{"title":"Հենրիկ Էդոյանի «Արցունքոտ օր» բանաստեղծությունը","authors":"Հովիկ Մուսայելյան","doi":"10.54503/1829-0116-2024.1-114","DOIUrl":"https://doi.org/10.54503/1829-0116-2024.1-114","url":null,"abstract":"Քննության նյութը ժամանակակից հայ պոեզիայի ակնառու դեմքերից մեկի՝ Հենրիկ Էդոյանի «Արցունքոտ օր» բանաստեղծությունն է, նպատակը՝ վերջինիս կառուցվածքային ներքին շերտերում արտաքին-տեղեկատվական միտումնավոր արտահոսքի «կանխումը»։ Այն, ինչը «դուրս է մղվում» գեղարվեստական ստեղծագործությունից (մասնավորապես պոեզիայից), ներկա է նրա հղացման դրդապատճառների հիմքում և, ըստ էության, տեքստի ընկալման ու վերլուծության գործընթացում այն ներգրավելու չափն ու բնույթը, հմտություններն ու առանձնահատկություններն են սահմանում ստեղծագործության իմաստաբանական միջուկին մոտենալու հնարավորությունները։ Առանց հաշվի նստելու վերոնշյալի հետ՝ հնարավոր չէ մտահայել հեղինակի անհատական ճակատագրի դերն ու մասնակցության աստիճանը ստեղծագործության վերջնարդյունքում, ինչով և հիմնականում պայմանավորված են տեքստի բազմակողմանի վերլուծության խնդիրներն ու առանձնահատկությունները։\u0000The subject of the examination is the poem \"A tearful day\" of one of the prominent figures of the modern Armenian poetry, Henrik Edoyan, and the purpose is to \"prevent\" the intentional leakage of the external information into the inner structural layers of the poem. That what is \"pushed out\" of the artistic work (especially of poetry) is present at the basis of its reference motives and, in essence, the skills and features, the extent and nature of involving it into the process of understanding and analyzing the text, define the possibilities of approaching the semantic core of the work. Without taking into account the above-mentioned, it is not possible to consider the role of the author's individual fate and the degree of participation in the final result of the creative work, which is mainly due to the problems and features of the multi-faceted analysis of the text.\u0000Предметом рассмотрения является стихотворение «Слезливый день» одного из видных деятелей современной армянской поэзии Генрика Эдояна, а целью – «предотвратить» преднамеренное проникновение внешней информации во внутренние структурные слои стихотворения. То, что «выталкивается» из художественного произведения (особенно из поэзии), присутствует в основе его референтных мотивов и, по сути, умения и особенности, степень и характер вовлечения его в процесс восприятия и анализа текста, определяют возможности подхода к смысловому ядру произведения. Без учета вышеизложенного не представляется возможным рассмотреть роль личной судьбы автора и степень участия в конечном результате произведения, чем и главным образом обусловлены проблемы и особенности многопланового анализа текста.","PeriodicalId":477990,"journal":{"name":"Գրականագիտական հանդես=Literary Journal","volume":"17 4","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-06-14","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"141343309","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Structuralism: Hemingway’s novel - memoir “A moveable feast” in the light of structuralist and myth criticism","authors":"Mane Sarinyan","doi":"10.54503/1829-0116-2024.1-154","DOIUrl":"https://doi.org/10.54503/1829-0116-2024.1-154","url":null,"abstract":"The article explores methodological issues in literary criticism that have their origins in structural linguistics, a theoretical framework established by Ferdinand de Saussure in the early twentieth century. It examines the utilization of the principles of structuralism in literary criticism for the study of literature and literary works. The subject matter of the article is the application of structuralist and myth-critical methodologies in analy ing Hemingway’s novel “A Moveable Feast”. The aim of the article is to examine the underlying structures and archetypes in the novel, shedding light on its symbolic and universal aspects. The analysis explores elements such as the title, structure, genre, and archetypal patterns within the narrative, revealing the novel’s consistency with the rite-of-passage model and quest myth framework. The novelty of the article consists in investigating Hemingway’s novel from structuralist and myth-critical perspectives.