Art and Design最新文献

{"title":"РАЦІОНАЛЬНІ ТА ІРРАЦІОНАЛЬНІ АСПЕКТИ ФОРМОУТВОРЕННЯ НА ЗАСАДАХ ДЕКОНСТРУКТИВІЗМУ В ІНДУСТРІЇ МОДИ","authors":"А.М. Гасем","doi":"10.30857/2617-0272.2024.2.11","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2024.2.11","url":null,"abstract":"Мета: дослідити прояви деконструкції в дизайні одягу у раціональному та ірраціональному сенсі; проаналізувати практичне застосування цих проявів в проєктуванні одягу і безпосередній вплив на формотворчий процес в дизайні костюма; обґрунтувати використання методів деконструкції як новітнього засобу в створенні нових форм і образів в дизайн-практиках. Застосовано системний підхід і такі методи дослідження, як художньо-образний і стилістичний аналіз, візуально-аналітичний підхід, метод абстрагування, порівняльний метод та систематизацію отриманих результатів. Аналіз сучасних форм одягу, розроблених на засадах деконструктивізму, дозволив встановити, які саме ознаки деконструктивізму дизайнери переважно використовують у формоутворенні сучасного костюма, зокрема: акцентування на окремих елементах костюма; використання принципу асиметрії; гіперболізація як навмисне перебільшення масштабу окремих елементів або виробу в цілому; створення динамічних, контрастних композицій; відхід від класичних правил конструювання; переміщення, використання не стандартних матеріалів тощо. Власне, за цим і прочитується застосування раціональних та ірраціональних підходів до створення сучасного одягу. В статті проілюстровано характерні засоби застосування раціональних та ірраціональних прийомів деконструкції. Проаналізовано особливості проявів раціонального та ірраціонального в формоутворенні одягу в сучасній індустрії моди. Наукова новизна отриманих результатів полягає у визначенні систематизації та класифікації основних раціональних та ірраціональних ознак деконструкції, їх практичному застосуванні в дизайні одягу. Проаналізовано специфіку їх інтерпретацій в сучасній моди. Підкреслено важливість концептуальної складової в раціональному та ірраціональному підходах. Результати дослідження можуть сприяти більш глибокому вивченню деконструкції як методу формоутворення в сучасному дизайні. Матеріали статті призначені для використання у навчальному процесі при підготовці фахівців з дизайну одягу, стилістів. Також можуть бути використані при написанні наукових робіт відповідної тематики. Результати дослідження можуть бути корисними для розробки сучасних колекцій одягу, в безпосередній авторській дизайн-діяльності.","PeriodicalId":502849,"journal":{"name":"Art and Design","volume":"49 22","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-08-08","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"141928181","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"STUDY OF NARRATIVE LANGUAGE IN TRADITIONAL CHINESE CHARACTER GRAPHICS","authors":"X. Li, O. Kolosnichenko","doi":"10.30857/2617-0272.2024.2.2","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2024.2.2","url":null,"abstract":"Purpose: the forms of traditional Chinese character graphic narrative expression and their ideological causes are analysed, focusing on the combination of the original meaning of the characters and the relationship between characters and diagrams, revealing the system's function and organisation, so as to summarise the design forms and techniques involved. \u0000Methodology. The ideological and stylistic foundations of graphic narratives of Chinese characters are analysed using the literature induction method and interdisciplinary research method. It also combines the case study method to analyse the narrative mechanism of typical expression forms. \u0000Results. In terms of narrative expression, it is pointed out that traditional Chinese character graphic design is influenced by the culture of Chinese characters and national ideology, thus summarising the typical forms of expression, including textual pictorialisation, meaning concealment and multiple visual levels. \u0000Scientific novelty. Combining the theories of philology and culture, it combs through the ideological lineage of traditional Chinese character graphic narrative design, and seeks to explain the formal differences with similar works in Europe and the United States, in order to highlight the nationalised characteristics of the design. \u0000Practical significance. The study is conducive to helping designers recognise the essence of traditional Chinese design thinking and understand the rules of elemental organisation and expression at a narrative level, in order to inspire them to create innovative designs in their practice.","PeriodicalId":502849,"journal":{"name":"Art and Design","volume":"3 