Convergences - Journal of Research and Arts Education最新文献

{"title":"Narrativa transmidiática.","authors":"Sandra Regina Rech, Amanda Wagner Dias","doi":"10.53681/c1514225187514391s.30.145","DOIUrl":"https://doi.org/10.53681/c1514225187514391s.30.145","url":null,"abstract":"O presente trabalho se configura como um recorte de Trabalho de Conclusão de Curso, do Bacharelado em Moda, da Universidade [omitido para revisão cega], e tem como objetivo examinar o fenômeno da narrativa transmidiática como estratégia para comunicação de moda no contexto pandêmico. O desenho metodológico compreendeu revisão da literatura e análise da campanha da primeira linha de produtos sustentáveis da marca italiana Gucci, denominada Gucci Off The Grid, sob o prisma da cultura da convergência e com base nos sete princípios da narrativa transmidiática formulados por Jenkins (2009). Como resultado alcançado, constatou-se que a campanha analisada construiu uma narrativa suficientemente ampla para ser explorada em mais do que uma mídia, relacionando a maioria dos princípios da narrativa transmidiática com sucesso. Não obstante, percebeu-se que a Gucci poderia ter explorado, com mais ênfase, a autoria interativa do público, o incentivando ao compartilhamento da narrativa nas redes sociais.","PeriodicalId":394078,"journal":{"name":"Convergences - Journal of Research and Arts Education","volume":"58 14","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-11-30","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"134190962","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Understanding user experience of an open design-clothing product.","authors":"Iana Perez, Marina Granja Arakaki, Ana Cláudia De Abreu, Vanessa Mayumi Io, Emilene Zitkus, Luis Carlos Paschoarelli","doi":"10.53681/c1514225187514391s.30.144","DOIUrl":"https://doi.org/10.53681/c1514225187514391s.30.144","url":null,"abstract":"Few studies related open design to the clothing sector, but none explored how users would experience it. The study reported here aimed to investigate how people with some or without prior sewing knowledge - advanced and amateur users – experience an open design-clothing product. Following four fashion design heuristics, a garment was created and distributed as DIY kits among advanced and amateur users. Data were collected in two stages: assembly and personalization. The results indicate that although skills play a significant role during assembly, other factors, like cross-generational differences and personal taste, influence how users experience an open design product. Furthermore, the study shows that given the necessary support, the open design can be used by a heterogeneous public, amplifying the participation of users with little or without prior sewing skills in clothing co-creation.","PeriodicalId":394078,"journal":{"name":"Convergences - Journal of Research and Arts Education","volume":"36 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-11-30","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"127778415","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"A História da Arte Diante da Imagem","authors":"Daniela Queiroz Campos","doi":"10.53681/c1514225187514391s.30.124","DOIUrl":"https://doi.org/10.53681/c1514225187514391s.30.124","url":null,"abstract":"As presentes páginas têm como intento tecer considerações sobre a história da história da arte. Para alcançar o almejado objetivo, partiu-se dos primeiros textos escritos na Antiguidade. Em seguida, abordou-se os tratados de pintura redigidos a partir do século XIV e o texto inaugural da história da arte que “nascia” naquele Renascimento. Foram, então, mencionadas as modificações metodológicas estabelecidas por Johann Joachim Winckelmann, no século XVIII. Do século XIX, destacou-se as aberturas propostas por Alois Riegl e Aby Warburg. Dos muitos relevantes historiadores da arte do século XX, apontou-se os conceitos defendidos por Erwin Panofsky, Heirich Wölfflin e Ernst Gombrich. Por fim, assinalou-se as mudanças historiográficas atuais empreendidas por dois nomes de destaque: Hans Belting e Georges Didi-Huberman.","PeriodicalId":394078,"journal":{"name":"Convergences - Journal of Research and Arts Education","volume":"49 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-11-30","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"132045570","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Vestimenta drawing in use by the Romans","authors":"A. Avella","doi":"10.53681/c1514225187514391s.30.163","DOIUrl":"https://doi.org/10.53681/c1514225187514391s.30.163","url":null,"abstract":"The study of the Pompeii clothes, representative of the wider Roman culture, is carried out starting from the graphic analysis of the classical iconography of the MANN (National Archaeological Museum of Naples) in comparison with historiographical sources, by means of the representation of the main patterns of women's clothing in use by the Romans and their respective decorative and chromatic motifs, also in relation to the fibres of which the fabrics were made. This study, which also makes use of data obtained from the photogrammetric survey of a selected number of textile finds belonging to the \"MANN Textile Collection\", provides an unpublished archive of the main clothing patterns, codifying in technical drawings (paper patterns) the unconventional rules that the ancient Romans at that period used to make clothing on the basis of knowledge, practical experience and customs (dressing rituals) specific to the culture of the time. The flat development of each clothing patterns is entrusted to the geometric accuracy of the paper pattern, is proportionate to the anthropometric measurements of the woman of the Roman age (female normotype) and represented to scale.","PeriodicalId":394078,"journal":{"name":"Convergences - Journal of Research and Arts Education","volume":"17 7","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-11-30","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"132610669","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Sustentabilidade em projectos de design","authors":"J. Pedro, Pedro Matos, Vanda