Journal of Visual Art and Design最新文献

{"title":"ВИРОБИ СПЕЦІАЛЬНОГО ТА ВІЙСЬКОВОГО ПРИЗНАЧЕННЯ: ФОРМОТВОРЧІ ТА КОНСТРУКТИВНІ ОСОБЛИВОСТІ","authors":"Наталія Вікторівна Остапенко, Я. О. Мамченко","doi":"10.30857/2617-0272.2023.2.17","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2023.2.17","url":null,"abstract":"Мета: проаналізувати асортимент виробів спеціального та військового призначення, систематизувати сучасні різновиди за різними ознаками; удосконалити інформаційну базу складових елементів з метою раціонального їх підбору та розширення асортиментного ряду сучасних виробів. \u0000Методологія. Дослідження різновидів композиційно-конструктивних рішень виробів військового та спеціального призначення ґрунтується на комплексному підході, загальнонаукових методах дослідження. Використано методи системно-структурного аналізу, порівняння, аналізу й синтезу, узагальнення, типологічний аналіз при групуванні елементів виробів. \u0000Результати. Встановлено, що до елементів сучасних швейних виробів належать шви (членування), деталі, вузли тощо, які умовно поділені на базові; елементи, що фіксують положення частин виробу відносно тіла людини; адаптації до розміро-зросту та додаткові елементи. Виокремлено найбільш затребувані різновиди виробів в комплекті, проаналізовано їх композиційний і конструктивно-технологічний устрій та розроблено інформаційну базу елементів, зокрема графічну її частину для наочної варіативності комплектування виробів відповідно специфіки професійно-кваліфікаційної діяльності. Встановлено, що ефективність виробу та його окремих складових значною мірою залежить від доцільності їх впровадження, взаємного розташування та узгодженості параметрів, необхідності сумісного використання з іншими складовими комплекту. \u0000Наукова новизна. Систематизовано різновиди складових елементів сучасних виробів військового та спеціального призначення за різними класифікаційними угрупованнями, описано їх функціонально-конструктивні особливості, запропоновано варіанти розміщення та композиційну організацію. \u0000Практична значущість. Результати досліджень сприяють розширенню знань з проєктування ергономічних виробів для військовослужбовців та працівників для подальшого впровадження складових інформаційної бази при розробці нових високоефективних сучасних виробів з прогнозованими характеристиками.","PeriodicalId":40169,"journal":{"name":"Journal of Visual Art and Design","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2023-08-10","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"84157448","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Sur/Face: Self-Portrait in Porcelain","authors":"Nurdian Ichsan","doi":"10.5614/j.vad.2023.15.1.1","DOIUrl":"https://doi.org/10.5614/j.vad.2023.15.1.1","url":null,"abstract":"This paper discusses artworks that were created through a practice-led research approach. Considering practice-led research, the content of this paper encompasses every possible relation to the artworks, such as the perspective and statements of practice, considerations, thoughts behind the themes, observations, and interpretations of the creative process. All these aspects are grouped into two sections: the context of the practice and self-reflection on the practice. This research found that material-oriented and media-based approaches are not inseparable in ceramic art practice. Indeed, both perspectives are very valuable to understand the creative process as well as the appreciation of art works. Due to the creative process in art requiring non-linear thinking, the contents of this paper are not hierarchical in one direction. Instead, it can be conceived as offering multiple perspectives to understand the making process and the resulting artifact. In some way, this paper can be considered as a narrative style of writing, which is appropriate to reveal the creative process.","PeriodicalId":40169,"journal":{"name":"Journal of Visual Art and Design","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2023-07-12","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"43847590","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"“Do We Think Alike?” – Experts’ Views on the Aesthetic Perception of Pua Kumbu Design Motifs’ Visual Complexity","authors":"Wan Juliana Emeih Wahed, Noorhayati Saad, S. B. M. Yusoff","doi":"10.5614/j.vad.2023.15.1.3","DOIUrl":"https://doi.org/10.5614/j.vad.2023.15.1.3","url":null,"abstract":"Aesthetic perceptions are influenced by the formal aspects and visual substance of art, which prompt individuals to respond and reconsider their perspective. The purpose of this study was to evaluate experts’ aesthetic perceptions of the complexity of Pua Kumbu design motifs. The complexity of the symbols found in the design motifs contributes to a lack of interest in understanding the meanings of these motifs, particularly among the younger generation. Therefore, through the utilization of interviews with structured and unstructured questions, a qualitative technique was employed to investigate the experts’ aesthetic perception of the visual complexity of the design motifs. The findings provide a fundamental understanding and emphasize the importance of preserving traditional human