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-08-08","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"141926064","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"ГРАФІЧНИЙ ДИЗАЙНЕР В ЕПОХУ ІНДУСТРІЇ 4.0.: РЕФРЕЙМІНГ КОМПЕТЕНТНОСТІ В КОНТЕКСТІ НОВІТНІХ ВИКЛИКІВ","authors":"Софія Геренко","doi":"10.30857/2617-0272.2024.1.10","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2024.1.10","url":null,"abstract":"Мета: аналіз та осмислення рефреймінгу компетентності графічного дизайнера в епоху Індустрії 4.0., відштовхуючись від новітніх тенденцій та викликів у галузі. \u0000Методика. Застосовано методи системно-структурного аналізу, синтезу та узагальнення; використано компетентнісний та проблемно-діагностичний підходи, а також аналіз векторів і етапів цифрової трансформації. \u0000Результати. Досліджено роль технологій Індустрії 4.0. у трансформації структури компетентності графічного дизайнера в першій чверті ХХІ ст. Акцентовано увагу на необхідності рефреймінгу (перегляду, переосмислення) компетентності графіків під впливом новітніх цифрових технологій, що є вимогою часу. Виявлено та описано проблему «кваліфіковані фахівці versus фрілансери» в галузі. Проаналізовано переваги та недоліки використання штучного інтелекту в роботі дизайнера-графіка нового покоління.  \u0000Наукова новизна полягає у системному аналізі проблеми рефреймінгу компетентності та вдосконалення кваліфікації дизайнера-графіка у зв’язку з новітньою логікою цифрового розвитку: усвідомлення необхідності змін і того, що майбутнє графічного дизайну за гармонійним співіснуванням людської творчості та ШІ, в якому технології Індустрії 4.0. виступатимуть «творчим партнером» й допомагатимуть розширювати межі візуальної комунікації та художнього вираження. \u0000Практична значущість досліджень полягає у висвітленні актуального тренду в галузі графічного дизайну, де тривають творчі експерименти з передовими цифровими технологіями, що, у свою чергу, ініціює рефреймінг компетентності дизайнера-графіка та зміни в освітніх практиках й дизайн-мисленні: акцент на професійному програмному забезпеченні в галузі на базі ШІ (InDesign, Illustrator), комп’ютерних знаннях і навичках креативного, критичного та стратегічного мислення.","PeriodicalId":502849,"journal":{"name":"Art and Design","volume":"347 2‐3","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-05-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"141006924","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"ТЕНДЕНЦІЇ В ЕКСПОНУВАННІ СУЧАСНОГО МИСТЕЦТВА У КОНТЕКСТІ ПРОЦЕСІВ ТРАНСФОРМАЦІЇ (ЗА МАТЕРІАЛАМИ ЗАРУБІЖНИХ ДОСЛІДЖЕНЬ 1990 – 2020 РР.)","authors":"Валерій Завершинський","doi":"10.30857/2617-0272.2024.1.12","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2024.1.12","url":null,"abstract":"Мета роботи: проаналізувати стан розкриття експозиційно-виставкових практик у зарубіжній науковій літературі у контексті трансформацій та пошуку нових форм репрезентації сучасного мистецтва \u0000Методологія. Методологія дослідження включає використання методу порівняльного аналізу, який дозволив виявити спільні та відмінні властивості в еволюції експозиційних підходів. Важливу роль відіграв метод типологізації, який став основною для обґрунтування основних тенденцій в експозиційних практиках кінця ХХ – початку ХХІ ст. \u0000Результати. В дослідженні виявлено та проаналізовано основні тенденції, які характерні для розвитку зарубіжного наукового дискурсу. Показано, що тенденція інтерактивності виставки стала принциповим початком в трансформації експозиційних підходів. У свою чергу, тренд експериментального («лабораторного») підходу спровокував нові якості експозиції, як моделі дослідження художнього твору. Насамкінець, тенденція універсальної організації експозиції продемонструвала схильність сучасних експозиційних практик до узагальнення та зміни масштабу інтерпретації. В якості окремого дослідницького тренду розглянуто концепцію «білого кубу», трансформації якої виявили нові форми репрезентації мистецтва. \u0000Наукова новизна. У статті визначені та актуалізовані основні тенденції аналізу проблеми в контексті західного наукового дискурсу; показні дослідницькі тренди, які є впливовими у межах сучасного стану дослідження проблеми. \u0000Практичне значення дослідження. Результати дослідження можуть бути використані в експозиційній практиці для обґрунтування концептуальної спрямованості конкретної виставки.","PeriodicalId":502849,"journal":{"name":"Art and Design","volume":"29 5","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-05-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"141009141","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"РОМСЬКІ ОБРАЗИ У ТВОРЧОСТІ МІХАЯ МУНКАЧІ","authors":"В’ячеслав Іванович Бойко","doi":"10.30857/2617-0272.2024.1.8","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2024.1.8","url":null,"abstract":"Мета: