Scientific herald of Tchaikovsky National Music Academy of Ukraine最新文献

{"title":"«Everyone writes Music to Poems, and I write Poems to Music...» (features to the problem of intermediality in the cycle «Night concerts» by Mykola Bazhan)","authors":"Valentyna Redia","doi":"10.31318/2522-4190.2019.124.165403","DOIUrl":"https://doi.org/10.31318/2522-4190.2019.124.165403","url":null,"abstract":"В контексті зазначеної проблематики здійснено спробу інтермедіального аналізу поезії «Голос Едіт Піаф» з циклу М. Бажана «Нічні концерти». На відміну від звичної констатації загальних проявів музикальності як «звукопису», «гри звуків», «примхливості ритмів» тощо виявлено методи створення поетичного образу голосу Едіт Піаф «словесною музикою». Особлива увага приділена фонетичним характеристикам віршу. Висловлена ідея про фонізм як «продукуючий» засіб художньої виразності. Доведено, що знайдений автором звукообраз споріднює поетичний твір з музикою – мистецтвом інтонаційної природи, – забезпечуючи ефект мистецької синестезії.","PeriodicalId":143313,"journal":{"name":"Scientific herald of Tchaikovsky National Music Academy of Ukraine","volume":"7 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-04-25","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"129744209","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Rethinking Stravinsky historically and theoretically","authors":"V. Glivinsky","doi":"10.31318/2522-4190.2019.124.165417","DOIUrl":"https://doi.org/10.31318/2522-4190.2019.124.165417","url":null,"abstract":"Актуальність дослідження витікає з необхідності більш точного визначення місця І. Стравінського як представника Санкт-Петербурзької класичної школи в музичній культурі ХХ століття. Мета дослідження – охарактеризувати особливості мови російського майстра, які перетворюють його на ключову постать музики минулого століття і дозволяють образному ладу творів І. Стравінського стати найбільш яскравим вираженням світогляду та світовідчуття людини його часу. Методологія дослідження базується на новому, морфологічному типі аналізу, в основі якого – категоріальна пара «морфема-морф», запозичена з лінгвістичної морфології. В процесі аналізу використані також елементи цілісного і стильового аналітичних типів. Основні результати та висновки дослідження . Морфологічний аналіз творів І. Стравінського дозволяє виявити набір інваріантних звукових конструкцій (морфем), іманентна концептуальність яких прямо пов’язана з асоціативно-образними можливостями слухацького сприйняття. Морфеми середовища, руху, простору, дисонансу, Януса, будучи реалізованими в текстах конкретних творів у вигляді морфів, взаємодіють одна з одною, наділяючи музичну тканину особливою властивістю поліморфності. Саме поліморфність, як головний динамізуючий фактор музичного становлення, надає образам І. Стравінського неповторну художню міць","PeriodicalId":143313,"journal":{"name":"Scientific herald of Tchaikovsky National Music Academy of Ukraine","volume":"64 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-04-25","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"127245864","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Julius Zarembsky: eight views on a creative person","authors":"Аlina Zagladko","doi":"10.31318/2522-4190.2019.124.165424","DOIUrl":"https://doi.org/10.31318/2522-4190.2019.124.165424","url":null,"abstract":"The relevance . Juliusz Zarembsky (1854–1885) – a brilliant pianist, teacher and composer, favorite student of F. Liszt, who received European recognition. Many years the pianist spent in Ukraine and devoted himself to the development and promotion of its musical culture, adapting folk intonations in his compositions. The extraordinary talent of the polish pianist was highly appreciated by his contemporaries, he was foretold the glory of the «second Chopin», but his early death cut off many plans. Unfortunately, the name of J. Zarembsky after his death was under the cover of oblivion for a long time. Our knowledge of it suffers from a multitude of gaps and is insufficient, and the source study base requires addition and new reflection. Thus, it became necessary to introduce some new facts from the life and creative activity of J. Zarembsky on the basis of archival sources and Kyiv periodicals, which would significantly enrich our knowledge about the personality of this outstanding pianist. Main objectives of the article , based on the materials of the stock collection of the National Archive of Zhytomyr region, Zhytomyr Regional Museum and the National Library of Ukraine named after V. I. Vernadsky, and articles of a scientific, memoir and epistolary nature, are advocates clarifying the existing and providing new multi-vector information with an emphasis on the Kyiv speeches of J. Zarembsky. The methodology . The study involved the method of historical and cultural reconstruction (to recreate unknown facts that influenced both the creative development of J. Zarembsky and the concert life of Kyiv), as well as the system, source, biographical, axiological methods. The complex use of these methods allows one to supplement the existing knowledge about J. Zarembsky, to reveal the specifics of his Kyiv concerts