values, with the hope that hand weaving, as a valuable heritage, will endure and maintain its significance in the long term.","PeriodicalId":40169,"journal":{"name":"Journal of Visual Art and Design","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2023-07-12","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"43504204","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Heuristic Evaluation of Play4Fit Health and Fitness App: A Comparison Between Experts and Novices Evaluators","authors":"M. K. Othman, Nur Diyana Rahman","doi":"10.5614/j.vad.2023.15.1.2","DOIUrl":"https://doi.org/10.5614/j.vad.2023.15.1.2","url":null,"abstract":"Heuristic evaluation (HE) can be used to effectively identify usability issues in various interfaces. However, it has not been widely used in evaluating smartphone apps, especially in the health and fitness domain. One reason is the lack of HCI experts, which makes incorporating HE into the design process difficult. This paper presents the results of a study that compared HE performed by three HCI experts and three novices in evaluating a gamification app for health and fitness on a smartphone. The study used Smartphone Mobile Application heuRisTics (SMART), which focuses on smartphone apps, and a severity rating scale to determine the severity of the usability issues. These issues were mapped to the SMART heuristic. The findings indicate that novices may identify usability issues that the experts overlooked. While the experts identified eighteen usability issues, the novices found only four; however, the novice’s findings may be used as a substitute for HE when experts are unavailable. Both experts and novices identified two similar usability issues, but their severity ratings differed. One possible solution to address the lack of usability issues identified by novices in HE is to use more novices instead of experts in the evaluation process.","PeriodicalId":40169,"journal":{"name":"Journal of Visual Art and Design","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2023-07-12","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"43405860","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"КОМПОЗИЦІЙНО-ГРАФІЧНІ ЗАСОБИ ДИЗАЙНУ ЧОЛОВІЧОГО ПОВСЯКДЕННОГО ТА СПОРТИВНОГО ОДЯГУ","authors":"Наталія Чупріна, Т. В. Струмінська, К. Л. Пашкевич, Галина Кокоріна, Ірина Давиденко, П. В. Гаркін","doi":"10.30857/2617-0272.2023.2.21","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2023.2.21","url":null,"abstract":"Метою дослідження є визначення напрямів проєктування чоловічого одягу з удосконаленими функціональним властивостями із впровадженням композиційно-графічних засобів стріт-арту; охарактеризувати колаборацію дизайнерських брендів модного одягу з графічними роботами вуличних художників як напрям розробки актуального проєктного образу в чоловічій моді. \u0000Методологія дослідження базується на вивченні принципів колаборації різних сфер сучасного мистецтва та культури при створенні затребуваного продукту дизайну. Дослідження здійснено шляхом вивчення, порівняння, узагальнення уподобань сучасного споживача в різних сферах сучасної культури та певних субкультур (мистецтво графіті, музика хіп-хоп, пропагування спорту та активного способу життя тощо). Використано прийоми аналітично-типологічного методу, що спирається на документальні джерела (в тому числі фото- та відео), графічні роботи, фешн-ілюстрації, аналіз івент- та перфоманс-презентацій колекцій модного одягу як продукту моди. \u0000Результати. Визначено основні напрями сучасної поп-культури, що вливають на формування актуальних напрямів вуличної моди, зокрема у розробці моделей чоловічого одягу. Охарактеризовано діяльність вуличних художників в контексті їх впливу на розвиток сучасного мистецтва та формування предметного середовища. Наведено порівняльний опис рис творчості провідних художників стріт-арту та представлено аналіз їх взаємодії з провідними дизайнерськими брендами в створенні та презентації колекцій модного одягу. Охарактеризовано їх співпрацю в реалізації рекламних кампаній провідних дизайнерських брендів, особливо в сегменті вуличної моди. Визначено основні стилістичні особливості вбрання субкультури хіп-хоп 2010-х років, асимільовані в актуальні тенденції вуличної моди 2020-х років. Визначено основні напрями колаборації представників субкультури хіп-хоп (музики та спорту)  з провідними дизайнерськими брендами в проєктуванні чоловічого повсякденного та спортивного одягу із застосуванням композиційно-графічних засобів оздоблення стріт-арту. \u0000Наукова новизна результатів визначається комплексним обґрунтуванням розробки актуального модного образу (на прикладі чоловічого повсякденного одягу), який базується на асиміляції напрямів сучасного мистецтва (графіті), явищ сучасної масової культури (субкультури хіп-хоп) та дизайн-діяльності у сфері індустрії моди. Охарактеризовано проєктно-рекламну стратегію формування модного одягу як актуального продукту дизайну на основі колаборації представників різних напрямів культури сучасного суспільства споживання. \u0000Практичне значущість роботи полягає в наповненості встановленою достовірною інформацією міждисциплінарного характеру, що демонструє єдину комплексну основу формування