Correia","doi":"10.53681/c1514225187514391s.30.138","DOIUrl":"https://doi.org/10.53681/c1514225187514391s.30.138","url":null,"abstract":"As instituições de ensino superior têm a responsabilidade de contribuir para um desenvolvimento mais sustentável. Contudo, esta contribuição nem sempre tem sido consequente, especialmente quando o foco está mais na construção de meros instrumentos de sustentabilidade, do que no processo de transformação interna. Ou seja, no desenvolvimento de uma verdadeira formação para a sustentabilidade, consequentemente para um currículo mais orientado para a sustentabilidade e com contribuições válidas para o desenvolvimento sustentável, nomeadamente nas regiões onde se encontram sediadas. Por outro lado, os instrumentos de análise de concepção ecológica, nomeadamente listas de verificação, têm sido utilizados com sucesso nas empresas, mas também na educação, e têm dado um importante contributo para a sustentabilidade, fundamentalmente nas dimensões ambiental e económica. Experiências consolidadas nestas áreas demonstraram que a utilização destas ferramentas implica uma contextualização da sua utilização, no caso da sua aplicação num contexto de ensino, entre estudantes, ou num ambiente empresarial, entre profissionais. Depende do contexto social, económico e empresarial da região ou país, mas, no caso específico de uma aplicação na educação, depende também do tipo de disciplinas e dos métodos de ensino e aprendizagem. \u0000Além disso, a utilidade das listas de controlo é observada em vários contextos da vida quotidiana, mas também no ambiente profissional e no ensino, pois é uma ferramenta que pode ajudar professores e estudantes a orientar projectos para os objectivos finais, valorizando também o processo de lá chegar. \u0000O presente estudo surgiu de uma investigação realizada no âmbito da sustentabilidade em projectos de design de comunicação, envolvendo várias unidades curriculares de um curso de design de comunicação. O seu objectivo final é formular uma proposta para a aplicação da sustentabilidade na educação e na prática profissional neste campo do design. A principal intenção é encorajar práticas de design que considerem aspectos de sustentabilidade ambiental, social e económica, consolidando a formação de estudantes para um desenvolvimento mais sustentável. \u0000A nível metodológico, o estudo foi agrupado em quatro fases de acção. Na primeira fase, foi analisado o estado da arte, foi escolhido o método mais apropriado - uma Lista de Controlo de Ecodesign - e desenvolvido para avaliar projectos de design de comunicação e introduzir melhorias na sustentabilidade dos produtos e projectos de design. \u0000Foram seleccionadas três unidades curriculares a partir do terceiro ano do bacharelato em Design de Comunicação, o que permitiu realizar o projecto de design de comunicação (disciplina de Design de Comunicação IV), criar estratégias de design ecológico (disciplina de Design Sustentável) e planear a sua produção gráfica (disciplina de Produção Gráfica I). Neste contexto, foi definido um problema de design de embalagem e rotulagem como sendo o projecto a ser realizado,","PeriodicalId":394078,"journal":{"name":"Convergences - Journal of Research and Arts Education","volume":"98 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-11-30","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"123194106","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Design storytelling through archive materials","authors":"Mauro Attilio Ceconello","doi":"10.53681/c1514225187514391s.30.140","DOIUrl":"https://doi.org/10.53681/c1514225187514391s.30.140","url":null,"abstract":"Industrial design intended as cultural heritage is witnessing a period's industrial production and creative thought; this legacy needs to be shared with a broader audience. The Milan area is full of studios and ateliers, where most Italian design projects were born. Even though they are no longer operating, these locations are still linked to the creative process and convey the atmosphere of the golden age of Italian design. Design research is essential in investigating archives' potential in constructing historical narratives and new research paths and learning tools. The paper describes two case studies for enhancing Design Culture through digital technology. A digitisation project for the archive of the famed Italian modeller Giovanni Sacchi to link heterogeneous data – sketches, technical drawings, images, physical models – to create an overall view of the design process and highlighting the creative thought. The second describes LfAC, a mobile location-based application designed to lead visitors to discover Achille Castiglioni's projects in downtown Milan: works are valorised and brought back to life through contextual contents delivered to visitors' smartphones.","PeriodicalId":394078,"journal":{"name":"Convergences - Journal of Research and Arts Education","volume":"11 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-11-30","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"132258703","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Pandemic Impact on Design and Communication for Theater Cultural Contents","authors":"Mónica Lameiro","doi":"10.53681/c1514225187514391s.29.136","DOIUrl":"https://doi.org/10.53681/c1514225187514391s.29.136","url":null,"abstract":"Design allows us to respond to a constantly changing world. The pandemic had a profound impact on arts and cultural sectors, affecting global well-being and economy of institutions and countries. The cultural sector was forced to close doors and with that resolution several new priorities in artistic production have emerged. \u0000While some areas of the creative industries were already using technologies to promote their art, theater was until then dependent on the classic models: the physical audience. With the pandemic, theaters were forced to become more flexible and to implement a set of new solutions to promote and keep their productions alive in the minds of their audiences. \u0000In record time, design and designers followed this crisis in culture and played an active