in the context of the development of Ukrainian and world music culture. Results and conclusions . New biography details and facts of J. Zarembsky's concert activity are introduced into scientific use in Kyiv on the basis of a study of archival materials and periodicals in Kyiv. Known throughout Europe, the pianist, a favorite student of F. Liszt, was born and spent most of the years in Zhytomyr. The belonging of this bright, creative person to the formation of the Kyiv concert tradition serves as an additional stimulus to its subsequent, versatile study of the personalities of J. Zarembsky. The article allows us to re-evaluate the historical role, to revive public interest in the name of the outstanding polish pianist and composer J. Zarembsky, who lived for a long time in Zhytomyr.","PeriodicalId":143313,"journal":{"name":"Scientific herald of Tchaikovsky National Music Academy of Ukraine","volume":"33 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-04-25","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"121717976","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Odessa Italian Opera and Eastern War: Features of the Theatrical Season of 1854–1855","authors":"K.Yu. Batsak","doi":"10.31318/2522-4190.2019.124.165410","DOIUrl":"https://doi.org/10.31318/2522-4190.2019.124.165410","url":null,"abstract":"Досліджена діяльність італійської опери Одеси у 1854– 1855 театральному році, коли міський театр функціонував в умовах максимального наближення подій Східної війни до міста. Показаний опосередкований вплив чинників війни на ангажемент артистів, зміст оперного та вокально-концертного репертуару, а також на зміни в смаках глядачів та стратегії поведінки у театральній залі. Виявлений зв’язок економічної кризи в одеському порту із браком фінансування театру муніципалітетом, її вплив на занепад театральної справи в Одесі унаслідок кількарічного дефіциту грошового забезпечення артистів, музикантів та технічних працівників театру з боку антрепренерів. Підтверджено на основі верифікованих документів, що відсутність традиційних джерел надходження коштів (прибутки від маркітантства в портовому карантині) призвела до поглиблення кризи неплатежів та змусила муніципалітет до їхнього покриття за рахунок асигнувань на театр, передбачених на наступний рік.","PeriodicalId":143313,"journal":{"name":"Scientific herald of Tchaikovsky National Music Academy of Ukraine","volume":"10 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-04-25","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"125016345","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Rock ballad in Ukrainian music","authors":"Iryna Vavshko","doi":"10.31318/2522-4190.2019.124.165415","DOIUrl":"https://doi.org/10.31318/2522-4190.2019.124.165415","url":null,"abstract":"Розглянуто втілення та еволюцію жанру рок-балади в українській рок-музиці на прикладі творчості гуртів «Брати Гадюкіни», «Плач Єремії», «Мертвий півень», «Океан Ельзи». На підставі аналізу музичної поетики жанру (на рівні композиційної схеми) зазначено, що творчість українських рок-гуртів та їх стилістика рухались шляхом перей-мання та втілення традицій західноєвропейських та британських рок-гуртів (рок-балади 1990-х рр), а також продовженням лінії естрадної української пісні з адаптацією до рок-культури та індивідуального саунду гурту (рок-балади 2000-х рр). Наведено типові композиційні схеми українських рок-балад.","PeriodicalId":143313,"journal":{"name":"Scientific herald of Tchaikovsky National Music Academy of Ukraine","volume":"17 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-04-25","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"126075097","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Connections between Paweł Szymański's works and Ukrainian history and culture","authors":"Violetta Kostka","doi":"10.31318/2522-4190.2019.124.165425","DOIUrl":"https://doi.org/10.31318/2522-4190.2019.124.165425","url":null,"abstract":"Three of Pawel Szymanski’s works point out connections with Ukrainian history and culture. The documentary Schizophrenia, with soundtrack by the composer, tells about two Ukrainians, victims of psychiatric repressions in the Union of Soviet Socialist Republics. The main vocal part of the opera Qudsja Zaher was written especially for Olga Pasiecznik, an outstanding Ukrainian singer. The Concerto con duoi violini e Violoncello di Concertino obligati e duoi altri Violini, Viola e Basso di Concerto Grosso del Sig' Szymanski was performed in Lviv during “Contrasts” festival in 2017.","PeriodicalId":143313,"journal":{"name":"Scientific herald of Tchaikovsky National Music Academy of Ukraine","volume":"8 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-04-25","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"133655494","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Dialogue of epochs in music thinking of Arvo Pärt: “Credo”","authors":"Natalia Liva","doi":"10.31318/2522-4190.2019.124.165406","DOIUrl":"https://doi.org/10.31318/2522-4190.2019.124.165406","url":null,"abstract":"","PeriodicalId":143313,"journal":{"name":"Scientific herald of Tchaikovsky National Music Academy of Ukraine","volume":"119 