Centralʹno-Aziatskij iskusstvovedčeskij žurnal最新文献

{"title":"ИНТЕРТЕКСТУАЛЬНОСТЬ СЦЕНОГРАФИИ ТЕАТРОВ ТЮРКСКОГО МИРА: ПРЕОБРАЖЕНИЕ ПРОСТРАНСТВА И ВРЕМЕНИ","authors":"Кабыл Халыков, Сангуль Каржаубаева","doi":"10.47940/cajas.v10i3.744","DOIUrl":"https://doi.org/10.47940/cajas.v10i3.744","url":null,"abstract":"Аннотация. В статье осуществлен сравнительно-сопоставительный анализ лучших в сценографическом плане спектаклей на международных театральных фестивалях стран тюркского мира. Предпринята попытка выявить «тюркский пласт» в сценическом мышлении, в структуре пластического и визуального языка в постановках театров Центральной Азии и Казахстана. Дается анализ исследованиям основных тенденций сценографии, опирающимся на тюркское мировоззрение и его формообразующие архитектонические начала. Сложность рассмотрения узкоспециальных вопросов сценографической практики театров тюркоязычных стран потребовала более глубокого осмысления основ древней эстетики тюркского этноса, подробной аналитики древнего синкретизма и синтеза традиционной и современной культуры, понимания особенностей формирования и развития театральных форм в тюркской культуре и, в конечном счете, специфики современной художественно-изобразительной, образной системы. Осмыслению подвергнуты конструкции и представления Тюркской модели Мира в сценическом дизайне последних десятилетий, обозначены перспективы развития сценографии тюркских театров. В ходе анализа сценографии театров тюркского мира авторами выявлены общие тенденции, характеризующиеся контаминацией пластического мышления; устремленностью к распределению пространства, развивающегося по вертикали, в соответствии с древнетюркой моделью Мироздания. Данный подход потребовал привлечение фундаментальных философско-культурологических трудов по тенгрианскому мировоззрению таких известных мыслителей как Сабетказы Ақатай, Ныгмет Аюпов, Гарифолла Есим, Григорий Томский и др. Интересно, что ментальная приверженность тюрков к конструированию трехчастного Мира по вертикальному ряду подтверждается и современными археологическими находками сакральных предметов древнетюркской материальной культуры на территории Казахстана, Алтая, Северного Кавказа. Поэтому базовыми методологическими принципами исследования стала натурфилософия тенгрианства как универсального открытого мировоззрения с её мифогносеологическими и практикориентированными представлениями о структуре Мира. Выявляя новые модели сценографической практики театров тюркоязычных стран последнего десятилетия можно отметить все более возрастающую роль интертекстуальности как локального стиля и метода «высказывания», воспринимаемого в постдраматическом театре «как процесс творения». В генеративной природе театральной интертекстуальности «как смыслотворческой активности»... раскрывается «смысловая множественность незавершающегося количества интерпретаций». Интертекстуальность пластического мышления становится все более характерной чертой новых устремлений сценографии тюркских театров.","PeriodicalId":474259,"journal":{"name":"Centralʹno-Aziatskij iskusstvovedčeskij žurnal","volume":"16 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-05","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"134975034","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"АНИМАДОК – ГИБРИДНЫЙ ФЕНОМЕН СОВРЕМЕННОГО КИНО","authors":"Бану Рамазанова, Анита Черных","doi":"10.47940/cajas.v10i3.705","DOIUrl":"https://doi.org/10.47940/cajas.v10i3.705","url":null,"abstract":"Аннотация. Документальная анимация в контексте современной киноиндустрии является относительно новым направлением в исследованиях визуального искусства и ежегодно количество научных работ, связанных с ее изучением, растет, как и количество выпускаемых «анимадоков». Актуальность данного исследования обусловлена повышенным интересом к документальной анимации как среди зрительской аудитории и кинокритиков, так и в рамках крупных фестивальных площадок, что приводит к внедрению данной формы и в казахстанскую киноиндустрию. В работе использовался комплексный методологический подход с целью проведения анализа имеющихся терминов и научных исследований механизмов функционирования документальной анимации как формы экранного визуального искусства. Такой подход позволяет провести наиболее полное исследование анимадока в контексте современного медиапространства. Сравнительный анализ позволил провести параллели в тенденциях развития документальной анимации в мире и ее позиционирования в сегодняшних глобальных тенденциях. В ходе обсуждения были проведен анализ документальной анимации, начиная с первого применения данной формы в исторической ленте «Гибель “Лузитаны”» до сегодняшних примеров применения анимации в документальном фильме «East Turkistan: право на свободу». Исследованы особенности функционирования анимации в контексте документального повествования. Проанализированы возможности, предоставляемые анимационной формой в ходе производства, а также особенности ее влияния на зрительскую аудиторию за счет своего метафоричного