проектного образу сучасного споживача та створення продукту дизайну в сфері розробки актуального чоловічого одягу повсякденного та спортивного призначення. Результати дослідження можуть бути адаптовані та розширені при створенні моделей одягу різного призначення, для різних верств спожива","PeriodicalId":40169,"journal":{"name":"Journal of Visual Art and Design","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2023-07-10","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"80536093","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"ОБРАЗ ПОДОРОЖІ В СУЧАСНОМУ ЖАНРОВОМУ ЖИВОПИСІ КИТАЮ","authors":"Мей Фей","doi":"10.30857/2617-0272.2023.2.19","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2023.2.19","url":null,"abstract":"Метою статті є осмислення стильових, композиційних та колористичних рішень створення образу подорожі в сучасному жанровому живописі Китаю.Методологія. Методологія дослідження базується на використанні як загальнонаукових методів аналізу, так і спеціально-мистецтвознавчих, а саме: методах формально-стилістичного та композиційно-колористичного аналізу.Результати. На прикладах аналізу картин Чжоу Цзункая, Чжао Сяодуна, Ван Русі, Ду Хайджуна виявлені художні особливості втілення образу подорожі в сучасному жанровому живописі Китаю. Виявлені смислові конотації відносно поняття «подорож», проаналізовано, як ці конотації заявлені в сучасному станковому живописі Китаю. Осмислені стильові, композиційні та колористичні рішення створення образу подорожі в сучасному жанровому живописі Китаю та доведено, що основним стильовим напрямом репрезентації образу подорожі є реалізм, стиль, який підтримує або відновлює референтні зв’язки з дійсністю, з культурою повсякденності Китаю. Охарактеризовані різні змістовні модуси образу подорожі в сучасному жанровому живописі Китаю, виявлена сценарна подієвість цього образу, яка пов’язана з екологією, кліматом, проблемами трудової міграції, святковою культурою країни, тощо. Доведено, що відтворюючи монофігурні та багатофігурні композиції, сучасні художники-жанровісти не тільки користуються певним досвідом опанування законів західного олійного живопису, але намагаються відшукати власні композиційні побудови та колористичні засоби художньої виразності.Наукова новизна. Вперше визначені художні особливості втілення образу подорожі в сучасному жанровому живописі Китаю на прикладах картин Чжоу Цзункая, Чжао Сяодуна, Ван Русі, Ду Хайджуна, створених наприкінці ХХ – початку ХХІ ст.Практичне значення одержаних результатів полягає у можливості їх застосування для фахової мистецької освіти як в Україні, так і в Китаї. Дослідження відкриває перспективу вивчення інших образів повсякденності в сучасному китайському жанровому живописі.","PeriodicalId":40169,"journal":{"name":"Journal of Visual Art and Design","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2023-07-10","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"88303038","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Students’ Understanding and Use of Information on Care Labels on Clothes","authors":"A. Appiah, B. E. Dzramedo","doi":"10.31586/jad.2023.703","DOIUrl":"https://doi.org/10.31586/jad.2023.703","url":null,"abstract":"","PeriodicalId":40169,"journal":{"name":"Journal of Visual Art and Design","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2023-06-19","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"82051762","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"An Appraisal of Teachers’ Perception on Repairing of Clothes","authors":"A. Appiah","doi":"10.31586/jad.2023.705","DOIUrl":"https://doi.org/10.31586/jad.2023.705","url":null,"abstract":": The purpose of the study was to examine teachers’ perception on repairing of clothes in Agona Kwanyako in the central region of Ghana. Quantitative research approach and Descriptive survey design were adopted for this study. The population of this study comprised teachers in the seven public Basic Schools, one Senior High School, two private Basic Schools and one Vocational and Technical School in Agona Kwanyako. Krejcie and Morgan chart was used to sample hundred and fifty-five (155) out of two hundred and sixty (260) teachers in Agona Kwanyako schools. The main instrument for data collection and analysis was questionnaire. All the questionnaires retrieved were prepared by sorting and coding. They were then entered into IBM SPSS Statistics 2017 version 25.0 for data to be analysed. The SPSS software was used to generate mean, standard deviation, frequency and percentages on the data because it is fast, energy saving and gives a consistent and accurate statistical representation of raw data. Findings were then discussed in relation to the research question for the study. Data were presented using tables and charts. The study indicated that the perception one holds about the repair of clothes affects how they view the act and their subsequent adaptation of the exercise. The perception teachers hold about clothes repair was that, clothes protect the environment, create employment and alleviate one from poverty, helps clothes stay trendy and can give one a sense of satisfaction. It can also be concluded that clothes that are normally used