{"title":"La Investigación Basada en las Artes como espacio de aprendizaje. Reflexiones situadas a partir de la postal/collage","authors":"G. Espinosa, Judit Onsès-Segarra","doi":"10.7203/eari.13.24182","DOIUrl":"https://doi.org/10.7203/eari.13.24182","url":null,"abstract":"El presente artículo da cuenta de la experiencia de una estudiante de máster durante un seminario de Investigación Basada en las Artes (IBA). Ello se presenta a través de cuatro postales-collages que dialogan con cuatro reflexiones situadas, donde se van sucediendo los diferentes encuentros realizados en el marco del seminario desde un ejercicio de encarnación y materialización de lo que supone llevar a cabo una IBA. Dando cuenta de sus enredos, conversaciones (internas y externas), vinculaciones con la vida, basándose en una ontología conectada a la epistemología, la metodología y la ética. \u0000A través de estas relaciones, se rescatan y crean aprendizajes y reflexiones que desplazan al sujeto hablante para llevarlo a un rizoma de multiplicidades, capas, voces, espacios, tiempos y materias. Donde las situaciones propuestas por la docente y dos investigadoras invitadas se entrelazan y reconfiguran según las circunstancias, las acciones e iniciativas del grupo de participantes. Así, el seminario de IBA actúa como detonante que permite reflexionar sobre diferentes dimensiones como son las prácticas artísticas, la indagación basada en las artes y la educación vinculadas al bagaje, experiencias y modos de ser, decir, sentir y devenir de la estudiante desde una subjetividad-en-relación con el grupo, así como reconfigurar sus modos de aprender. Finalmente, se destaca la importancia de la investigación basada en las artes como posibilitadora de otros modos de investigar.","PeriodicalId":40935,"journal":{"name":"EARI-Educacion Artistica-Revista de Investigacion","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2022-12-30","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"47441171","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Creatividad, educación y neoliberalismo: propuesta para un modelo de pedagogía crítica","authors":"Almudena Martín-Martínez","doi":"10.7203/eari.13.24210","DOIUrl":"https://doi.org/10.7203/eari.13.24210","url":null,"abstract":"Los temas que aborda el presente artículo son el uso interesado del término creatividad por parte del neoliberalismo, cómo éste ha influido en las políticas educativas durante los últimos años, si es posible contrarrestar esta influencia y, en tal caso, de qué modo puede plantearse una alternativa en forma de modelo pedagógico crítico. A tal efecto se intenta definir preliminarmente un concepto de creatividad a través de un enfoque multidisciplinar (psicológico, sociológico, antropológico, psicológico…) con una base crítica que se contrapone a las ideas que en las últimas décadas ha acuñado el discurso neoliberal. A la luz de esta contraposición se indaga en el modo en que la pedagogía debe implementar la creatividad para el desarrollo óptimo de la capacidad crítica de los estudiantes, para así plantear un modelo educativo que les permita cuestionarse las estrategias y la finalidad de su propio proceso de aprendizaje, así como formar libremente su propia subjetividad y potenciar su pensamiento crítico. Este recorrido argumental recurre a una metodología basada en la revisión bibliográfica –investigación documental– de las fuentes apropiadas a los conceptos tratados directamente y de modo contextual. Finalmente, se presentan una serie de conclusiones que demuestran la necesidad de plantear un modelo educativo alternativo, resultado de un sistema pedagógico afín, que fomente la creatividad de tal modo que favorezca la generación de procesos de aprendizaje y enseñanza críticos.","PeriodicalId":40935,"journal":{"name":"EARI-Educacion Artistica-Revista de Investigacion","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2022-12-30","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"47562569","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Reforzar la implicación educativa entre artes visuales, música y literatura","authors":"Ricard Huerta","doi":"10.7203/eari.13.25619","DOIUrl":"https://doi.org/10.7203/eari.13.25619","url":null,"abstract":"El volumen que han coordinado las profesoras Carmen Franco-Vázquez, Carol Guillanders y Marta Neira-Rodríguez, nos ofrece una serie de aportaciones elaboradas por profesionales de distintas áreas de conocimiento, como didáctica de la expresión musical, artística, lengua y literatura o filología gallega, con diferentes formaciones. Se trata en su mayoría de miembros del grupo de investigación LITER21. Por tanto, la interdisciplinariedad sería la esencia de estos trabajos en los que coopera personal de varias universidades.El volumen