языка и визуальной образности. В заключении статьи были сделаны выводы относительно роли документальной анимации в современной киноиндустрии и аспекты, влияющие на ее продюсирование. Анимация может быть понятна и привлекательна для широкого круга зрителей, включая детей и взрослых, а также для людей с разными культурным и образовательным уровнями.","PeriodicalId":474259,"journal":{"name":"Centralʹno-Aziatskij iskusstvovedčeskij žurnal","volume":"2012 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-05","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135546343","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"INTERNATIONALIZATION OF TRAINING METHODS OF PHYSICAL THEATER STUDENTS’ BY MEANS OF PLASTIC ART","authors":"Aman Kulbaev, Meruyert Zhanguzhinova","doi":"10.47940/cajas.v10i3.687","DOIUrl":"https://doi.org/10.47940/cajas.v10i3.687","url":null,"abstract":"Abstract. The relevance of the study is the interdisciplinary aspects of theater students’ psychophysiological training. The problem of the research is the differences in the approaches to education and students’ psychophysiological training of physical and stage schools. The object of the research is educational aspects in the educational process, based on interdisciplinary research in the areas of psychophysiology, ethnopedagogy, traditional Kazakh values, synthesis of physical and stage schools, education, and art internationalization. The subject of the research is physical theater students’ psychophysiological sports training using performing arts. The purpose of the study is to determine the educational aspects of physical theater students’ psycho-physiological training by means of performing arts. The task of the study is to reveal the theoretical and methodological basis to create a methodic for the students’ psychophysiological training by means of performing arts. The research hypothesis is that when defining the goals and objectives of students’ psychophysiological training of physical and stage schools, it is possible to identify educational aspects for teaching profile disciplines methodic by means of performing arts. The methodological basis is based on the interdisciplinary study of researchers’ works in psychophysiology, students’ physical training, ethnopedagogy, traditional Kazakh values, performing arts, education, and art internationalization. Research methods: review-theoretical, psychophysiological, historical-culturological, art criticism, methodical-pedagogical analysis. The theoretical significance of the study lies in the scientific and theoretical justification of educational aspects of students’ psychophysiological training through the synthesis of physical and stage schools. The practical significance of the study is guided by using performing arts, tools of ethnopedagogy, and traditional Kazakh values, broadcast by performing arts. The results of the study made it possible to reveal the educational aspects of students’ psychophysiological training methodology by means of performing arts.","PeriodicalId":474259,"journal":{"name":"Centralʹno-Aziatskij iskusstvovedčeskij žurnal","volume":"100 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-05","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135546332","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"ПРЕДСТАВЛЕНИЕ В КИНО ЧЕЛОВЕКА СОВРЕМЕННОГО МИРА","authors":"Аян Найзабеков","doi":"10.47940/cajas.v10i3.729","DOIUrl":"https://doi.org/10.47940/cajas.v10i3.729","url":null,"abstract":"Аннотация. В статье рассматриваются актуальные представления образа человека современного мира в кино через призму характеров, действий и взаимоотношений персонажей, отражающих социокультурные аспекты жизни, особенности массовой коммуникации, природу и комплекс взаимодействий человека в обществе, а также факторы, влияющие на формирование глубоких, неоднозначных образов киногероев. Целью данной работы является изучение художественных приёмов и подходов авторов в создании характеров и взаимоотношений персонажей в кинофильмах; влияние кинематографа на жизнь людей. Исследование направлено на поиск и структурирование информации в различных областях киноискусства, изучение киноматериалов и освещение вопросов, связанных с изображением человека в современном кино и его отношение к сегодняшней культуре. Исследование основано на общенаучных, логических, теоретических и эмпирических методах с представлением идей некоторых фильмов. Обсуждение актуальных аспектов, таких как психологическое воздействие действий героев фильма на зрителя, влияние социальной идентичности, использование отражений и других визуальных приемов передачи внутреннего мира персонажей, их черт характера, эмоционального состояния и мотивации осуществляется по сюжетным фрагментам некоторых фильмов, где раскрываются понимание вдохновений, волнений, эмоциональных переживаний киногероев и помогают лучше понять как человеку справляться с современными вызовами и проблемами. Исследование представления человека