Музыкальное искусство Евразии. Традиции и современность最新文献_第2页

Hybrid thematism in the instrumental music of Bright Sheng 光明声器乐中的混合主题主义

Музыкальное искусство Евразии. Традиции и современность Pub Date : 2023-06-06 DOI: 10.26176/maetam.2023.10.1.004

Ц. Шо

{"title":"Hybrid thematism in the instrumental music of Bright Sheng","authors":"Ц. Шо","doi":"10.26176/maetam.2023.10.1.004","DOIUrl":"https://doi.org/10.26176/maetam.2023.10.1.004","url":null,"abstract":"В статье на примере творчества Брайта Шенга анализируется феномен «гибридного тематизма». В фокусе анализа – два инструментальных цикла: «Семь мелодий, услышанных в Китае» для виолончели соло и «Течение реки» для скрипки соло. В их основе – народные мелодии, записанные композитором в годы его жизни в провинции Цинхай. Ладовые и ритмические особенности китайской музыки трансформируются в этих произведениях с помощью европейской композиторской техники. Автор статьи приходит к выводу, что в «Семи мелодиях, услышанных в Китае» и «Течении реки» обнаруживаются черты «преднамеренной гибридности». Они предопределяются двойственностью национальной идентичности композитора, сохранившего связь с корнями китайской культуры, но сформировавшего свой стиль в рамках европейской традиции.\u0000 The article analyzes the phenomenon of \"hybrid thematism\" using the example of Bright Sheng's creativity. The analysis focuses on two instrumental cycles: \"Seven melodies heard in China\" for solo cello and \"River current\" for solo violin. They are based on folk melodies recorded by the composer during his life in Tsinghai province. The fret and rhythmic features of Chinese music are transformed in these works with the help of European compositional techniques. The author of the article comes to the conclusion that in \"Seven melodies heard in China\" and \"The Flow of the river\" there are features of \"deliberate hybridity\". They are predetermined by the duality of the national identity of the composer, who retained his connection with the roots of Chinese culture, but formed his style within the framework of the European tradition.","PeriodicalId":326507,"journal":{"name":"Музыкальное искусство Евразии. Традиции и современность","volume":"6 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-06-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"132189764","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

引用次数: 0

Uzbek maqamat and composers creative 乌兹别克maqamat和作曲家的创作

Музыкальное искусство Евразии. Традиции и современность Pub Date : 2023-06-06 DOI: 10.26176/maetam.2023.10.1.002

Р.С. Абдуллаев

{"title":"Uzbek maqamat and composers creative","authors":"Р.С. Абдуллаев","doi":"10.26176/maetam.2023.10.1.002","DOIUrl":"https://doi.org/10.26176/maetam.2023.10.1.002","url":null,"abstract":"В статье рассматриваются вопросы взаимоотношений традиционной музыки и композиторского творчества в музыкальной культуре Узбекистана, в которой макомат в его различных аспектах проявления реализовал свои огромные креативные возможности при создании национальной стилистики в новых жанрах профессионального многоголосного искусства: в музыкально-сценических произведениях (музыкальная драма, опера, балет) В. Успенского и Г. Мушеля, М. Ашрафи, С. Василенко, Т. Садыкова, Р. Глиэра, М. Бурханова, У. Мусаева, И. Акбарова, М. Бафоева; в симфонической музыке Т. Курбанова, М. Таджиева, М. Махмудова и других.\u0000 The article deals with the relationship between traditional music and composer creativity in the musical culture of Uzbekistan, in which maqamat, in its various aspects of manifestation, has realized its enormous creative potential in creating national stylistics in new genres of professional polyphonic art: in musical stage works (musical drama, opera , ballet) V. Uspensky and G. Muschel, M. Ashrafi and S. Vasilenko, T. Sadykov and R. Glier, M. Burkhanov, U. Musaev, I. Akbarov, M. Bafoev; in symphonic music by T. Kurbanov, M. Tajiev, M. Makhmudov and others.","PeriodicalId":326507,"journal":{"name":"Музыкальное искусство Евразии. Традиции и современность","volume":"87 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-06-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"115650987","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

引用次数: 0

Reflection of the views of Sufism in the ritual music of the peoples of Central Asia 中亚民族仪式音乐中苏菲主义观点的反映

Музыкальное искусство Евразии. Традиции и современность Pub Date : 2023-06-06 DOI: 10.26176/maetam.2023.10.1.001