\u0000Հոդվածում անդրադարձ է կատարվում ստրուկտուրալիզմի և ծիսամիֆոլոգիական քննադատության հարցերին, որոնք որպես մեթոդաբանական հիմք էին ընդունում քսաներորդ դարասկզբին Ֆերդինանդ դը Սոսյուրի կողմից մշակված կառուցվածքային լեզվաբանության սկզբունքներն ու դրույթները: Ստրուկտուրալիզմը էապես փոխեց գրականագիտության գիտականացման հիմունքը: Գրական երկից անջատելով սոցիալ-պատմական, փիլիսոփայական շերտերը` նոր քննադատները գեղարվեստական երկի ուսումնասիրության մեթոդաբանական հիմք ընդունեցին կառուցվածքային մեթոդը՝ հատկապես առանձնացնելով պոետիկայի հարցերը և առաջնությունը տալով գեղարվեստական երկում որոշակի մոդելների, սիմվոլների և արքետիպերի գործառնությանը: Հոդվածում Հեմինգուեյի «Տոն, որ միշտ քեզ հետ է» վեպը դիտարկված է արքետիպային ձևույթում՝ որոնման միֆի շրջանակներում: Վերլուծությունը քննում է կառուցվածքային տարրերը՝ վերնագիրը, ժանրային առանձնահատկությունը, արքետիպային մոդելները: Հոդվածի նորույթը Հեմինգուեյի վեպի ստրուկտուրալիստական և միֆաքննադատական քննությունն է:\u0000В данной статье рассматриваются методологические проблемы литературной критики, которые уходят корнями в структурную лингвистику - теоретическую основу, созданную Фердинандом де Соссюром в начале XX века. Она рассматривает, как принципы структурализма, заимствованные из лингвистики, были применены к изучению литературы. Предметом статьи является использование структуралистских и мифологических методологий при анализе произведения Хемингуэя “Праздник, который всегда с тобой”. Целью данной статьи является изучение основных структур и архетипов в романе, раскрывая его символические и универсальные аспекты. Анализ исследует такие элементы, как заглавие, структура, жанр и архетипические модели в повествовании, выявляя соответствие романа архетипу мифа-квеста. Новизна статьи заключается в исследовании романа Хемингуэя с позиций структурализма и мифокритики.","PeriodicalId":477990,"journal":{"name":"Գրականագիտական հանդես=Literary Journal","volume":"10 5","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-06-14","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"141343515","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Դիմանկարը և նատյուրմորտը Ռաֆայել Շիշմանյանի արվեստում","authors":"Ռուզան Անանյան","doi":"10.54503/1829-0116-2024.1-200","DOIUrl":"https://doi.org/10.54503/1829-0116-2024.1-200","url":null,"abstract":"Հոդվածում ներկայացված է գեղանկարիչ և արվեստաբան Ռաֆայել Շիշմանյանի (1885-1959) դիմանկարի և նատյուրմորտի ժանրի երկուական աշխատանք: Ռաֆայել Շիշմանյանը կյանքի զգալի մասն ապրել է Ֆրանսիայում, 1947 թվականին տեղափոխվել է Հայաստան: Չնայած, որ գեղանկարիչը հայտնի է բնանկար աշխատանքներով, սակայն արտասահմանյան և հայաստանյան ստեղծագործական գործունեության ընթացքում հազվադեպ, բայց վրձնել է այլ ժանրի աշխատանքներ: Ուսումնասիրության նպատակն է ամփոփ ներկայացնել գեղանկարչի դիմանկար և նատյուրմորտ ժանրի աշխատանքները: Ուսումնասիրության նպատակից բխող խնդիրներն են՝ համակարգել և ներկայացնել Շիշմանյանի գեղանկարչական աշխատանքները, որոնք ստեղծված են թե՛ օտարության մեջ, թե՛ հայրենիքում: անդրադառնալ Ռաֆայել Շիշմանյանի դիմանկարներին և նատյուրմորտներին, լուսաբանել առանձնահատկությունները, ընդգծել կարևորությունն ու նշանակությունը: Մեր նյութում վերլուծական անդրադարձ է կատարվում վերոնշյալ ժանրի աշխատանքներին, խոսվում դրանց առանձնահատկությունների, գունային լուծումների մասին: Շիշմանյանի վրձնած դիմանկար և նատյուրմորտ աշխատանքները պահվում են Հայաստանի ազգային պատկերասրահում, մասնավոր հավաքածուներում:\u0000The article presents two works of portrait and still life genres by painter and art critic