современного мира в кино является интересной и многогранной темой, которая может пролить свет на различные аспекты современной культуры, общества и человеческой природы. В художественном фильме человек современного мира может быть представлен в культур-философском контексте и отражениях личностных аспектов современной жизни и культуры. Кино – зеркало времени и истории, отражающее сложные спектры человеческой натуры и его взаимодействия с миром. Кино – искусство и творчество создателей, глобальный язык представления человека современного мира в социальных, культурных и политических контекстах и национальных киноиндустриях, использование информационных технологий, компьютерной графики, инсталляций, видео- и звуковых установок и других современных средств выражения действий киногероев. Кино оказывает влияние на мировоззрение и сознание зрителей. Оно может способствовать формированию определенных ценностей и взглядов человека современного мира.","PeriodicalId":474259,"journal":{"name":"Centralʹno-Aziatskij iskusstvovedčeskij žurnal","volume":"126 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-05","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135484387","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"ANTIQUITY'S PHILOSOPHY AS A METHODOLOGY FOR CONTEMPORARY DANCE SCHOLARSHIP","authors":"Zhanna Ramadanova, Şahin Filiz","doi":"10.47940/cajas.v10i3.740","DOIUrl":"https://doi.org/10.47940/cajas.v10i3.740","url":null,"abstract":"Abstract. The art of antiquity, including dance, has long captivated human fascination with its timeless perfection, leaving an indelible mark on contemporary art. This influence is evident in the scholarly pursuits of those studying ancient Greek history. Dance held a significant position in ancient Greek life, as attested by surviving artifacts such as sculptures, reliefs, depictions on Greek vessels, and a wealth of written sources. Renowned philosophers, historians, and writers of antiquity, including Socrates, Plato, and Lucian, paid heed to dance as an art form. Even the epic poems of Homer, the \"Iliad\" and the \"Odyssey,\" mention various forms of dance more than 20 times. Today, more than 300 types of Greek dances can be counted, and according to some sources, \"there are more than 10,000 traditional dances that come from all regions of Greece.\" As research methods, the author uses an analytical review of surviving artifacts and ancient written sources, testifying to the important role of the art of dance in the life of the ancient Greeks. The author also made an analysis of the literature, which testifies to the important role of art, including dance in ancient Greece, which to this day has a huge impact on the development of modern art of choreography. And the “Apollonian” (conscious) logical and “Dionysian” (unconscious) free creative beginnings in art, which are widely discussed today, also originate from ancient Greek art. The author also emphasizes the epistemological significance of dance education and advocates for the revival of the classical tradition of mandatory dance instruction in schools.","PeriodicalId":474259,"journal":{"name":"Centralʹno-Aziatskij iskusstvovedčeskij žurnal","volume":"100 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-05","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135483866","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"VARIATIONS OF ELEMENTS OF THE NATIONAL MEN'S DANCE («ZHOLBARYS ZHUREK» BASED ON A DANCE PERFORMANCE)","authors":"Almat Shamshiev, Gulnara Jumasseitova","doi":"10.47940/cajas.v10i3.737","DOIUrl":"https://doi.org/10.47940/cajas.v10i3.737","url":null,"abstract":"Abstract. Men's dance in the Kazakh dance art requires special attention in modern choreography. The development of dances for men, the scientific formulation of its history, and development trends are among the most pressing problems in modern dance art. Therefore, this scientific article is devoted to discussing the essence of the national dances of the Kazakh people, including dances for men, ways of their formation and development. The article is based on Almat Shamshiev's dance «Zholbarys zhurek» changes in the national men's dance elements were scientifically differentiated, and various scientific methods and receivers were used in scientific research. In order to determine the essence of men's dance, methods of historical and chronological systematization, differentiation, comparison, and control were used. In comparison, he tried to reveal the features of the dance of the guys through the dance the «Balbirauyn», and gave specific examples of what dance elements were added and what movements and postures were transformed according to the dance «Zholbarys zhurek». He concluded that the development of human consciousness, and the transformation of society are standard with the passage of time, and in this regard, new views appear in the art of dance, the release of new works, and the transformation of existing dance elements