А.Н. Низамов

{"title":"Reflection of the views of Sufism in the ritual music of the peoples of Central Asia","authors":"А.Н. Низамов","doi":"10.26176/maetam.2023.10.1.001","DOIUrl":"https://doi.org/10.26176/maetam.2023.10.1.001","url":null,"abstract":"В данной статье автор на основе сведений из более чем двадцати еще не исследованных средневековых суфийских трактатов, посвященных проблеме слушания музыки (тадж – самоъ) и влияния религиозных воззрений на процесс формирования жанров традиционной музыки (на'т, муноджот, сувора, айдым, ат-чапар и других), рассматривает вопросы, связанные с поиском исторических и социальных корней взаимовлияния художественно-эстетических и религиозных мировоззрений. Главный акцент автор делает на раскрытие уникальных свойств ряда популярных еще в доисламский период жанров песнопений, которые впоследствии под влиянием суфийских воззрений подверглись функциональной трансформации, сохраняя при этом первозданный музыкальный облик. Наличие огромного объема информации по данному вопросу в музыкальных и суфийских трактатах свидетельствуют о том, что данный вопрос всегда находился в центре внимания выдающихся авторитетов науки и искусства.\u0000 In this article, the author, based on information from more than twenty medieval Sufi treatises that have not yet been studied, devoted to the problem of listening to music (Samo’) and the influence of religious views on the process of formation of genres of traditional music (Na’t, Munojot, Suvora, Aydim, At-Chapar, etc.), examines issues related to the search for historical and social the roots of the mutual influence of artistic, aesthetic and religious worldviews. The author places the main emphasis on revealing the unique properties of a number of popular genres of chants in the pre-Islamic period, which subsequently underwent a functional transformation under the influence of Sufi views, while preserving their original musical appearance. The presence of a huge amount of information on this issue in musical and Sufi treatises indicates that this issue has always been in the focus of attention of outstanding authorities of science and art.","PeriodicalId":326507,"journal":{"name":"Музыкальное искусство Евразии. Традиции и современность","volume":"9 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-06-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"127959995","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

引用次数: 0

On the literary basis of G. Zhubanova’s “People, love each other” oratorio 在朱巴诺娃《人民，彼此相爱》清唱剧的文学基础上

Музыкальное искусство Евразии. Традиции и современность Pub Date : 2023-06-06 DOI: 10.26176/maetam.2023.10.1.003

В.А. Шапилов, Д.Ф. Сабитова

{"title":"On the literary basis of G. Zhubanova’s “People, love each other” oratorio","authors":"В.А. Шапилов, Д.Ф. Сабитова","doi":"10.26176/maetam.2023.10.1.003","DOIUrl":"https://doi.org/10.26176/maetam.2023.10.1.003","url":null,"abstract":"В данной статье дается анализ литературной основы последней оратории Газизы Жубановой – одного из выдающихся представителей композиторской школы Казахстана в музыке ХХ века. Г. Жубанова внесла огромный вклад в развитие хоровых жанров. Оратория «Возлюби человек человека» выступает наиболее масштабным и сложным произведением композитора, в котором отражен почти тридцатилетний опыт автора в создании хоровой музыки. Содержание оратории «Возлюби человек человека» основано на тематике войны и мира, получившей широкое и разноплановое воплощение на основе материала отечественных и мировых трагических событий, отраженных в текстах писателей и поэтов разных стран и времен. В литературной основе данной оратории используются произведения Р. Гамзатова, О. Сулейменова, Ч. Айтматова, Ю. Друниной, Е. Винокурова, Ю. Кима, Т. Вулфа и строки из «Апокалипсиса» Иоанна Богослова. Разнородность литературного текста выступает важным свидетельством культурного синтеза, характерного для стиля композитора, и придает теме войны и мира глобальный характер звучания. Поэтический текст финала оратории (на стихи «Моление о мире» Ю. Кима) отмечен влиянием общественной атмосферы периода «перестройки» советского общества в 1980-х годов, когда провозглашенное политическим руководством СССР «новое мышление» предполагало «плюрализм мнений».","PeriodicalId":326507,"journal":{"name":"Музыкальное искусство Евразии. Традиции и современность","volume":"2 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-06-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"128796756","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

引用次数: 0

About repetition as the basis of playing the Morin Khuur 关于重复作为马头琴演奏的基础

Музыкальное искусство Евразии. Традиции и современность Pub Date : 2022-12-30 DOI: 10.26176/maetam.2022.9.4.001

