId":40113,"journal":{"name":"Intrecci d Arte","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2017-12-05","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"43128815","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}