дослідження стилістично-сюжетних особливостей ромської теми в роботах Міхая Мункачі (1844–1944) – видатного представника реалістичного напрямку в європейському образотворчому мистецтві другої половини ХІХ ст., уродженця м. Мукачевого нинішньої Закарпатської обл. \u0000Методологія дослідження ґрунтується на історико-хронологічному, біографічному, аналітичному та іконографічному методі. \u0000Результати. У статті подано стислу біографічну довідку та охарактеризовано етапи становлення Міхая Мункачі на тлі історичної епохи як художника, який започаткував угорську національну школу реалістичного живопису в ХІХ ст. Акцентовано на інтересі митця до пейзажної та біблійної теми. Cтисло описано виставкову діяльність із вшанування художника на теренах України, ступінь розробки теми у вітчизняному науковому просторі. Констатовано внесок Міхая Мункачі в широкий спектр ромських сюжетних ліній в образотворчому реалістичному мистецтві. Цього досягнуто завдяки аналізу таких робіт, як «Казан» (1864), «Буря в Пушті» (1867), та «Циганський табір» (1873). Відзначено, що Міхай Мункачі зобразив життя ромських громад із властивим його творчій манері яскравим драматизмом, психологічною глибиною жанрових сцен та окремих образів, видовищністю пейзажного тла, що загалом характерно для робіт митця. \u0000Наукова новизна дослідження полягає в тому, що автор вперше вводить в науковий обіг матеріали, присвячені вивченню специфіки ромської теми в роботах побутового жанру всесвітньо відомого художника-реаліста Міхая Мункачі. \u0000Практична значущість дослідження полягає в розширенні інформації щодо художніх та стилістично-сюжетних  зображень ромів, їхнього життя, звичаїв та традицій у творчості Міхая Мункачі. Отримані результати доводять перспективність дослідження ромської тематики у творах образотворчого мистецтва. Матеріали дослідження можуть бути використані для атрибуції творів живопису.","PeriodicalId":502849,"journal":{"name":"Art and Design","volume":"3 11","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-05-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"141006407","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"PARAMETRIC MODELING AS AN INNOVATIVE APPROACH IN GRAPHIC DESIGN","authors":"W. Liu, O. Kolisnyk","doi":"10.30857/2617-0272.2024.1.3","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2024.1.3","url":null,"abstract":"Purpose. The article focuses on exploring the possibilities and strategies of innovative integration of parametricism into the field of graphic design and analyzing the main problems and potential solutions in using parametric design in creating graphic objects. \u0000Methodology. According to the research topic, the methods employed include comparative study, theoretical analysis, and synthesis. \u0000Results. The article discusses the definitions and characteristics of parametric design, examines its applications for optimizing design thinking and creating personalized objects. Various levels of innovative implementations are presented, offering several strategies for integrating parametric modeling into graphic design, including visual element generation, layout optimization, design interactivity enhancement, and data visualization in personalized design. Additionally, integration challenges related to the use of artificial intelligence technologies are discussed. \u0000Scientific novelty. The article analyzes various levels and effective strategies for applying parametric modeling in the field of graphic design, exploring current aspects of interaction that are innovative and emphasizing the importance of utilizing parametric design methodology, artificial intelligence, and computational design in the paradigm of contemporary graphic design. \u0000Practical significance. The materials presented in the article can be utilized for investigating the innovative application of digital design, parametric design, and artificial intelligence in the field of graphic design.","PeriodicalId":502849,"journal":{"name":"Art and Design","volume":"3 4","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-05-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"141006427","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"HISTORICAL EVOLUTION AND INNOVATIVE DESIGN OF QIANG COSTUMES","authors":"Y. Wang, R. Khynevych","doi":"10.30857/2617-0272.2024.1.4","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2024.1.4","url":null,"abstract":"Рurpose. This paper analyzes the evolution process and cultural connotation of Qiang costume form, discusses the application form of Qiang costume elements in modern clothing design, and provides a theoretical basis for the innovative design of national costumes. \u0000Methodology. The field research