que han coordinado las profesoras Carmen Franco-Vázquez, Carol Guillanders y Marta Neira-Rodríguez, nos ofrece una serie de aportaciones elaboradas por profesionales de distintas áreas de conocimiento, como didáctica de la expresión musical, artística, lengua y literatura o filología gallega, con diferentes formaciones. Se trata en su mayoría de miembros del grupo de investigación LITER21. Por tanto, la interdisciplinariedad sería la esencia de estos trabajos en los que coopera personal de varias universidades.","PeriodicalId":40935,"journal":{"name":"EARI-Educacion Artistica-Revista de Investigacion","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2022-12-30","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"45363979","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Cine y semiótica transdiscursiva en el contexto digital","authors":"J. Abreu","doi":"10.7203/eari.13.22162","DOIUrl":"https://doi.org/10.7203/eari.13.22162","url":null,"abstract":"Reseña de: \u0000Blanco Pérez, Manuel. (2020). Cine y Semiótica. La teoría del Emplazamiento / Desplazamiento aplicada al lenguaje cinematográfico y publicitario de la era Netflix. Salamanca: Ediciones Universidad de Salamanca.","PeriodicalId":40935,"journal":{"name":"EARI-Educacion Artistica-Revista de Investigacion","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2022-12-30","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"46995962","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Imaginarios teatrales en filmes de ambientación medieval: motivos paganos en El señor de la guerra (The War Lord, 1965), de Franklin J. Schaffner, y Alfredo el Grande (Alfred the Great, 1969), de Clive Donner","authors":"Angélica García-Mansó, Francisco Javier Tovar-Paz","doi":"10.7203/eari.13.24064","DOIUrl":"https://doi.org/10.7203/eari.13.24064","url":null,"abstract":"En cierta medida, el teatro medieval se percibe como una realidad difusa tanto para la investigación académica como en el marco de su concepción didáctica y en el imaginario popular. Las manifestaciones del teatro medieval, habitualmente ajenas a una plasmación en forma de texto, se desarrollan en un contexto religioso y en festividades rituales, que se encuentra en regresión en lo que se refiere al paganismo y en ascenso en lo relativo al cristianismo –a pesar de que los espectáculos se perciben inicialmente como una celebración fundamentalmente pagana–. En pocas ocasiones el Séptimo Arte ha plasmado el imaginario de los espectáculos paganos, si bien en tales ocasiones contribuye a generar un conocimiento singular del fenómeno. Dos filmes como El señor de la guerra (The War Lord, 1965, de F. J. Schaffner) y Alfredo el Grande (Alfred de Great, 1969, de Clive Donner) muestran cada uno una secuencia en la que se intertextualizan en un espectáculo de carácter teatral las figuras mitológicas de Yggdrasil y Jormungandr procedentes de las sagas nórdicas. La propuesta que se lleva a cabo en este estudio se ofrece como ejemplo de modelo didáctico para el desarrollo de un estudio de investigación transversal (en el marco de un curso de máster universitario).","PeriodicalId":40935,"journal":{"name":"EARI-Educacion Artistica-Revista de Investigacion","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2022-12-30","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"48888764","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Educando en el cultivo de la memoria","authors":"Ángeles Saura-Pérez","doi":"10.7203/eari.13.23848","DOIUrl":"https://doi.org/10.7203/eari.13.23848","url":null,"abstract":"Reseña de: \u0000Huerta, R. (2021). Cementerios para educar. Aula Magna/McGrawHill","PeriodicalId":40935,"journal":{"name":"EARI-Educacion Artistica-Revista de Investigacion","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2022-12-30","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"44731750","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Prácticas de investigación en artes y educación artística","authors":"Ricard Huerta","doi":"10.7203/eari.13.25632","DOIUrl":"https://doi.org/10.7203/eari.13.25632","url":null,"abstract":"Este volumen coordinado por Fábio José Rodrigues da Costa parte inicialmente de la investigación que nació a partir del Encontro Internacional sobre Educação Artística celebrado en la Universidad de Porto, que posteriormente tuvo su tercera edición en la Universidade Regional do Cariri URCA (Crato – Ceará, Brasil). En el capítulo introductorio de presentación, Fábio Rodrigues nos relata la importante tradición de encuentros académicos en Educación Artística que se llevan a cabo en Brasil desde hace tres décadas. En este trayecto cabe destacar las aportaciones que surgen desde el nordeste de este inmenso país, donde la capitalidad cultural de São Paulo es realmente destacada, pero no podemos perder de vista las aportaciones de otros lugares donde existen grupos de investigación trazando un discurso propio y original. Uno de estos grupos es el que lidera el compilador del volumen, el Grupo de pesquisa Ensino da Arte em Contextos Contemporâneos GPEACC/CNPq","PeriodicalId":40935,"journal":{"name":"EARI-Educacion Artistica-Revista de Investigacion","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2022-12-30","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"43022548","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"La pasión de un docente de las artes","authors":"Ricard Ramón","doi":"10.7203/eari.13.25416","DOIUrl":"https://doi.org/10.7203/eari.13.25416","url":null,"abstract":"Reseña de: \u0000Macharowsky, A. (2021). Rafael Pérez Contel. La pasión por la enseñanza del arte. Edictoràlia.","PeriodicalId":40935,"journal":{"name":"EARI-Educacion Artistica-Revista de Investigacion","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2022-12-30","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"48266931","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Flower Power: compartiendo con el profesorado sobre feminismos, experiencias queer y educación artística","authors":"Lander Calvelhe","doi":"10.7203/eari.12.19374","DOIUrl":"https://doi.org/10.7203/eari.12.19374","url":null,"abstract":"Este artículo quiere compartir una serie experiencias que nacen de la realización de dos seminarios de formación permanente del profesorado titulados Flower Power, entorno al legado feminista multidimensional, las experiencias queer y la educación artística, en el contexto de un centro de arte contemporáneo. Basándose en el lema fundacional de lo personal es político, y las corrientes de investigación narrativa y auto-etnográfica, aquí se presentan - ocasionalmente en primera persona-, los tres bloques principales de dichos seminarios. Primero, el auto-cuidado del profesorado como herramienta política en educación; segundo, el derecho al baile y el disfrute, dentro y fuera de las aulas; y tercero, las posibilidades sensibles de los cuerpos, tanto del profesorado como del alumnado. El artículo finaliza remarcando el importante potencial de innovación, bienestar y transformación personal y política que la educación en las artes puede facilitar desde una perspectiva feminista y queer multidimensional. En definitiva, una perspectiva que va construyéndose e informando la práctica docente más allá de temarios y contenidos específicos, basándose y generando experiencias igualmente multidimensionales en escuelas, institutos y universidades.","PeriodicalId":40935,"journal":{"name":"EARI-Educacion Artistica-Revista de Investigacion","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2021-12-22","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"48600061","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Innovación educativa en tiempos de Covid-19 en el proyecto Galería Central: una experiencia de creatividad docente en comunicación del arte","authors":"N. Meléndez, A. Sedeño","doi":"10.7203/eari.12.20600","DOIUrl":"https://doi.org/10.7203/eari.12.20600","url":null,"abstract":"Se describe la experiencia de innovación educativa de adaptación a la gestión virtual, motivada por el confinamiento debido a la COVID-19, de la puesta en marcha de una exposición en el marco del proyecto ‘Galería Central’ de la Universidad de Málaga. Los resultados, tomando como material principal de evaluación las valoraciones del propio alumnado implicado, evidencian una alta implicación del grupo, con una comunicación fluida a través de la herramienta de mensajería instantánea Telegram, que analizamos especialmente, así como otras vías de comunicación virtual, incluyendo el propio producto del trabajo realizado, toda vez que la muestra se desarrolló en un blog y se difundió a través de redes sociales como Instagram, Twitter o YouTube. Asimismo, a la cohesión del grupo como uno de los factores a destacar, se añaden otros aspectos que se vieron acentuados como la autonomía en el aprendizaje y resolución creativa de problemas, la seguridad para tomar la iniciativa y hacer propuestas o debatirlas, y la colaboración tanto inter-pares como con el profesorado. De esta forma, se han superado las limitaciones de la interacción individual, en un entorno abierto, transparente y colectivo, favorecido por los instrumentos de comunicación elegidos, y por el objetivo de culminar un proyecto común a pesar de las dificultades.","PeriodicalId":40935,"journal":{"name":"EARI-Educacion Artistica-Revista de Investigacion","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2021-12-22","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"47289415","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}