is a natural phenomenon and a modern necessity. Today, men who are engaged in the art of dance pay attention to the ability to flex, flexibility. It shows that some dance moves used only in girls ' dances in the past are successfully used in men's dances today. However, he says, in performing movements, the guys dance flexibly in a manner that corresponds to their masculine nature. However, he emphasizes that in making changes, it is necessary to constantly pay attention to Kazakh dances' essence and central national nature. Several recommendations were given on further developing Kazakh men's dance, increasing interest in it in society.","PeriodicalId":474259,"journal":{"name":"Centralʹno-Aziatskij iskusstvovedčeskij žurnal","volume":"1 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-05","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135483476","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"КРЕАТИВНЫЕ ПОДХОДЫ И ПЛАСТИЧЕСКИЕ РЕШЕНИЯ В СОВРЕМЕННОЙ ТЕАТРАЛЬНОЙ РЕЖИССУРЕ КАЗАХСТАНА","authors":"Альфия Ембергенова, Сания Кабдиева","doi":"10.47940/cajas.v10i3.710","DOIUrl":"https://doi.org/10.47940/cajas.v10i3.710","url":null,"abstract":"Аннотация. Современное театральное искусство Казахстана является многожанровым, междисциплинарным и экспериментальным. В регионах страны можно увидеть спектакли, которые сложно отнести к определенному жанру, так как эти спектакли совмещают элементы разных жанров и несут эскпериментальный характер. Еще одной тенденцией является творческое объединение режиссер-хореограф-художник, которые работая в разных театрах, собираются в одну команду для постановки определенного спектакля. Таким образом, спектакль получается продуктом креативной команды, а режиссеры имеют право выбора соавторов своей творческой работы. Пластическое решение драматических и массовых сцен, использование пластики вместо длинного текста в последние годы стало широко применяться современными режиссерами. Подобные режиссерские решения открывают грани игры для актеров, в то же время, ставя перед ними задачи нового трансформирующегося театра. Современная пластика – это не народные танцы или танцы, поставленные на определенный музыкальный счёт. Зачастую, это пластический рисунок танца, полученный через телесные импровизации, совместные поиски хореографа и артиста. Физическая подготовка и внутренняя свобода актера позволит режиссеру полноценно применить художественное решение, найденное в результате творческих поисков. Работа театрального художника в сотворчестве с режиссером способствуют проявлению новой театральной эстетики. Эти театральные процессы формируют цель исследования – изучить креативные подходы и решения современных казахстанских режиссеров. Объект исследования статьи – спектакли современных режиссеров Нурканата Жакыпбая, Фархата Молдагали, Дины Жумабай, Гаухар Адай. Предметом исследования являются режиссерские решения спектаклей, методы и подходы, используемые в процессе постановки спектаклей. Методологическую основу составили просмотры спектаклей данных режиссеров, изучение исследовательских работ зарубежных театральных практиков и исследователей на тему современного театрального искусства и режиссуры.","PeriodicalId":474259,"journal":{"name":"Centralʹno-Aziatskij iskusstvovedčeskij žurnal","volume":"42 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-05","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135484390","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"ИНТЕГРАЦИЯ АРТ-ТЕРАПИИ И МУЗЫКАЛЬНОЙ ТЕРАПИИ: ИСТОРИЧЕСКИЙ ОБЗОР И ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ФРЕЙМВОРКИ","authors":"Акмарал Байкуатова, Раушан Нуртаза","doi":"10.47940/cajas.v10i3.738","DOIUrl":"https://doi.org/10.47940/cajas.v10i3.738","url":null,"abstract":"Аннотация. Исследование сфокусировано на важности арт-терапии в мировом культурном пространстве. Являясь гетерогенной, арт-терапия вмещает в себя не только методы традиционной психотерапии, но и «философизируясь» актуализируется как средство «гармонизации». Целью исследования является актуализация методов лечения, существовавших издревле в традиционной культуре казахского этноса с применением игры на кобызе. Возрождение аутентичных и органических практик и техник гармонизации психики человека весьма актуально в современном обществе, в котором нарастают психическое напряжение и душевный дискомфорт. Эту проблему возможно решить с помощью позитивного воздействия искусства на психику человека. Музыкальное искусство может стать одним из наиболее эффективных способов арт-терапии, поскольку музыка с древних времен, и у различных народов оказывала сильное воздействие на человека. В статье обосновывается применение музыкальной терапии как одного из направлений арт-терапии в казахстанских реалиях. В качестве яркого примера рассматривается музыкотерапевтический концерт Раушан Оразбаевой «Аққу сазы», который состоялся 4 июня 2023 года в г. Астана. Анализ ведущих мировых терапевтических школ позволил сделать вывод, что наряду с психокатарсисом