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-04-25","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"124610036","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Spatio-temporal multidimensionality of the Ukrainian organ symphonies: from sound to genre","authors":"Daryna Kupina","doi":"10.31318/2522-4190.2019.124.165414","DOIUrl":"https://doi.org/10.31318/2522-4190.2019.124.165414","url":null,"abstract":"The relevance of the study is because the organ symphonies of Ukrainian composers created at the end of the 20th and the beginning of the 21st centuries have not yet become the subject of a special study. The principal dissimilarity between works with a similar genre name, as well as the growing interest of researchers in the ontological parameters of the symphony genre, makes it possible to endow with the genre-defining functions the ratio of the spatial and temporal characteristics of each symphony for an organ. Main objective of the study is determination of the spatial-temporal parameters of organ symphonies written by Ukrainian composers in the late twentieth and early twenty-first centuries using the example of three works for organ solos united by the symphony's genre name – the Organ Symphony by Y. Lyonko, the “White Symphony” by V. Nazarov and “Symphony of Creation” by S. Ostrova. Methodology of the research : system analysis and comparison of three different organ symphonies, the principles of the asymmetry overcoming by the composers are modeled. The main results and conclusions of the study are that there are three types of concepts of organ symphonies – temporal, spatial and modulating. The time and space of the Ukrainian organ symphonies turns out to be heterogeneous and reflects the views of modern scientific thought about the instability of temporal and spatial parameters of reality, their perceptual dependence. Without breaking with the traditional symphonic concepts, the organ symphonies of Y. Lyonko, V. Nazarov, and S. Ostrova are built on the new principles of interpreting the concept of a symphony as co-sounds. In all analyzed works, symphony as a stable artistic concept ensures the continuity of musical development showing various aspects of life (not just human’s one). The deepening of spatial characteristics occurs primarily with techniques of sonoristics and minimal art. Because of attempts by composers to reveal the metaphysical basis of the name “symphony”, the genre is ontologized, pushing the traditional concept of Man into the background. The basic principles of development are the processes of self-movement of the sound mass, subject to the laws of continuity. The significance of the research is in the perspective of its results to clarify the genre invariant of the organ symphony as a whole, as well as its national identification within the framework of Ukrainian organ music","PeriodicalId":143313,"journal":{"name":"Scientific herald of Tchaikovsky National Music Academy of Ukraine","volume":"68 3","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-04-25","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"114115596","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Zoltan Kodály and Stanislav Lyudkevych","authors":"Yurii Chekan","doi":"10.31318/2522-4190.2019.124.165421","DOIUrl":"https://doi.org/10.31318/2522-4190.2019.124.165421","url":null,"abstract":"","PeriodicalId":143313,"journal":{"name":"Scientific herald of Tchaikovsky National Music Academy of Ukraine","volume":"133 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-04-25","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"126708551","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Vitaly Gubarenko and Stefan Turchak: Stellar times of the creative community of the composer and interpreter-conductor","authors":"Maryna Cherkashina-Gubarenko","doi":"10.31318/2522-4190.2019.124.165423","DOIUrl":"https://doi.org/10.31318/2522-4190.2019.124.165423","url":null,"abstract":"Розглянуто плідний період творчого спілкування композитора Віталія Губаренка та диригента Стефана Турчака, пов’язаний з інтенсивним входженням обох митців у процеси розвитку і оновлення української музичної культури 60-х – початку 70-х років минулого століття. Наводяться факти першопрочитань диригентом симфонічних творів В. Губаренка, приклади їхнього виконання в Україні та за її межами, відгуки на ці виступи. Докладно відтворюється історія втілення на сцені Київського академічного театру опери та балету імені Тараса Шевченка першої опери В. Губаренка «Загибель ескадри», а також офіційні і приватні оцінки вистави як значної художньої події і спільної перемоги двох музикантів-однодумців. Згадуються постановки на київській сцені під орудою С. Турчака балету В. Губаренка «Камінний господар» та опери «Мамаї». Проаналізовані об’єктивні та суб’єктивні причини згортання творчих відносин музикантів, починаючи з середини 70-х років.","PeriodicalId":143313,"journal":{"name":"Scientific herald of Tchaikovsky National Music Academy of Ukraine","volume":"9 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-04-25","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"133472301","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}