Raphael Chichmanian (1885-1959). Raphael Chichmanian lived most of his life in France, in 1947 he moved to Armenia. Although the artist is known for his works of painting, during his foreign and Armenian creative activities he rarely produced works of other genres. The purpose of the study is to briefly present the portraits and still lifes the painters. The problems arising from the purpose of the study are. Coordinate and present Chichmanian’s painting works, created both abroad and in thehomeland. Refer to the portraits and still lifes of Raphael Chichmanian, higlight the features, emphasizethe importance and meaning. In our material, an analytical reference is made to the works of the above genre, their features and color solutions are discussed. Chichmanian's portrait and still life works are kept in the Armenian National Gallery, also in private collections.\u0000В статье представлены по две работы в жанрах портрета и натюрморта армянского живописца и искусствоведа Рафаеля Шишманяна (1885-1959). Значительную часть своей жизни Шишманян провел во Франции, а с 1947 года переехал в Армению. Шишманян в основном известен как пейзажист, однако он творил также и в других жанрах. Цель исследования – кратко представить портретные и натюрмортные произведения живописца. Проблемы, вытекающие из цели исследования: координировать и представлять живописные произведения Шисманяна, созданныекак за рубежом, так и на родине. обратиться к портретам и натюрмортам Рафаэля Шишманяна, выделить особенности,подчеркнуть важность и смысл. В исследуемом материале особое внимание уделяется уменно работам последнего типа в работах исследуются особенности и композиционные решения. Портреты и натюрморты Шишманяна в основном хранятся в Национальной галерее Армении, а также в частных колекциях.","PeriodicalId":477990,"journal":{"name":"Գրականագիտական հանդես=Literary Journal","volume":"7 8","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-06-14","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"141344537","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Տարընթերցումը որպես գեղարվեստական պատկերի կառուցման ձև","authors":"Աստղիկ Բեքմեզյան","doi":"10.54503/1829-0116-2024.1-139","DOIUrl":"https://doi.org/10.54503/1829-0116-2024.1-139","url":null,"abstract":"Հոդվածում ուսումնասիրության նյութ է դարձել ժամանակակից նոր սերնդի հեղինակ Էդուարդ Հարենցի բանաստեղծական ժողովածուների գեղարվեստական առանձնահատկությունների դրսևորումների համակարգը։ Գեղարվեստական գրականության և ընդհանրապես արվեստի բոլոր տեսակների հիմնական առանձնահատկությունը պատկերավորման համակարգի ինքնատիպությունն է և գեղագիտական աշխարհընկալման՝ նոր լեզվով վերաիմաստավորման կարողությունը։ Ուսումնասիրության նյութը կարևորվում է նրանով, որ ժամանակակից գեղարվեստական մտածողությունը փնտրում է նոր ձևեր, նոր մոտեցումներ, նոր ձևակերպումներ՝ թե՛ աշխարհի ընկալման, թե՛ իրականության վերաիմաստավորման, թե՛ սեփական աշխարհաճանաչողությունը ներկայացնելու համար։\u0000In the article, the system of manifestations of the artistic features of the poetry collections of Eduard Harents, a representative of the modern generation, has become the subject of study. The primary characteristic of literary art, and of all types of art in general, is the originality of the imaging system and the ability to reinterpret the aesthetic worldview in a new language. The material of the study is highlighted by the fact that modern artistic thinking is seeking new forms, approaches, and formulations, both for the perception of the world and for the reinterpretation of reality, as well as for presenting one's own understanding of the world. In the article, the originality of creating the image in Harents' poetic works is subjected to a structural-textual analysis, highlighting the distinguishing features of the author's linguistic sensibility, the surprising possibilities of word usage and perception, and the potential for interpreting sound, letters, and meaning within a word, as well as the interplay between letters, words, signs, and meaning.