ARTis ONPub Date : 2018-12-24DOI: 10.37935/AION.V0I7.201
Ana Mehnert Pascoal
{"title":"ARTE E MEDICINA COMO INSTRUMENTOS DO PODER: CONSIDERAÇÕES EM TORNO DE UM PAINEL CERÂMICO DE MANUEL LIMA PARA O HOSPITAL DO ULTRAMAR EM LISBOA (1973)","authors":"Ana Mehnert Pascoal","doi":"10.37935/AION.V0I7.201","DOIUrl":"https://doi.org/10.37935/AION.V0I7.201","url":null,"abstract":"Este texto pretende abordar o painel cerâmico realizado por Manuel Lima (1911-1991), em 1973, para decoração do então ampliado Hospital do Ultramar, em Lisboa (actual Hospital Egas Moniz). A análise da composição considera a conjuntura sociopolítica de então, cruzando-a com as opções iconográficas tomadas pelo artista e com a integração no espaço arquitectónico para o qual o painel foi concebido. É objetivo deste artigo contribuir para uma reflexão acerca da apropriação das artes plásticas pelo poder político para veiculação de mensagens ideológicas, concretamente no período do Estado Novo.","PeriodicalId":363677,"journal":{"name":"ARTis ON","volume":"27 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2018-12-24","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"126031038","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
ARTis ONPub Date : 2018-12-24DOI: 10.37935/aion.v0i7.204
Vasco Medeiros
{"title":"A OBRA DE ARTE NA ERA DA SUA SELFIEZAÇÃO: EMPODERAMENTO, ENXAMES SOCIAIS E HIGIENISMO ESTÉTICO","authors":"Vasco Medeiros","doi":"10.37935/aion.v0i7.204","DOIUrl":"https://doi.org/10.37935/aion.v0i7.204","url":null,"abstract":"Este ensaio pretende analisar o impacto das coetâneas práticas de auto-representação, vulgo selfie, nas tradicionais formas de fruição do objecto artístico. As inúmeras transformações do papel ontológico do objecto artístico, decorrentes, na última década, do surgimento de novos conceitos de “socialização visual”, obrigam a uma releitura do célebre ensaio de Walter Benjamin, A Obra de Arte na Era da Sua Reprodutibilidade Técnica. Com efeito, por detrás do fenómeno que a recorrente selfiezação do mundo impõe, assiste-se hoje a uma clara injunção do sujeito/observador sobre a «aura» e poder do objecto artístico. Esta notória dessacralização promove o empoderamento icónico do sujeito em detrimento da «aura» do objecto artístico, descaracterizando-o e remetendo-o para as inconscientes arenas que os enxames sociais representam. Este facto, tem motivado o ressurgimento de ameaçadores fenómenos de denuncia de “arte degenerada”, promovidos por um renovado e avassalador higienismo estético. ","PeriodicalId":363677,"journal":{"name":"ARTis ON","volume":"242 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2018-12-24","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"116877584","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
ARTis ONPub Date : 2018-12-24DOI: 10.37935/AION.V0I7.208
V. Gonçalves
{"title":"EXPRESSÕES DE PODER: O PALÁCIO DE CRISTAL PORTUENSE NA PRIMEIRA EXPOSIÇÃO COLONIAL PORTUGUESA (1934)","authors":"V. Gonçalves","doi":"10.37935/AION.V0I7.208","DOIUrl":"https://doi.org/10.37935/AION.V0I7.208","url":null,"abstract":"O Palácio de Cristal Portuense serviu, desde a sua inauguração em 1865, como palco para alguns dos mais importantes eventos nacionais. Entre estes merece destaque a Primeira Exposição Colonial Portuguesa, enquadrada na ideologia do Estado Novo e realizada no Porto em 1934. O presente artigo procura, assim, traçar as principais linhas desta mostra, sobretudo naquilo que respeita à análise do recinto e das transformações aí implementadas através de soluções arquitetónicas efémeras. A atualização da fachada oitocentista do Palácio, para além de responder ao próprio gosto da época, pode também revelar-se como uma primeira necessidade e intenção de adaptação do edifício. \u0000A análise aqui apresentada parte de uma revisão bibliográfica e de um cruzamento entre fontes hemerográficas e iconográficas, como forma de contribuir para o estudo da história do Palácio de Cristal, escolhido como montra para a demonstração política e ideológica do regime em 1934.","PeriodicalId":363677,"journal":{"name":"ARTis ON","volume":"74 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2018-12-24","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"123821293","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
ARTis ONPub Date : 2018-12-24DOI: 10.37935/aion.v0i7.207
M. Grilo