method, literature analysis method, and case study method are used to analyze the evolution process, cultural connotation, and design application of Qiang costumes. \u0000Results. By studying the development process and style design changes of the Qiang costumes, it is concluded that its unique cultural connotation and design characteristics are closely related to the social characteristics, production methods and religious beliefs of the Qiang people. It is the materialized expression of the Qiang people's world outlook and national psychology. It reveals the reasons for the change of the Qiang costume modelling and proposes the method of using ethnic elements in modern costume design. \u0000Scientific novelty. This paper studies the development process of Qiang costume shape from the perspective of design, history, ethnology and anthropology, and puts forward that Qiang costume is the materialized expression form of local people 's world outlook, values and aesthetics, and clarifies that the change of Qiang costume shape is influenced by religious culture and Han-Tibetan culture. Suggestions are made in the form of integration of national costume elements with modern clothing design. \u0000Practical significance. The Qiang costume has been fused with other ethnic cultures in the course of historical changes, which is both inherited and changed, which is very inspiring to modern costume design. Digging deeper into the cultural connotation and design language of Qiang costume, so that it can innovate the design method and explore the design carrier while inheriting the national culture, so as to provide reference for the creation of a costume design that can embody both the traditional Chinese culture and the sense of the times.","PeriodicalId":502849,"journal":{"name":"Art and Design","volume":"4 12","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-05-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"141006329","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"INFLUENCE OF SILK ROAD CULTURE ON MODERN DESIGN: ARTISTIC FEATURES OF CHINESE BROCADE PATTERNS","authors":"F. Zhang, T. Krotova","doi":"10.30857/2617-0272.2024.1.5","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2024.1.5","url":null,"abstract":"Goal: this study aims to analyze the influence of Silk Road culture on the style of brocade patterns in the Tang and Ming Dynasties of China, as well as to consider the practices of using brocade motifs of ancient dynasties in modern design. \u0000Methodology: based on the research of scientific literature, this article compares and analyses the stylistic characteristics of brocade patterns: connected beads, curly grass, treasure and cloud; the analysis makes it possible to trace the process of formation and evolution of brocade patterns in the Tang Dynasty. The methods of figurative and stylistic, formal analysis, methods of systematisation, and processing of results are also involved. \u0000Results. The study pointed out that the opening of the Silk Road promoted cultural exchanges between East and West, and the prosperity of politics, economy, and culture in the Tang Dynasty promoted the diversity and development of patterns. The above-mentioned motives, through integration with foreign cultures, formed symmetrical beauty, curvilinear beauty, and symbolic characteristics of Tang Dynasty patterns. In the example of the creativity of the modern Chinese designer Chen Liwen, the transformation of the motif «Tiger Sniffs the Rose» and the image of the Chinese tiger of the Ming Dynasty period in the development of modern design products is shown. \u0000Scientific novelty. This article reveals the historical evolution of the popular brocade patterns in the Tang and Ming Dynasties of China, summarizes his unique artistic style, and provides inspiration for contemporary clothing innovation design. \u0000Practical significance. The significance of this study lies in providing historical data for the integration of ethnic cultures and demonstrating the overall characteristics and evolution process of the Tang and Ming Dynasties patterns.","PeriodicalId":502849,"journal":{"name":"Art and Design","volume":"12 12","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-05-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"141010862","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"ГРАФІЧНІ ІЛЮСТРАЦІЇ КИТАЙСЬКИХ ТА УКРАЇНСЬКИХ ДИТЯЧИХ КНИЖКОВИХ ВИДАНЬ КІНЦЯ XX СТ.: ІНСПІРАЦІЇ ТА ХУДОЖНІ ОСОБЛИВОСТІ","authors":"Ханьпін Ван","doi":"10.30857/2617-0272.2024.1.9","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2024.1.9","url":null,"abstract":"Мета: наукове висвітлення художніх особливостей китайської та української ілюстрації в дитячих книжкових виданнях кінця ХХ ст. з проведенням порівняльного аналізу авторських підходів щодо формально-образних, композиційних, стилістичних, колористичних та інших принципів, якими автори обох країн оперують у відповідній творчій галузі мистецтва. \u0000Методологія. Для вирішення поставленої мети у науковому дослідженні використано загальнонаукові методи: культурно-історичний, структурно-типологічний, науково-інтерпретативний, формально-описовий, метод порівняльного аналізу авторських концепцій творчості. При безпосередньому розгляді зразків книжкових ілюстрацій у роботі використаний метод мистецтвознавчого аналізу, який включає в себе розгляд структурних елементів композицій, стилістики, колористичних рішень тощо. \u0000Результати. Тема ілюстрованих дитячих видань привертає увагу багатьох дослідників як у Китаї, так і в Україні, натомість відсутні публікації, в яких би було систематизовано творчі підходи митців обох країн відповідного скерування у порівняльному аспекті. Для реалізації цього завдання проаналізовано літературні джерела, що окреслюють історичний розвиток жанру ілюстрації дитячих книжок у Китаї та Україні наприкінці ХХ ст. Завдячуючи цьому було виявлено концептуальну подібність або ж унікальність авторських підходів ілюстраторів дитячих книжок у двох країнах. Відповідно проаналізовано прийоми графічного вирішення ілюстраційних циклів та узагальнено їх художні характеристики. \u0000Наукова новизна. Вперше у мистецтвознавстві Китаю та України буде здійснена спроба порівняння підходів митців обох країн до художньо-образного вирішення ілюстрацій дитячих книжкових видань кінця XX ст., а також здійснена наукова кваліфікація ряду пам’яток графічного мистецтва відповідного різновиду поліграфічної продукції. \u0000Практична значущість. Збагачення образної мови ілюстрації дитячих книжок китайськими та українськими художниками відбувалося завдяки поглибленню концептуального зв’язку формально-виражальних засобів з відповідними національними культурними традиціями. Це підтверджує доцільність продовження системних досліджень цієї мистецтвознавчої проблематики на матеріалі творчості сучасних ілюстраторів Китаю та України.","PeriodicalId":502849,"journal":{"name":"Art and Design","volume":"24 6","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-05-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"141011096","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"ЕКСЛІБРИС У ТВОРЧОСТІ ЛЕВА ҐЕЦА","authors":"Ірина Ґах","doi":"10.30857/2617-0272.2024.1.11","DOIUrl":"https://doi.org/10.30857/2617-0272.2024.1.11","url":null,"abstract":"Метою наукової розвідки є огляд екслібрисів українсько-польського художника Лева Ґеца, які вперше представлено предметом мистецтвознавчого дослідження. \u0000Методологія ґрунтується на використанні композиційного, стилістичного, структурно-логічного та історичного аналізу. У статті застосовано комплексний підхід до огляду візуальних джерел хронологічного і джерелознавчого методів. \u0000Результати дослідження дають змогу не лише доповнити історію розвитку та популяризації книжкового знака 1930-х рр., а й ввести в український мистецтвознавчий диспут екслібриси Лева Ґеца, представити його внесок у творення та поширення книжкового знака в першій половині ХХ ст. Досліджено тематику та особливості творення художником екслібрісу, виявлено основний формально-змістовий компонент в контексті виставкових проектів українського малярства першої половині ХХ ст., зокрема – діяльності Гуртка Діячів Українського Мистецтва (ГДУМ). Увагу зосереджено на тих книжкових знаках Л. Ґеца, що репрезентують авторську манеру, представляють образно-змістовний характер творів та вказують на високий фаховий рівень художника. Висвітлено особливості його художньої манери трактування форми, побудови композиції, колористичному рішенні графіки малих форм. Вперше представлені екслібриси Лева Ґеца виступають як один з найцікавіших етапів формування мистця, що суттєво позначилося на його подальшій творчій діяльності. \u0000Наукова новизна полягає у введенні маловідомих графічних творів Лева Ґеца в українське мистецтвознавство та спробі, оперуючи архівними документами та фотоматеріалами фондів Історичного музею Сянока (Польща), архівів Інституту Національної Пам’яті (Польща) та бібліотеки оо. Василіян у Римі (Італія), вперше представити екслібриси художника як предмет дослідження. \u0000Практична значущість. Пропонований матеріал слугуватиме початком наступного етапу ґрунтовного дослідження творчості Лева Ґеца та оприлюднення маловідомих графічних творів художника.","PeriodicalId":502849,"journal":{"name":"Art and Design","volume":"112 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-05-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"141007057","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}