Эрдэнебелег Зульцэцэг

{"title":"About repetition as the basis of playing the Morin Khuur","authors":"Эрдэнебелег Зульцэцэг","doi":"10.26176/maetam.2022.9.4.001","DOIUrl":"https://doi.org/10.26176/maetam.2022.9.4.001","url":null,"abstract":"Моринхур и связанные с ним художественные ресурсы являются неотъемлемой частью монгольской традиционной культуры. Игра на этом инструменте имеет свои уникальные характеристики, и в ее композиции повторяющийся звуковой узор занимает важное место. Повторность создается по-разному в зависимости от окружения художника, образа мыслей и обстоятельств. Повторяющийся шаблон является важнейшим фактором в выражении человеческой природы. Это хорошо видно на примерах монгольского традиционного декоративно-прикладного искусства и музыки, которые имеют качества, сходные с фракталом. Повторение является одной из главных основ художественного мышления монгольских кочевников. Используемые приёмы могут классифицироваться в рамках 11-ти техник музыкального повторения. Этот подход согласуется со структурой монгольской традиционной мелодики.\u0000 Morin Khuur and its associated artistic resources are an integral part of Mongolian traditional culture. Playing this instrument has its own unique characteristics, and a repeating pattern occupies an important place in its composition. It is created in different ways depending on the artist's environment, way of thinking and circumstances. Thus, the repeating pattern is the most important factor in the expression of human nature. Minimal features are manifested in the repetitive form of Mongolian traditional decorative art and music. Repetition in music is based on the principles of nonlinearity of large and small things, which are defined by the concept of fractal. Repetition is one of the main foundations of the artistic thinking of the Mongolian nomads. Some techniques are analyzed within the framework of 11 techniques of musical repetition in minimalism. This approach is consistent with the structure of the Mongolian traditional melody, which can also be interpreted within the framework of a fractal.","PeriodicalId":326507,"journal":{"name":"Музыкальное искусство Евразии. Традиции и современность","volume":"113 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-30","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"115764324","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

引用次数: 0

The creative heritage of Mollanepesin a music reading by the Turkmen composers Mollanepesin的创造性遗产是土库曼作曲家的音乐读物

Музыкальное искусство Евразии. Традиции и современность Pub Date : 2022-12-30 DOI: 10.26176/maetam.2022.9.4.003

Бахаргуль Байрамовна Якубова

{"title":"The creative heritage of Mollanepesin a music reading by the Turkmen composers","authors":"Бахаргуль Байрамовна Якубова","doi":"10.26176/maetam.2022.9.4.003","DOIUrl":"https://doi.org/10.26176/maetam.2022.9.4.003","url":null,"abstract":"Статья посвящена проблеме претворения творческого наследия туркменского поэта-классика Молланепеса в народной музыке и в произведениях современных национальных композиторов. Музыка туркмен всегда развивалась в неразрывной связи с поэзией. Пример тому творчество Молланепеса - непревзойденного певца любви. Его литературное наследие не теряет своей ценности и в современную эпоху.\u0000 This article is devoted to the problem of implementation the creative heritage of the Turkmen classic poet Mollanepes in folk music and in the contemporary national composers. The music of the Turkmen has always evolved in an inextricable connection with poetry. An example of this is the unsurpassed singer of love. His literary heritage does not lose its value in the modern era.","PeriodicalId":326507,"journal":{"name":"Музыкальное искусство Евразии. Традиции и современность","volume":"29 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-30","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"132582431","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

引用次数: 0

Folklore modifications of orthodox chants 民间传说对正统圣歌的修改

Музыкальное искусство Евразии. Традиции и современность Pub Date : 2022-12-30 DOI: 10.26176/maetam.2022.9.4.005

Наталья Сергеевна Мурашова

引用次数: 0

About some features of the implementation the art of the ashigs in Uzeyir Hajibeyli's opera "Koroglu" 论乌泽伊尔·哈吉贝利歌剧《科罗卢》中阿希格斯艺术的实施特点

Музыкальное искусство Евразии. Традиции и современность Pub Date : 2022-12-30 DOI: 10.26176/maetam.2022.9.4.002