\u0000Главной особенностью художественной литературы, да и всех видов искусств в целом, является своеобразие образной системы и способность переосмыслить эстетическую картину мира на новом языке. Материал исследования выделяется тем, что современное художественное мышление ищет новые формы, новые подходы, новые формулировки как для восприятия мира, для переосмысления действительности, так и для представления собственного миропознания. В статье структурно-текстологическому анализу подвергается своеобразие создания образа произведений Аренца-поэта, отличительные особенности авторского чувства языка, удивительные возможности словоупотребления и восприятия, возможности интерпретации звука, буквы, значение в слове, буква-слово-знак-значение, знаки связи.","PeriodicalId":477990,"journal":{"name":"Գրականագիտական հանդես=Literary Journal","volume":"101 6","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-06-14","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"141342163","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Վահագն Դավթյանի թարգմանչական արվեստի որոշ հարցեր","authors":"Արմեն Լևոնի Մանուկյան","doi":"10.54503/1829-0116-2024.1-185","DOIUrl":"https://doi.org/10.54503/1829-0116-2024.1-185","url":null,"abstract":"Վահագն Դավթյանը 20-րդ դ. հայ նշանավոր բանաստեղծներից է և միաժամանակ մեր լավագույն թարգմանիչներից մեկը, որը մեծ արվեստով առաջին անգամ հայ ընթերցողին է ներկայացրել օտարազգի և օտարագիր հայ մի շարք բանաստեղծների բազմաթիվ գեղեցիկ ստեղծագործություններ: Իր ստեղծագործական ուղուն զուգընթաց՝ նա ավելի ու ավելի է հղկել իր թարգմանչական տաղանդը, ինչի շնորհիվ արդեն 1950-ական թվականներից սկսած տպագրել է Պուշկինի ու Լերմոնտովի, Ալեքսանդր Բլոկի ու Սերգեյ Եսենինի, Աննա Ախմատովայի ու Ռոբերտ Ռոժդեստվենսկու, Ռոբերտ Բյորնսի ու Ջորջ Բայրոնի, Էդուարդաս Մեժելայտիսի, Ֆեդերիկո Գարսիա Լորկայի, Ուոլթ Ուիթմենի և ուրիշ շատերի ստեղծագործությունների իր բարձրարժեք թարգմանությունները: Որևէ ստեղծագործություն թարգմանելիս Դավթյանն առաջնորդվել է հետևյալ հստակ չափանիշներով. 1. պոեզիայի թարգմանիչը պետք է անհատականություն լինի և կարողանա բնագրի հեղինակի տաղանդի և վարպետության դեմ երևան հանել սեփական տաղանդն ու վարպետությունը. 2. թարգմանվող բանաստեղծը պետք է հոգեհարազատ լինի թարգմանչին. 3. Թարգմանության մեջ կարևորը թարգմանվող հեղինակի ոգին ու շունչը, ապրումներն ու զգացումները, խոհերն ու տրամադրությունը ճիշտ արտահայտելն է. 4. լավ թարգմանիչը նույնիսկ տողացի կամ միջնորդավորված թարգմանություններից կարող է արվեստի գործ ստեղծել: Ինքը՝ Վ. Դավթյանը, թարգմանել է երկու ձևով էլ և իր օրինակով հաստատել իր ճշմարտացիությունը:\u0000Vahagn Davtyan is one of the famous Armenian poets of the 20th century and at the same time one of our best translators, who for the first time presented to Armenian readers many wonderful works of foreign and foreign-language Armenian poets. Parallel to his creative path, he increasingly honed his translation talent, thanks to which, since the 1950s, he has published his highly artistic translations of works by Pushkin and Lermontov, Alexander Blok and Sergei Yesenin, Anna Akhmatova and Robert Rozhdestvensky, Robert Burns and George Byron, Eduardas Mezhelaitis, Federico Garcia Lorca, Walt Whitman and many others. When translating a work, Davtyan was guided by the following clear criteria: 1. the translator of poetry should be a person and be able to identify his own talent and skill against the talent and skill of the original author; 2. the poet being translated should be close to the translator in spirit; 3. in translation, it is important to correctly express the spirit and breath of the translated author, experiences and feelings, thoughts and mood; 4. a good translator can create a work of art even from lowercase or indirect translations. Davtyan translated both ways and confirmed his truthfulness by his example.