Аристотеля ключевым фактором воздействия на психику человека представляется музыка, в нашем случае – традиционное музыкальное наследие, которое является наиболее эффективным для оказания как психофизиологического воздействия и одновременно используется как средство «энергетического обмена», «гармонизации». Основой методологии исследования являются общенаучные методы анализа и синтеза, используемые для определения универсальных и специфических признаков арт-терапии в Казахстане. Для определения общей тенденции музыкально-терапевтических школ был применен историко-генетический метод. На основании результатов статистических данных, полученных посредством опроса и интервью был сделан вывод об эффективности терапевтического воздействия традиционной казахской музыки посредством звучания кобыза в современных реалиях.","PeriodicalId":474259,"journal":{"name":"Centralʹno-Aziatskij iskusstvovedčeskij žurnal","volume":"126 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-05","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135483782","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"ОЙЫНДАРДЫ ӘЗІРЛЕУГЕ АРНАЛҒАН БАҒДАРЛАМАЛЫҚ ЖАСАҚТАМА ӘДІСТЕРІ МЕН ТӘСІЛДЕРІН ЗЕРТТЕУ","authors":"Феруза Сатыбалдиева, Гулжанат Есенбекова","doi":"10.47940/cajas.v9i2.714","DOIUrl":"https://doi.org/10.47940/cajas.v9i2.714","url":null,"abstract":"Аңдатпа. Компьютерлік ойындар - бұл ойын-сауық үшін ғана емес, сонымен қатар, білім беру, бизнес, денсаулық сақтау және өнер тәрізді өмірдің әртүрлі салаларына қатысты маңызды мақсаттар үшін қолданылатын бағдарламалық қосымшаның бір түрі. Ойынның көпсалалы сипатты даму процестері, аудио, өнер, видео, басқару жүйелері, жасанды интеллект (ЖИ) және адами факторлық бағдарламалық ойындарды әзірлеу тәжірибесін дәстүрлі бағдарламалық жасақтамадан қызықты әрі күрделі етеді. Зерттеу әдістемесі отандық және шетелдік тәжірибеде game design (ойын дизайны) әдістерін талдауды қамтиды. Зерттеу ойын жасау әдістері мен тәсілдерінің бейімделуін бағалау критерийлерін анықтайды. Талдау көп факторларды салыстыру әдісін қолдана отырып, ойынның функционалдық және композициялық сипаттамалары бойынша жүргізіледі. Мақаланың мақсаты ойындарды әзірлеу үшін бағдарламалық жасақтаманың заманауи зерттеулерін бағалау болып табылады. Міндеттері: зерттелген және әзірленген әдіс қызметін ескере отырып, ойын жасауға арналған бар шығармашылық ортаның жаңа мүмкіндіктерін ашу; нысанның өзіндік ерекшелігін сақтау және заманауи даму бағыттарын құру мақсатында ойын өндірісін жандандыру; ойын технологияларын көпжылдық тарихы бар Қазақстан Республикасының заманауи өнер туындыларының қажеттіліктеріне бейімдеу әдістері мен құралдарын анықтау. Қазақстанның ойын дизайнының даму болашағы оның дамып келе жатқан технологияларға жылдам бейімделу мүмкіндігінде жатыр. Бейімделу арқылы әлемдік нарыққа отандық ойын өнімін жасау және жеткізу жеңілірек болмақ.","PeriodicalId":474259,"journal":{"name":"Centralʹno-Aziatskij iskusstvovedčeskij žurnal","volume":"2012 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-05","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135484389","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}

{"title":"APPRECIATION OF WORKS OF ART: AN INTERVIEW WITH GIOSUÈ J. PREZIOSO, AN INTERNATIONAL CONSULTANT, MASTER IN ART, LAW AND BUSINESS, (CHRISTIE'S LONDON/UNIVERSITY OF GLASGOW), PHD CANDIDATE (UNIVERSITY OF READING), LECTURER IN ADVANCED EDUCATIONAL LEADERSHI","authors":"Alessya Jurt","doi":"10.47940/cajas.v10i3.756","DOIUrl":"https://doi.org/10.47940/cajas.v10i3.756","url":null,"abstract":"Abstract. Over the last decade, the art world has been experiencing deep transformations and modifications. Indeed, new media, technologies, and even currencies (i.e. NFT, blockchain, metaverse, robotics, cryptocurrencies etc.) have been revolutionizing the approach, reception, and making of art as conventionally intended. Artists, collectors, scholars, and art aficionados alike may indeed need guidance in this always-changing world and its challenging functioning, transactions, and reception. Questions concerning art assessment, pricing, deontology, sustainability, and \"fairness\" are indeed gradually more frequent in journals, research, surveys, and they are often left fully answered.
 This work - designed in the form of an interview - features the participation of an international art expert and scholar (Giosuè Prezioso), who explains, through his experience, how to better understand, interact, and operate with/in the art world. His multidisciplinary experience and approach will touch upon the visuals, law, and business of this market, exacerbating suggestions, tips, and recommendations to artists, collectors, and art people alike.","PeriodicalId":474259,"journal":{"name":"Centralʹno-Aziatskij iskusstvovedčeskij žurnal","volume":"2011 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-05","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"134975212","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}