Contemporânea - Revista do PPGART/UFSM最新文献

{"title":"A cotidianidade nos poemas de Adélia Prado e Sophia de Mello Breyner Andresen","authors":"Rita do Perpétuo Socorro Barbosa de Oliveira, Marta Botelho Lira","doi":"10.5902/2595523337578","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2595523337578","url":null,"abstract":"Neste artigo, propomo-nos a discutir a presença do cotidiano nas obras A duração do dia, de Adélia Prado, autora mineira, e O búzio de Cós e outros poemas, de Sophia de Mello Breyner Andresen, poeta portuguesa, tendo sido escolhidos para discussão os poemas “A imagem semelhante” e “A activista cultural”. Os elementos da cotidianidade nos poemas serão respaldados pelas ideias de Agnes Heller, em O cotidiano e a História, para quem o cotidiano é heterogêneo, hierárquico e impregna de valores cada momento da vida, e para quem a cotidianidade reside nas formas particulares de o homem viver, pensar e agir no mundo.  Também os   comentários dos referidos poemas serão fundamentados pelo pensamento de Henri Lefebvre, em A vida cotidiana no mundo moderno, em que o  autor aborda as dicotomias da vida cotidiana que podem manter seu equilíbrio ou desequilíbrio, discute seu caráter cíclico e ressalta que a cotidianidade corresponde à possibilidade de transformação do modo de vida em decorrência de outras demandas ou reinvindicações dos indivíduos. O seguinte artigo corresponde a parte do resultado do projeto de pesquisa intitulado “Imagens do sagrado na poesia de Adélia Prado e de Sophia Andresen – estudo comparado”, no qual demonstramos a presença do sagrado em diversas ações da vida do dia-a-dia. O mencionado projeto está cadastrado no Grupo de Estudos e Pesquisas em Literaturas de Língua Portuguesa – GEPELIP, na linha de pesquisa Poesia em Língua Portuguesa, pela Universidade Federal do Amazonas – UFAM; financiado pela Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado do Amazonas – FAPEAM.","PeriodicalId":368700,"journal":{"name":"Contemporânea - Revista do PPGART/UFSM","volume":"138 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-07-19","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"124342360","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"O espaço humano-animal na arte contemporânea: leituras em Hal Foster e Isabelle Stengers","authors":"Mateus Scota, R. Stumm","doi":"10.5902/2595523338123","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2595523338123","url":null,"abstract":"Este escrito procura refletir – em caráter ensaístico – o espaço da temática humano-animal em meio as manifestações contemporâneas da arte, face às proposições de Hal Foster (2014) e Isabelle Stengers (2018). Para isso, partiremos dos textos O artista como etnógrafo, do primeiro, e A proposição cosmopolítica, da segunda, utilizando-nos de ambos como lente epistemológica e reflexiva para abordagem do tema.","PeriodicalId":368700,"journal":{"name":"Contemporânea - Revista do PPGART/UFSM","volume":"45 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-07-19","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"127348875","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Arte contemporânea e o retorno da censura: caso Queermuseu e suas adjacências","authors":"Jacks Ricardo Selistre, Mariana Duarte","doi":"10.5902/2595523335611","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2595523335611","url":null,"abstract":"O presente estudo tem como principal objetivo realizar uma análise da censura no panorama artístico brasileiro, focando na exposição QueerMuseu: Cartografias da Diferença na Arte Brasileira, que foi precocemente fechada em Porto Alegre no ano de 2017. Busca-se compreender de que maneira a história da arte foi construída, relacionando com as imposições sistêmicas que levam à construção e à manutenção de um cânone que rege a instituição da arte, deste modo analisa-se como ocorrem as exclusões presentes no sistema de arte hegemônico, perpassando pela questão da censura, em sua origem no Brasil de 1964, até os dias atuais. Ainda realiza-se uma análise sobre os tipos de censura possíveis nas sociedades contemporâneas, explorando desde as censuras governamentais às censuras que são desenvolvidas socialmente através dos discursos.","PeriodicalId":368700,"journal":{"name":"Contemporânea - Revista do PPGART/UFSM","volume":"52 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2018-12-21","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"129430062","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Ensaio em Vídeo Elcio Rossini","authors":"Elcio Rossini","doi":"10.5902/2595523336107","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2595523336107","url":null,"abstract":"","PeriodicalId":368700,"journal":{"name":"Contemporânea - Revista do PPGART/UFSM","volume":"22 