role in adapting the ways and means of disseminating theater. The designer played a fundamental role in this action, not only in the establishment of a cohesive digital communication program, but also to differentiate theaters and productions. \u0000The theater failed to accomplish its purpose of physical connection between actors and public, becoming part of visual paths in social network feeds. But it is not only from the stage that theater stories are made, as there is a wide range of content associated with the productions that are worth to be shared. \u0000The present study reflects on the impact of the pandemic on cultural design and disclosure of theater shows, suggestion to look at the production of digital contents in an open perspective of access to culture, represented in a digital platform (prototype) dedicated to conversation, thinking and sharing of theater stories and the people who make it.","PeriodicalId":394078,"journal":{"name":"Convergences - Journal of Research and Arts Education","volume":"1 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-05-31","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"129911317","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Jornada do Branding","authors":"G. Meneses, Amanda Tsibana Higa, Marcia Auriani","doi":"10.53681/c1514225187514391s.29.130","DOIUrl":"https://doi.org/10.53681/c1514225187514391s.29.130","url":null,"abstract":"A onda do empreendedorismo motivada pelas crises econômicas, diminuição da oferta de emprego, facilidade e acesso à informação, busca por oportunidades e mudanças comportamentais das novas gerações, motivou o aumento significativo das pequenas e médias empresas no Brasil. O presente artigo discorre sobre a importância da gestão de marca para estas PMEs no contexto atual, utilizando-se de cases de mercado e a relação com os fundamentos do branding. Como resultado, a Jornada do Branding é apresentada como um guia prático para que empreendedores e gestores de marcas possam utilizar como referência para a elaboração de suas estratégias, alavancar o brand equity e construir trajetórias baseadas no propósito da marca.","PeriodicalId":394078,"journal":{"name":"Convergences - Journal of Research and Arts Education","volume":"158 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-05-31","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"122556853","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Fostering a Creativity Culture","authors":"Leonard Springer","doi":"10.53681/c1514225187514391s.29.135","DOIUrl":"https://doi.org/10.53681/c1514225187514391s.29.135","url":null,"abstract":"Design has evolved into a comprehensive discipline, its core areas (communication, product, spaces, web, service) are a fraction of its wide-ranging outcome which has expanded into specialized fields of knowledge. The creative process greatly depends on previously acquired cognitive knowledge (socio-cultural and moral values). This usually originates within a cultural context, that provides visual, audio, and kinaesthetic manifestations, requiring interpretations and understanding of both the designer and the end-user.\u0000Design education had to adapt and evolve accordingly, applying methodologies and encompassing a transdisciplinary approach involving research, art, materials, technology, processes, and human interactions in the development of design solutions, emphasizing understanding over output.\u0000Global culture and cultural expressions have created a need in design schools to foster understanding, encouraging students to ask questions and develop awareness of wide-ranging design manifestations, thus addressing a variety of subjects without prejudice of individual beliefs. This learning and sharing of experiences can produce meaningful results, considering that civilization is influenced by cultural interactions, regarding users and products/services. These are assessed as good/bad and beautiful/ugly, depending on specific cultural background and distinct interpretations.\u0000Cultural unawareness impairs individuals to develop creative thinking and accordingly innovative solutions. The issue presents itself, how to encourage creativity among design students, many unaware of their cultural background, thus overcoming the fear of failure, developing curiosity, applying research methodologies, and engaging in discussions that foster a mindfulness about design.","PeriodicalId":394078,"journal":{"name":"Convergences - Journal of Research and Arts Education","volume":"28 5","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-05-31","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"114120158","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Processo de Design e Trabalho Remoto","authors":"Viviane Freire Florentino, Ana Luisa Florêncio de Sousa, Maria Consuelo dos Santos de Assis, André Luiz dos Santos, Suzana Maria Silveira Ferreira, Camille Nascimento Santiago Caminha","doi":"10.53681/c1514225187514391s.29.120","DOIUrl":"https://doi.org/10.53681/c1514225187514391s.29.120","url":null,"abstract":"O trabalho remoto tornou-se um modo de trabalho impositivo para alguns profissionais, após o início da pandemia da COVID-19 em 2020, nas organizações sem a devida cultura de home office. Este cenário propiciou o desenvolvimento deste artigo, que  tem como objetivo apresentar a importância da imersão no problema dentro do processo de design, utilizando como objeto a problemática do colaborador super conectado e o seu direito à desconexão. Para isso, foi realizado estudo de caso de natureza exploratória, utilizando técnicas qualitativas de design para exploração dos problemas relacionados ao trabalho remoto. Os resultados permitiram observar como imergir em dados reais auxilia no correto entendimento do problema, gerando insights relevantes para as demais fases do processo de design.","PeriodicalId":394078,"journal":{"name":"Convergences - Journal of Research and Arts Education","volume":"4 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-05-31","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"121028772","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}