{"title":"O virtuoso útil","authors":"Marcus Vinicius Marvila das Neves, M. Lucas","doi":"10.36025/arj.v10i1.31798","DOIUrl":"https://doi.org/10.36025/arj.v10i1.31798","url":null,"abstract":"Nas práticas musicais contemporâneas, termos como virtuoso ou virtuose são, com frequência, empregados com vistas à qualificação de instrumentistas ou cantores cujas habilidades técnicas avançadas se destacam pelo aparente apelo do impossível, do inconcebível e do inexplicável. Tal conceituação de virtude coaduna-se às correntes de pensamento oitocentista, e está tradicionalmente associada à ideia de gênio. No presente texto, procuramos recuperar as acepções de virtude próprias ao século XVIII. Traçamos um histórico do termo, visando recontextualizá-lo no âmbito de escritos de dois teóricos musicais setecentistas: o alemão Johann Mattheson (1681-1767) e o ítalo-britânico Francesco Geminiani (1687-1762). Nesse sentido, fica claro que a ideia de virtuosismo não se restringe às habilidades no instrumento ou na voz, mas tampouco se refere à esfera do inexplicável: ela depende, sobretudo, das condutas morais em constante processo de aperfeiçoamento.","PeriodicalId":149590,"journal":{"name":"ARJ – Art Research Journal: Revista de Pesquisa em Artes","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-05-17","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"131914644","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"A preservação do \"stile antico\" no século XVIII e a recepção do \"Gradus ad Parnassum\"","authors":"Caio Amadatsu Griman, M. Lucas","doi":"10.36025/arj.v10i1.31434","DOIUrl":"https://doi.org/10.36025/arj.v10i1.31434","url":null,"abstract":"Johann Joseph Fux foi não apenas um dos compositores mais prestigiados do mundo germânico na primeira metade do século XVIII como também o autor de um dos tratados de música mais lidos e estudados do período: Gradus ad Parnassum. Não obstante, o fato de Fux ter defendido a emulação do stile antico acabou levando uma parte significativa dos musicólogos a subestimarem a sua importância para o desenvolvimento da música nos séculos XVIII e XIX. Considerando as controvérsias que permeiam o Gradus ad Parnassum, a pouca atenção dedicada a ele e seu valor histórico, este artigo propõe uma reavaliação da recepção deste tratado e da preservação do stile antico. A partir desta reavaliação será possível ampliar as possibilidades de percepção e compreensão da produção musical e tratadística do século XVIII, assim como a influência do trabalho de Fux nas gerações posteriores de músicos e compositores.","PeriodicalId":149590,"journal":{"name":"ARJ – Art Research Journal: Revista de Pesquisa em Artes","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-05-17","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"128990250","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Luiz Henrique Fiaminghi, Vinícius Rosa dos Santos Chiaroni, Alexandre Schmidt Nanni
{"title":"Violino com \"sprezzatura\": considerações e evidências históricas sobre a arte de tocar o violino entre c. 1550 e c. 1750","authors":"Luiz Henrique Fiaminghi, Vinícius Rosa dos Santos Chiaroni, Alexandre Schmidt Nanni","doi":"10.36025/arj.v10i1.31820","DOIUrl":"https://doi.org/10.36025/arj.v10i1.31820","url":null,"abstract":"Este artigo pode ser entendido como um ensaio sobre a arte de tocar o violino entre c. 1550 e c. 1750, relacionando-a à noção de sprezzatura de Baldassare Castiglione (1478-1529). A partir de fontes musicográficas e iconográficas europeias como tratados, manuais, relatos e pinturas, investigamos as maneiras de se tocar o violino com ênfase nas posturas adotadas pelos músicos do período. Após uma classificação destas maneiras e uma consequente definição da ideia de posturas subclaviculares ao violino, buscamos uma aproximação aos seus ideais, racionalidades e aspectos práticos. Conclui-se que há um processo histórico de elevação da postura do violino, começando no braço no século XVI, passando pelo peito no século XVII e terminando no pescoço no século XVIII. Entre essas maneiras, aquela eleita pelo meio musical à época como a mais elegante e com sprezzatura – portanto, mais elogiada e difundida – era a postura do violino no peito.","PeriodicalId":149590,"journal":{"name":"ARJ – Art Research Journal: Revista de Pesquisa em Artes","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-05-17","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"125214992","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"A