Гусейн гызы Дадаш-заде Кямиля

{"title":"About some features of the implementation the art of the ashigs in Uzeyir Hajibeyli's opera \"Koroglu\"","authors":"Гусейн гызы Дадаш-заде Кямиля","doi":"10.26176/maetam.2022.9.4.002","DOIUrl":"https://doi.org/10.26176/maetam.2022.9.4.002","url":null,"abstract":"В статье рассматриваются вопросы интерпретации эпических концептов в опере «Кёроглу» основоположника композиторской школы Азербайджана Узеира Гаджибейли. Путь познания закономерностей эпического искусства у композитора показан как ментальный процесс, в результате которого были восприняты и интерпретированы определенные когнитивные модели традиционной культуры. Автор приходит к заключению, что все творчество Гаджибейли и особенно его опера «Кёроглу» свидетельствуют о глубоком проникновении в суть архетипов эпического искусства, пересемантизировании их в новом историко-культурном контексте.\u0000 The article deals with the interpretation of epic concepts in the opera \"Koroglu\" by the founder of the Azerbaijani composer school Uzeyir Hajibeyli. The path of Hajibeyli's knowledge of the laws of epic art is shown as a mental process, as a result of which certain cognitive models were perceived and interpreted. The author comes to the conclusion that all of U. Hajibeyli's work, and especially his opera \"Koroglu\", testify that the composer, having deeply penetrated the essence of the archetypes of epic art, re-semantized them in a new historical and cultural context.","PeriodicalId":326507,"journal":{"name":"Музыкальное искусство Евразии. Традиции и современность","volume":"139 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-30","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"133859887","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

引用次数: 0

The musical culture of Novokuznetskon the pages of scientific and journalistic publications Novokuznetskon的音乐文化在科学和新闻出版物的页面上

Музыкальное искусство Евразии. Традиции и современность Pub Date : 2022-12-30 DOI: 10.26176/maetam.2022.9.4.004

Александра Викторовна Сибгатуллина

{"title":"The musical culture of Novokuznetskon the pages of scientific and journalistic publications","authors":"Александра Викторовна Сибгатуллина","doi":"10.26176/maetam.2022.9.4.004","DOIUrl":"https://doi.org/10.26176/maetam.2022.9.4.004","url":null,"abstract":"Статья представляет собой библиографический обзор публицистических и научных изданий, посвящённых музыкальной жизни Новокузнецка, опубликованных с 1930-х годов до настоящего времени. В работе представлены как газетные материалы, так и публикации в журналах, сборниках, монографиях и интернет- сайтах. К тексту приложен список литературы, достаточно полно отражающий тему.\u0000 The article is a bibliographic review of journalistic and scientific publications devoted to the musical life of Novokuznetsk, published from the 1930s to the present. The paper presents both newspaper materials and publications in magazines, collections, monographs and Internet sites. A list of references is attached to the text, which fully reflects the topic.","PeriodicalId":326507,"journal":{"name":"Музыкальное искусство Евразии. Традиции и современность","volume":"26 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-30","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"130052889","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

引用次数: 0

On some aspects of studying the Kazakh kyui 哈萨克语圭语研究的几个方面

Музыкальное искусство Евразии. Традиции и современность Pub Date : 2022-10-05 DOI: 10.26176/maetam.2022.8.3.001

Алиби Куттымбетович Абдинуров

{"title":"On some aspects of studying the Kazakh kyui","authors":"Алиби Куттымбетович Абдинуров","doi":"10.26176/maetam.2022.8.3.001","DOIUrl":"https://doi.org/10.26176/maetam.2022.8.3.001","url":null,"abstract":"Статья посвящена комплексному исследованию особенностей программности и формообразования наиболее развитого жанра казахского устного народного и профессионального инструментального творчества - кюя. Программность кюев получила большое значение, так как в ней запечатлены самые важные события из жизни казахов, а особенности формообразования в традиционном кюе связаны с самим инструментом, с конструктивными особенностями и техникой игры на казахской домбре\u0000 The article is devoted to a comprehensive study of the features of shaping of the most developed genre of Kazakh oral folk and professional instrumental art - kyui. The programming of cues has gained great importance, because it captures the most important events in the life of the Kazakhs, and the features of shaping in the traditional kyui are associated with the instrument itself, with the design features and technique of playing the Kazakh dombra","PeriodicalId":326507,"journal":{"name":"Музыкальное искусство Евразии. Традиции и современность","volume":"30 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-10-05","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"121894212","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

引用次数: 0