\u0000Ваагн Давтян один из известных армянских поэтов 20-го века и в то же время один из лучших наших переводчиков, впервые представивший армянским читателям множество прекрасных произведений иностранных и иноязычных армянских поэтов. Паралельно своего творческого пути, он все больше оттачивал свой переводческий талант, благодаря чему уже с 1950-х годов опубликовал свои высокохудожественные переводы произведений Пушкина и Лермонтова, Александра Блока и Сергея Есенина, Анны ","PeriodicalId":477990,"journal":{"name":"Գրականագիտական հանդես=Literary Journal","volume":"8 5","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-06-14","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"141341496","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Հայ գրականությունը Հակոբ Մեղապարտի հրատարակած գրքերում","authors":"Քրիստինե Մելքումյան","doi":"10.54503/1829-0116-2024.1-208","DOIUrl":"https://doi.org/10.54503/1829-0116-2024.1-208","url":null,"abstract":"Հակոբ Մեղապարտն սկիզբ դրեց հայ գրականության հանրահռչակմանն ու առավել լայն տարածմանը նոր ժամանակներում: Իր հինգ գրքերը տպագրելիս, անկախ տարբեր նպատակներից և սպասելիքներից, որոնք բնականաբար պայմանավորել են այդ գրքերի բովանդակությունը, Մեղապարտը, առաջին հերթին, նյութերի ընտրությամբ ու բովանդակությամբ, ի ցույց է դրել իր գեղագիտական ճաշակը: Մեր ուսումնասիրության նպատակը Հակոբ Մեղապարտի տպագրած հինգ գրքերում հայ գրականության ներկայության, դրա բովանդակության և ընդգրկված հեղինակների քննությունն է: Ուսումնասիրության խնդիրն է ցույց տալ, որ Հակոբ Մեղապարտի տպագրած գրքերի նպատակը նախևառաջ գործառական է և թելադրված է ժամանակի պահանջ-ներով, ուստի Մեղապարտի աշխատանքը պատկերացում է տալիս այն մասին, թե միջնադարյան հայ գրականության որ ժանրերն ու հեղինակներն էին առավել հայտնի և պահանջված:\u0000Hakob Meghapart initiated the popularization and wider spread of Armenian literature in modern times. While publishing his five books, regardless of different goals and expectations, which naturally determined the content of those books, Meghapart first of all, with the choice of materials and content, demonstrated his aesthetic taste. The purpose of our study is to examine the presence of Armenian literature, its content, and the included authors in the five books published by Hakob Meghapart. The task of our study is to show that the purpose of the books published by Hakob Meghapart is primarily functional and dictated by the requirements of the time, so Meghapart's work gives an idea of which genres and authors of medieval Armenian literature were the most popular and demanded.\u0000Акоп Мегапарт был основоположником популяризации и широкого распространения армянской литературы в новое время. При издании своих пяти книг, несмотря на разные цели и ожидания, которые, естественно, определяли содержание этих книг, Мегапарт, выбирая материалы, демонстрировал, прежде всего, свой эстетический вкус. Цель нашего исследования – рассмотреть произведения армянской литературы, изучить их содержание и авторов, включенных в изданные Акопом Мегапартом пять книг. Задача нашего исследования – показать, что цель книг, изданных Акопом Мегапартом, носит, прежде всего, практический/ прикладной характер и продиктована требованиями вре-мени, поэтому работа Мегапарта дает представление о том, какие жанры и авторы средневековой армянской литературы были наиболее популярны и востребованы. Исследование было проведено с применением общекультурно-исторических, аналитических, сравнительных, культур-исторических, историко-сравнительных методов.","PeriodicalId":477990,"journal":{"name":"Գրականագիտական հանդես=Literary Journal","volume":"79 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-06-14","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"141342344","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}