dança sagrada que vem de Angola: um saber-ser dançante no Reinado de Nossa Senhora do Rosário","authors":"Thaíse Valentim Madeira, Felipe Saldanha Odier","doi":"10.36025/arj.v10i1.28914","DOIUrl":"https://doi.org/10.36025/arj.v10i1.28914","url":null,"abstract":"Neste artigo, tratamos sobre a Festa do Rosário, manifestação da religiosidade popular, de origem Bantu, muito presentes no território mineiro. Nos referimos particularmente à Guarda de Moçambique e Congo do Reino Treze de Maio, grupos que praticam a Massamba, “dança sagrada que vem de Angola”, entre outras toadas (cantos dançados), ritmos e movimentos que compõem as imagens, saberes, sabores e sonoridades do Reinado. As movências desta festa designam o que fazem os corpos na tradição do Reinado e a forma como esses corpos interagem com o público. Para realizar este trabalho, foram feitas pesquisas de campo junto ao Reino Treze de Maio, cujos relatos se expressam na perspectiva de uma participante da festa e de um dançante do Reino. ","PeriodicalId":149590,"journal":{"name":"ARJ – Art Research Journal: Revista de Pesquisa em Artes","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-05-17","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"120825122","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Romanesca em movimento: a itinerância de um \"schema\"","authors":"Márcio Páscoa, Mario Marques Trilha Neto","doi":"10.36025/arj.v10i1.31581","DOIUrl":"https://doi.org/10.36025/arj.v10i1.31581","url":null,"abstract":"O presente texto demonstra a mudança de posição do uso do esquema de contraponto (schema) intitulado Romanesca, ao longo do século XVIII. A trajetória de sua utilização passa de procedimento de abertura temática para posições diversas na estrutura do repertório instrumental e vocal. Aparentemente, a sua recorrência, sobretudo neste último caso, sugere implicações tópicas que, paulatinamente, lhe retiraram a forte conotação de fórmula de abertura musical, pertencente ao repertório setecentista, o chamado Estilo Galante, tal como apresentado e explicado por Robert Gjerdingen. O artigo concentra-se na constatação dessa variabilidade de uso e sugere que no processo de amadurecimento de seu uso, a Romanesca pode ter sido um expediente de construção sintática com direcionamento a sentidos diversos, conforme o projeto criativo em que estivesse inserida.","PeriodicalId":149590,"journal":{"name":"ARJ – Art Research Journal: Revista de Pesquisa em Artes","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-05-17","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"132685060","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Beethoven e a tradição retórica do século XVIII","authors":"Mário Videira, William Coelho","doi":"10.36025/arj.v10i1.31819","DOIUrl":"https://doi.org/10.36025/arj.v10i1.31819","url":null,"abstract":"A permanência de elementos estruturais do discurso retórico na obra sinfônica de Beethoven, muitas vezes subvalorizados por ouvintes, intérpretes e analistas, é o foco de análise deste artigo. Deste modo, procuramos contextualizar os aspectos das origens da obra beethoveniana a partir da linguagem musical retoricamente regrada herdada dos mestres do século XVIII. Não raro podemos encontrar o compositor classificado como um paradigma do gênio romântico ou, pelo menos, como grande o precursor da linguagem musical romântica que surgia no início do século XIX. Apesar das inovações trazidas por Beethoven em diversos aspectos da linguagem musical, defendemos que sua obra pode – e talvez deva – ser compreendida a partir da tradição retórica do século XVIII.","PeriodicalId":149590,"journal":{"name":"ARJ – Art Research Journal: Revista de Pesquisa em Artes","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-05-17","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"122898030","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Melancolia e poder: análise retórica dos prelúdios de Jacques-Martin Hotteterre","authors":"Gabriel Pérsico","doi":"10.36025/arj.v10i1.31797","DOIUrl":"https://doi.org/10.36025/arj.v10i1.31797","url":null,"abstract":"O presente trabalho consiste em comparar dois grupos de Préludes (Mi menor e Mi maior) de Jacques-Martin Hotteterre para flauta transversal extraídos de L'Art de Préluder, publicado em 1719. Estas micropeças constituem um paradigma para as normas ou regras de improvisação ou composição “em tempo real” do que o autor chama de