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2018-12-21","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"131937202","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Femina e feto. Sobre como as mulheres que são olhadas e olham, conformam seus olhares.","authors":"Teresa Lenzi","doi":"10.5902/2595523335648","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2595523335648","url":null,"abstract":"ResumoEste texto constitui-se em um dispositivo de indagações sobre a conformação do imaginário, do e sobre o feminino, e especialmente sobre se, de fato, as mulheres criadoras e suas criações conquistaram independência com relação às influências dos padrões femininos históricos concebidos e propagados desde a hegemonia das ideologias e concepções patriarcais. Para estruturá-lo, colocou-se em perspectiva - a partir de pensadores como Félix Guattari, María Noel Lapoujade, Martín Hopenhayn e Fred Ritchin, entre outros - o contexto propagandista e conformador dos imaginários socioculturais individuais e coletivos dos meios de comunicação, informação e entretenimento. Na mesma direção, aludimos aos processos retroalimentares mediáticos como sendo grandes responsáveis pela homogeneização dos imaginários socioculturais, e questionamos as influências desse fenômeno sobre as práticas fotográficas femininas e sobre o feminino, e para isso, estivemos em diálogo com pensadores e pensadoras, artistas e ativistas, entre eles, Beatriz Preciado e Carmen Hernandez. Por fim, inclui-se um conjunto de fotografias, majoritariamente concebidas por fotógrafas e ou artistas-fotógrafas coetâneas, que centram seu foco na imagem feminina, com o propósito deixar a cargo do leitor a reflexão final sobre a persistência, ou não, de matrizes patriarcais nessas criações. ResumenEste texto se constituye en un dispositivo de indagaciones sobre la conformación del imaginario, de y sobre lo femenino, y especialmente sobre si, de hecho, las mujeres creadoras y sus creaciones conquistaron independencia con respecto a las influencias de los patrones femeninos históricos concebidos y propagados desde la hegemonía de las ideologías y concepciones patriarcales. Para estructurarlo, se colocó en perspectiva -a partir de pensadores como Félix Guattari, María Noel Lapoujade, Martín Hopenhayn y Fred Ritchin, entre otros- el contexto propagandista y conformador de los imaginarios socioculturales individuales y colectivos de los medios de comunicación, información y entretenimiento. En la misma dirección, aludimos a los procesos retroalimentares mediáticos en cuanto grandes responsables de la homogeneización de los imaginarios socioculturales, y cuestionamos las influencias de ese fenómeno sobre las prácticas fotográficas femeninas y sobre lo femenino. Para ello, estuvimos en diálogo con pensadores y pensadoras, artistas y activistas , entre ellos, Beatriz Preciado y Carmen Hernández. Por último, se incluye un conjunto de fotografías, mayoritariamente concebidas por fotógrafas y artistas fotógrafas coetáneas, que centran su foco en la imagen femenina, con el propósito de dejar a cargo del lector la reflexión final sobre la persistencia o no de matrices patriarcales en estas creaciones. AbstractThis text constitutes a questioning device on the conformation of the imaginary, and on the feminine, and especially on whether, in fact, the creator women and their creations have gained independence in ","PeriodicalId":368700,"journal":{"name":"Contemporânea - Revista do PPGART/UFSM","volume":"2 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2018-12-21","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"126494754","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Descamando o nu: o sentido do despido na arte contemporânea","authors":"Júlia Mello, Cláudia Oliveira","doi":"10.5902/2595523334673","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2595523334673","url":null,"abstract":"Este artigo apresenta uma análise da construção do corpo nu como categoria estética na cultura ocidental e da subversão da sua associação com o belo, proporcional e harmônico feita através da valorização do corpo “cru”e despido da arte contemporânea. O estudo de Kenneth Clark (1956) tem grande relevância para a manutenção da concepção do nu como elemento central da arte europeia, da idealização do maior grau de sofisticação da arte. Algo totalmente diferente do despido que, segundo o autor, implica em constrangimento e vulnerabilidade. A partir de elementos da metodologia visual crítica e da sua articulação com o feminismo, exploramos o significado de “nu”e “despido”considerando autores como John Berger (1999), Lynda Nead (1992) e Frances Borzello (2012). Os resultados revelam que o nu descamado, o corpo despido e “obsceno”no cenário da arte contemporânea, mostra-se como um importante objeto de práticas culturais que questionam convenções pré-estabelecidas.  ","PeriodicalId":368700,"journal":{"name":"Contemporânea - Revista do PPGART/UFSM","volume":"235 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2018-12-21","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"115578256","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"A arte performática de Marina Abramovic: corpo e dor","authors":"Gilvani José Bortoluzzi, G. Biancalana","doi":"10.5902/2595523335411","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2595523335411","url":null,"abstract":"A arte performática de Abramovic é provocativa, perturbadora e impactante. Este artigo tem por objetivo analisar duas de suas performances: Rhythm 10 (1973) e Rhythm 0 (1974). O desenvolvimento do artigo exigiu uma aproximação com a história de vida da artista, para tentar compreender a energia marcante das suas performances. As performances trazem em comum, o fato de a artista submeter seu corpo ao risco de ferimentos e à dor, muito presentes no início de sua trajetória artística","PeriodicalId":368700,"journal":{"name":"Contemporânea - Revista do PPGART/UFSM","volume":"19 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2018-12-21","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"128339693","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Ensayo Visual Cláudia Zanatta, Miki Yokoigawa e Rosa Blanca (Orgs)","authors":"C. Zanatta, Miki Yokoigawa, Rosa Maria Blanca","doi":"10.5902/2595523336093","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2595523336093","url":null,"abstract":"En la primavera austral de 2018, ha tenido lugar el I Simposio de Investigacion en Arte: Interviniendo, Migrando y Deslocalizando (Se), en el Centro de Cultura de la Universidade Federal do Rio Grande do Sul y en el espacio autonomo Planta Baja, en Porto Alegre, Brasil, con la participacion de distintas(os) artistas e investigadoras(es) del mundo, como Alexandre Copes (UFRGS/Brasil), Alex Schlenker (UASB/Ecuador), Ariane Oliveira (UFRGS/Brasil), Anna Maria Guasch (UB/Espana), Cristiano Sant Anna (UFRGS/Brasil), Daniela Kern (UFRGS/Brasil), Desiree Ferreira (UFRGS/Brasil), Maria Ivone dos Santos (UFRGS/Brasil), Mau Monleon (UPV/Espana), Mayra Huerta Jimenez (UABC/Mexico), Vicente Carcuncinski (UFRGS/Brasil) y William Silva (UFSM/Brasil). La accion ha sido coordinada por la Prof.a Dr.a Claudia Zanatta, de la Universidade Federal do Rio Grande do Sul (Brasil), por la Prof.a Dr.a Miki Yokoigawa, de la Universidad Autonoma de Hidalgo (Mexico) y, por la Prof.a Dr.a Rosa Blanca, de la Universidade Federal de Santa Maria (Brasil). El ensayo visual se propone como una constelacion migrante en una condicion Sin-Estado.","PeriodicalId":368700,"journal":{"name":"Contemporânea - Revista do PPGART/UFSM","volume":"12 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2018-12-21","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"122959312","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Embriaguez, aprendizagem, performance, prazer","authors":"Carla Dias de Borba","doi":"10.5902/2595523335813","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2595523335813","url":null,"abstract":"O presente artigo/conferência apresenta um relato sobre a performance 7 Cabeças e suas reverberações no âmbito da pesquisa acadêmica em artes visuais. Tendo em vista o caráter múltiplo da performance 7 Cabeças, quanto jogo, plataforma de conhecimento, processo de partilha, sistema de aprendizagem, mesa de bar, metodologia, encruzilhada e manifesto feminista o texto revela a fala dionisíaca de uma artista a respeito da embriaguez e do prazer de estar em colaboração com mulheres em estado de performance.","PeriodicalId":368700,"journal":{"name":"Contemporânea - Revista do PPGART/UFSM","volume":"30 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2018-12-21","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"114475182","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"Pensando metamorfoses e modos de trabalhar","authors":"H. Correa","doi":"10.5902/2595523333830","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2595523333830","url":null,"abstract":"Nesse ensaio, registro reflexões sobre minha trajetória como pesquisadora em artes visuais, sobretudo aquelas correspondentes à década que vivemos, a dos anos 2010. São apresentados alguns resultados materiais das pesquisas que realizei, bem como as reflexões que motivaram e dão sentido a essas investigações que têm a natureza e suas relações com a sustentabilidade como preocupação e interesse.","PeriodicalId":368700,"journal":{"name":"Contemporânea - Revista do PPGART/UFSM","volume":"42 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2018-07-20","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"115484695","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}