such as dresses, shirts and trousers are the types of clothes mostly repaired. Teachers have positive perception about clothes repair. Based on this it is recommended that Home Economics teachers should team up with other teachers to inculcate proper clothes care in their students. Also, clothes should be made in such a way that repairing is easier and possible based on the findings on the types of clothes that are mostly repaired.","PeriodicalId":40169,"journal":{"name":"Journal of Visual Art and Design","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2023-06-19","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"88913827","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"АКВАРЕЛЬНА СПАДЩИНА ТЕТЯНИ ЯБЛОНСЬКОЇ ЯК ПРИКЛАД БАГАТОГРАННОЇ ХУДОЖНЬОЇ МАЙСТЕРНОСТІ","authors":"О. О. Роготченко, Марина Юр, Вероніка Зайцева","doi":"10.30857/2617-0272.2023.1.15","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2023.1.15","url":null,"abstract":"Мета статті – дослідити й висвітлити образотворчі особливості акварельної спадщині Тетяни Яблонської як прикладу багатогранної художньої майстерності. Особливу увагу приділити стилістичним аспектам творчих акварельних робіт мисткині задля актуалізації інтересу до її творчості. \u0000Методологія дослідження полягає в застосуванні комплексного мистецтвознавчого аналізу й аксіологічного підходу для висвітлення ціннісних орієнтирів творчого спадку художниці в українському образотворчому мистецтві. \u0000Результати. Проаналізовано особливості авторської манери, колористики й гостроти композиційного вирішення в акварелях Тетяни Яблонської. Виявлено нову стилістику образотворчих засобів щодо графічної художньої мови. Охарактеризовано засоби професійної майстерності мисткині. \u0000Наукова новизна. Науковці приділяли більшої уваги переважно станковим живописним полотнам художниці. Графічні твори Тетяни Яблонської більшою мірою були представлені й опубліковані у виставкових каталогах, які зазвичай мають щонайменшу інформативну складову. Відтак, запропоновано всебічний мистецтвознавчий аналіз стилістичних аспектів акварельних творів Тетяни Яблонської й окреслено високий рівень її художньої майстерності. \u0000Практична значущість. Матеріали даного дослідження можуть стати корисними для викладання навчальних дисциплін з образотворчого мистецтва, бути використані у монографіях, що характеризують грані творчої особистості художниці та стати підґрунтям для подальшої аналітичної діяльності.","PeriodicalId":40169,"journal":{"name":"Journal of Visual Art and Design","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2023-05-23","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"76872919","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"ОБ҆ЄКТИВНІ ТА ЕМОЦІЙНІ ВЛАСТИВОСТІ СУЧАСНОЇ ВІЗУАЛІЗАЦІЇ В ДИЗАЙН-ПРОЕКТУВАННІ","authors":"М. І. Яковлєв, С. О. Бердинських, Олена Колосніченко, К. Л. Пашкевич","doi":"10.30857/2617-0272.2023.1.8","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2023.1.8","url":null,"abstract":"Метою дослідження є виявлення та систематизація основних візуальних засобів презентації проектного задуму в сучасній формотворчій практиці, встановлення їхньої ролі у передачі об’єктивних та емоційних властивостей представленого об’єкта. \u0000Методологія. В дослідженні використано аналіз інформаційних джерел у сфері застосування новітніх засобів візуалізації творчих проектів, аналіз портфоліо сучасних дизайнерів та художників комп’ютерної графіки; структурний та системний аналіз; синтез результатів дослідження. \u0000Результати. Проектна графіка у сучасній дизайнерській практиці виконує роль основного засобу доведення цінності проектного задуму, розкриваючи його найважливіші аспекти. Еволюція засобів візуалізації в дизайні останнім часом відбувається завдяки стрімкому розвитку цифрових та інформаційних технологій, зокрема сфери 3d-моделювання, при одночасному функціонуванні традиційних засобів та методів зображень. Визначено, що найпоширенішим засобом візуалізації сьогодні є об’єктивне зображення, яке побудовано на засадах фізичної коректності, і яке несе в собі принципи виразності художньої фотографії. Серед інших засобів набувають поширення зображення, побудовані на принципах умовності передачі властивостей об’єкта, і які відрізняються ефективністю у побудові візуального виразу. До них належать такі форми, як векторні лінійні зображення, скетчинг, нефотореалістична візуалізація, цифровий колаж. Встановлено пріоритети використання кожного із цих засобів у репрезентативних завданнях. \u0000Наукова новизна. У дослідженні суттєво розширено та систематизовано номенклатуру сучасних засобів презентації дизайн-проектування, виявлено їхню роль та функціональні властивості. \u0000Практичне значення одержаних результатів полягає у можливості застосування їх у практиці дизайну, навчальному процесі підготовки фахівців художньо-творчих галузей, а також подальших дослідженнях з культурології, архітектури та теорії дизайну.","PeriodicalId":40169,"journal":{"name":"Journal of Visual Art and Design","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2023-05-23","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"79238922","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}