Préludes de caprice. A retórica é escolhida para a análise como uma disciplina que fornece ferramentas atuais no horizonte cultural da época para explorar não apenas os aspectos composicionais das peças, mas também os vestígios dos tipos de escuta e habilidades cognitivas dos destinatários. As peças em Mi menor recorrem à melancolia como representação do caráter e perfil de comportamento do cortesão, enquanto os prelúdios em Mi maior tematizam aspectos da representação do poder, uma visão irônica do mesmo e conversas galantes.","PeriodicalId":149590,"journal":{"name":"ARJ – Art Research Journal: Revista de Pesquisa em Artes","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-05-17","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"125441543","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Amador por vocação: a pintura como lazer sério","authors":"J. B. Cardoso, Fabrizio Dell’Arno","doi":"10.36025/arj.v10i1.26128","DOIUrl":"https://doi.org/10.36025/arj.v10i1.26128","url":null,"abstract":"A pintura amadora é comumente associada a uma prática que se realiza por simples deleite e de forma descompromissada. Tal falta de comprometimento com o sistema da arte faz com que o termo “pintor amador” seja aplicado muitas vezes de forma pejorativa. No artigo, defende-se a ideia de que não se deve compreender os diferentes tipos de pintores amadores em uma única definição. Entende-se que há um tipo específico de pintor amador que se diferencia dos demais, que denominamos “amador por vocação”. Com base no conceito de “lazer sério”, o texto visa caracterizar esse tipo diferenciado de pintor amador. Parte-se da hipótese de que, mesmo não visando à profissionalização, o pintor amador por vocação se diferencia dos demais por buscar em seu trabalho um traço identitário. Há nesse tipo de amador uma propensão e disposição para buscar sistematicamente conhecimento histórico, técnico e conceitual com o intento de aprimorar seu trabalho.","PeriodicalId":149590,"journal":{"name":"ARJ – Art Research Journal: Revista de Pesquisa em Artes","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-05-17","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"129351269","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Teorias, poéticas e práticas da Música Antiga: apresentação","authors":"C. Barros","doi":"10.36025/arj.v10i1.31821","DOIUrl":"https://doi.org/10.36025/arj.v10i1.31821","url":null,"abstract":"O dossiê \"Teorias, poéticas e práticas da Música Antiga\" resultou de um esforço coletivo empreendido a partir do grupo de trabalho homônimo, constituído durante o XXXI Congresso da Associação Nacional de Pesquisa e Pós-Graduação em Música – ANPPOM, realizado entre 6 e 10 de dezembro de 2021 de forma remota pela Universidade Federal da Paraíba, UFPB.","PeriodicalId":149590,"journal":{"name":"ARJ – Art Research Journal: Revista de Pesquisa em Artes","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-05-17","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"133240223","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Un Tenango en la ciudad: Reflexiones en torno al Grupo de Danzantes de Diablos El Quizá, Ciudad de México","authors":"Rosa Claudia Lora Krstulovic","doi":"10.36025/arj.v9i2.28897","DOIUrl":"https://doi.org/10.36025/arj.v9i2.28897","url":null,"abstract":"Un joven de la región de la Costa Chica del estado de Guerrero, radicado en la Ciudad de México siente un profundo arraigo por la Danza de los Diablos, tradición originaria de su tierra. Ya que en la capital no se acostumbra bailarla y en su pueblo natal se está perdiendo, Jonathan hace todo lo posible por “rescatar” su danza, creando el grupo de Danza de Diablos de la CdMx. El presente artículo tiene la intención de mostrar el proceso de conformación del grupo durante el año 2021, enmarcado en un momento de pandemia mundial, haciendo énfasis en la transmisión de la memoria a través de un grupo de danza tradicional creado fuera de su contexto cultural, en donde la enseñanza/aprendizaje intergeneracional por un lado, y la utilización de los medios audiovisuales y las redes sociales por otro, han sido herramientas sustanciales para la reproducción cultural. ","PeriodicalId":149590,"journal":{"name":"ARJ – Art Research Journal: Revista de Pesquisa em Artes","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-29","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"130693009","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}