{"title":"O OBSOLETO COMO MATÉRIA SIGNIFICATIVA PARA AS PRÁTICAS ARTÍSTICAS CONTEMPORÂNEAS","authors":"M. Grilo","doi":"10.37935/aion.v0i7.207","DOIUrl":"https://doi.org/10.37935/aion.v0i7.207","url":null,"abstract":"Ainda que em contracorrente, podemos identificar alguns artistas contemporâneos que partilham uma preocupação para com a problematização da categoria de obsolescência, que passa pela actualização significativa dessas matérias no presente, através de uma anamnese aos diversos significados históricos dessas formas. Pretendemos nesta nota de investigação examinar os procedimentos teóricos de que esta actualização significativa do obsoleto é herdeira, a saber, o pensamento de Walter Benjamin (método de imagens dialécticas) e sua conceptualização dos procedimentos surrealistas. Finalmente, tentaremos esclarecer como a obsolescência se traduz numa categoria fundamental para o que Rosalind Krauss define como a reinvenção da “especificidade” do medium na contemporaneidade, como uma forma de posicionamento crítico das práticas artísticas face aos ditames cada vez mais hegemónicos do capitalismo e dos seus efeitos no campo artístico, tratando-se assim de uma reinvenção fundamental para o assentimento de um campo de liberdade artística e política.","PeriodicalId":363677,"journal":{"name":"ARTis ON","volume":"86 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2018-12-24","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"133766470","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
ARTis ONPub Date : 2018-12-23DOI: 10.37935/aion.v0i7.197
T. Neto
{"title":"PORTUGUESE INTERNATIONAL PAVILIONS AND NATIONAL STYLE — ARCHITECTURE TENDERS SHAPED BY POLITICAL AND CULTURAL AGENTS","authors":"T. Neto","doi":"10.37935/aion.v0i7.197","DOIUrl":"https://doi.org/10.37935/aion.v0i7.197","url":null,"abstract":"Universal exhibitions were true emblems of modernity in the nineteenth and twentieth centuries, as vehicles of artistic and technical paradigms of each country. Portugal’s participation, from the first Republic to the Estado Novo regime encompass different political and economic circumstances which moulded the strategies to adopt in each participation, and therefore the architectural style that should be used to convey a certain image of the country. The concept of ‘Empire’ dominates the discourse, to be translated into appropriate architectural options of its exhibition pavilions. This sparked a debate between architects and key cultural and political agents, selected as jurors for the architectural tenders held for the Portuguese Pavilions. Evaluating these events means identifying pivotal participants, their proposals and their thoughts on the issue of a representative ʻnational styleʼ. This particular period also dwells with the issue of implementing modern architecture, distanced from eclectic historicisms yet rooted in vernacular elements.","PeriodicalId":363677,"journal":{"name":"ARTis ON","volume":"1 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2018-12-23","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"117177123","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
ARTis ONPub Date : 2018-12-23DOI: 10.37935/AION.V0I7.189
Maria Cláudia Almeida Orlando Magnani
{"title":"FIGURAÇÃO DAS SIBILAS COMO PERSUASÃO: SOBREVIVÊNCIA E PODER RELIGIOSO NA ARTE CRISTÃ","authors":"Maria Cláudia Almeida Orlando Magnani","doi":"10.37935/AION.V0I7.189","DOIUrl":"https://doi.org/10.37935/AION.V0I7.189","url":null,"abstract":"Os mitos antigos não estão mortos. A partir desta afirmação este trabalho pretende apontar os caminhos históricos que legitimaram a sobrevivência do mito das sibilas no mundo cristão, em sua estreita relação com a astrologia, como forma de poder persuasivo da arte. O paganismo esteve sempre presente no cristianismo, não só como símbolos, mas como efetiva influência essencial sobre os homens e as suas vidas. Alguns momentos históricos em particular são privilegiados neste caminho, desde os padres apologistas do cristianismo primitivo até o nascimento da ciência moderna. Sibilas e astrologia, como testemunhos “de fora” são presença constante nas representações plásticas do mundo cristão, que aqui privilegiamos. A sua sobrevivência ou pós-vida (Naschleben) é ora afirmada também pela legitimação de grandes nomes da patrística e da escolástica, e por meio da influência de Albumasar, teólogo muçulmano que faz o elo entre as sibilas e sua representação como poder.","PeriodicalId":363677,"journal":{"name":"ARTis ON","volume":"209 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2018-12-23","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"115922765","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
ARTis ONPub Date : 2018-12-23DOI: 10.37935/aion.v0i7.192
D. Flores
{"title":"AVANT-GARDE MEXICAN REVOULTIONARY NATIONALISM: UNIVERSALIZATION OR COSMOPOLITANIZATION ? DAVID ALFARO SIQUEIROS’ “THREE CALLS…” AND MANUEL MAPLES ARCE’S ACTUAL NO. 1 (1921)","authors":"D. Flores","doi":"10.37935/aion.v0i7.192","DOIUrl":"https://doi.org/10.37935/aion.v0i7.192","url":null,"abstract":"This essay compares two foundational manifestos of the Mexican 20th century avant-garde, both from 1921: David Alfaro Siqueiros’ “Three calls…” and Manuel Maples Arce’s Actual No. 1. Resulting from the ideological milieu of the Mexican Revolution, these texts contain distinct proposals to think about the place of the nation within an international context, after the successful entry of Mexico to modernity via revolution. In the muralist Siqueiros’ case, to think the Mexican nation implies a process of what he calls ‘universalization’, and which is driven primarily by a classical understanding of the ‘natural order’ and a specific relationship to the past. In the estridentista Maples Arce’s case, his call for a ‘cosmopolitanization’ derives from the notion that modernity is an implacable process, the access to which necessitates no relationship to the past and which rejects the ‘natural order’ in favor of a conception of the modern as urban.","PeriodicalId":363677,"journal":{"name":"ARTis ON","volume":"16 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2018-12-23","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"126320391","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
ARTis ONPub Date : 2018-12-23DOI: 10.37935/AION.V0I7.198
Gustavo de Almeida Sampaio
{"title":"MENS SANA IN CORPORE SANO – OS ESTÁDIOS MONUMENTAIS DE MUSSOLINI, SALAZAR E GETÚLIO VARGAS","authors":"Gustavo de Almeida Sampaio","doi":"10.37935/AION.V0I7.198","DOIUrl":"https://doi.org/10.37935/AION.V0I7.198","url":null,"abstract":"Este artigo volta-se a três centros esportivos edificados em três diferentes pontos do globo durante a década de 30, sendo eles : o Foro Mussolini (Roma,1932), o Estádio Nacional do Jamor (Lisboa,1944) e o Estádio do Pacaembu (São Paulo, 1940). Construídos em um momento histórico de consolidação e atuação de vários “Estados Novos”, estas obras esportivas demonstram como o anseio de construção de um “novo homem” compartilhado por estes governos, catapultou a construção de grandiosos e monumentais centros esportivos. \u0000 O estudo, feito majoritariamente por meio de textos ligados à mídia seriada (jornais e revistas), evidencia que, apesar de serem edificados em diferentes nações, estes estádios compartilhavam composição, discurso e finalidade. \u0000Juntamente a estes pontos, almeja-se demonstrar como os estudos que relacionam a arquitetura edificada na Itália Fascista, Portugal Salazarista e o Brasil Getulista podem contribuir para a compreensão da trajetória da arquitetura moderna da década de 30.","PeriodicalId":363677,"journal":{"name":"ARTis ON","volume":"108 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2018-12-23","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"123883973","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
ARTis ONPub Date : 2018-12-23DOI: 10.37935/aion.v0i7.193
Shir Kochavi
{"title":"THE 1951 DIPLOMATIC GIFT: THE ROLE OF A GERMAN EIGHTEENTH CENTURY HANUKKAH LAMP IN ISRAELI-AMERICAN RELATIONS","authors":"Shir Kochavi","doi":"10.37935/aion.v0i7.193","DOIUrl":"https://doi.org/10.37935/aion.v0i7.193","url":null,"abstract":"A diplomatic gift in the form of a Hanukkah Lamp, given to President Harry Truman by the Prime Minister of Israel, David Ben-Gurion in 1951 was selected for this occasion by museum personnel from the Bezalel Museum in Jerusalem and the Jewish Museum in New York. Based on primary sources found in archives in Israel and in the United States, this case study investigates the process of objects exchange between two museums, orchestrated on the basis of an existing collegial relationship, and illustrates how the Hanukkah Lamp becomes more than itself and signifies both the history of the Jewish people and the mutual obligations between the two nations. Drawing on the theories of Marcel Mauss, Arjun Appadurai, and Igor Kopytoff on the notion of the gift, the article highlights the layers of meanings attributed to a gifted object.","PeriodicalId":363677,"journal":{"name":"ARTis ON","volume":"107 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2018-12-23","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"115951288","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
ARTis ONPub Date : 2018-12-23DOI: 10.37935/AION.V0I7.186
Michela Degortes
{"title":"MECENATO E AUTOCELEBRAÇÃO DE DIOGO INÁCIO PINA MANIQUE NOS ANOS NOVENTA DE SETECENTOS: O MONUMENTO A D. MARIA I. NOVOS DOCUMENTOS","authors":"Michela Degortes","doi":"10.37935/AION.V0I7.186","DOIUrl":"https://doi.org/10.37935/AION.V0I7.186","url":null,"abstract":"O monumento a D. Maria I, grandiosa obra evocativa do reinado mariano e do poder monárquico, aponta também para o prestígio do seu promotor, o Intendente-Geral da Polícia, Pina Manique (1733-1805). O teor monumental e a iconografia da obra visaram evidenciar o poder alcançado pelo Intendente no âmbito do governo, associando a sua própria ação à da rainha no objetivo comum da preservação do Ancien Régime. Este ensaio debruça-se sobre as diversas fases da encomenda e realização do monumento, valendo-se também de documentos inéditos que vêm acrescentar novos dados à história e interpretação desta obra.","PeriodicalId":363677,"journal":{"name":"ARTis ON","volume":"11 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2018-12-23","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"124836041","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}