{"title":"Feminismo e moda como protesto","authors":"Camila Lamartine","doi":"10.21814/2i.3163","DOIUrl":"https://doi.org/10.21814/2i.3163","url":null,"abstract":"Este estudo pretende refletir acerca do feminismo enquanto ideologia impulsionadora de mudança da esfera social a partir do uso da moda como símbolo de protesto já que, na estruturação sistemática, permanece diretamente suscetível à questão política global. Os movimentos organizados feministas foram fundamentais na conquista e consolidação dos direitos das mulheres desde o século XIX e permanecem atuais e atuantes na conjuntura atual. Assim, a partir do mvimento americano TIME´'S UP, originado após polêmicas de assédio na indústria cinematográfica, observou-se uma associação entre moda e feminismo na percepção da moda como forma de protesto durante a premiação do Globo de Ouro de 2018.","PeriodicalId":162512,"journal":{"name":"Revista 2i: Estudos de Identidade e Intermedialidade","volume":"6 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2021-06-20","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"127300685","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"The fantasy of ugliness in Alexander McQueen collections (1992-2009)","authors":"Mélissa Diaby Savané","doi":"10.21814/2i.3157","DOIUrl":"https://doi.org/10.21814/2i.3157","url":null,"abstract":"Alexander McQueen (1969-2010) changed the fashion industry and history forever with his innovations and runaway shows that verged on performance art. His talent for tailoring matched the strong narrative and originality of his garments. Some of them were destined for commercial consumption and catered to the masses, but most of them were works of art grown from a vivid yet macabre imagination. He refused the common grounds of fashion to focus on themes usually ignored, such as fetishism, violence, death and mental disturbance. Therefore, he aimed to transcend the usual and reach for the sublime as he created a fantasy world out of his own tormented mind. His Romantic and Gothic inspired work mirrored the anxieties of our times, and raised fashion to an art form on its own, thus prompting a reflection on the affiliation between fashion, visual arts and literature.","PeriodicalId":162512,"journal":{"name":"Revista 2i: Estudos de Identidade e Intermedialidade","volume":"494 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2021-06-20","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"123414233","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Máscaras y espejos","authors":"Luis Alcala Galiano","doi":"10.21814/2i.3244","DOIUrl":"https://doi.org/10.21814/2i.3244","url":null,"abstract":"El ser humano es portador de un sinfín de emociones y razonamientos; y al mismo tiempo es capaz de inimaginables actos por medio de la voluntad. Emociones, razonamientos y acciones que son expresados a través del cuerpo. Máscara y espejo son dos elementos que configuran aspectos identitarios del ser humano. El objetivo de este trabajo es reflexionar acerca de la capacidad que tienen la máscara y el espejo como elementos expresivos dentro del género pictórico del retrato. A través de la máscara la persona puede ocultar su identidad, mientras que el espejo no hace sino mostrar a un sujeto que es emisor y receptor de la mirada.","PeriodicalId":162512,"journal":{"name":"Revista 2i: Estudos de Identidade e Intermedialidade","volume":"52 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2021-06-20","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"129424484","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"\"Voyage d'un rêve à l'autre\"","authors":"M. J. Cabral","doi":"10.21814/2i.3155","DOIUrl":"https://doi.org/10.21814/2i.3155","url":null,"abstract":"Este artigo tem por base o livro Système de la mode (1967) que Roland Barthes consagrou à moda, fenómeno incontornável da vida social de meados dos anos sessenta do século XX, num tempo em que emergem várias revoluções. Interessamo-nos por investigar o tema à luz das suas análises e reflexões e, mais precisamente, o modo como este interage com a semiologia fundamentalmente aberta de Barthes. Atentamos em noções como texto, tecido, sentido e imaginário, e exploramos algumas implicações para a própria conceção da literatura (e do seu estudo) em Barthes, quer do ponto de vista da produção quer do da receção. No final, esta obra sobre moda oferece-se como esclarecedora de vários problemas tratados por Barthes ao longo do seu itinerário intelectual, e o mais vital de todos: a linguagem.","PeriodicalId":162512,"journal":{"name":"Revista 2i: Estudos de Identidade e Intermedialidade","volume":"13 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2021-06-20","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"123787840","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Política, desejo: Começando a ler 'Diário da Peste' de Gonçalo M. Tavares","authors":"Pedro Manuel Ribeiro de Sousa Meneses","doi":"10.21814/2i.3162","DOIUrl":"https://doi.org/10.21814/2i.3162","url":null,"abstract":"Este artigo visa começar a discutir Diário da Peste de Gonçalo M. Tavares, conjunto de textos publicados no Expresso entre março e junho de 2020. Equaciona-se o modo como, nesta obra de linguagem elusiva, o autor, a partir de notícias, reflete sobre o dissídio em curso entre a eficiência e o desejo. Problematiza-se também a forma como a política, centrando-se no mínimo vital, descura a felicidade humana. A partir de Vigiar e punir de Michel Foucault, procura-se entender a violência inerente aos dispositivos biopolíticos, ainda que sejam esses mecanismos o cerne do progresso técnico-científico. Discutem-se outras questões filosóficas e políticas a partir da arte, em particular de Bruce Nauman, Boris Achour e Santiago Sierra.","PeriodicalId":162512,"journal":{"name":"Revista 2i: Estudos de Identidade e Intermedialidade","volume":"63 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2021-06-20","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"128689100","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Anne Simon. Une bête entre les lignes.","authors":"Cristina Álvares","doi":"10.21814/2i.3435","DOIUrl":"https://doi.org/10.21814/2i.3435","url":null,"abstract":"","PeriodicalId":162512,"journal":{"name":"Revista 2i: Estudos de Identidade e Intermedialidade","volume":"194 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2021-06-20","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"121184465","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Beatle Boots and Lennon Glasses - 1960s fashion in Pop Music","authors":"Kathrin Engelskircher","doi":"10.21814/2i.3150","DOIUrl":"https://doi.org/10.21814/2i.3150","url":null,"abstract":"Fashion is a phenomenon strongly connected with music. Artists are aware of what they wear on stage and in public spaces and how they present themselves via social media channels. In this way, they do not only create a certain image of themselves through this self-staging strategy, but they also show their affiliation to a certain scene. In the 1960s a specific kind of music was developed which was, therefore, also characterised by a particular way of dressing and style to the current music scene which owes its strong impact to the current music scene.\u0000The Beatles as the maybe most influential band of the 1960s with a very interesting development regarding their own fashion serve as a model for the style of the Spanish-Chilean, Germany-based band The Recalls. Their specific kind of appropriation actualises, transforms and recontextualises as a translational act the fashion of The Beatles in a postmodern way. This approach underlines the chance of establishing a transcultural dialogue and tries to develop a new perspective on other border-crossing phenomena.","PeriodicalId":162512,"journal":{"name":"Revista 2i: Estudos de Identidade e Intermedialidade","volume":"1 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2021-06-20","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"128121396","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"DA Dandy","authors":"A. Adverse","doi":"10.21814/2i.3164","DOIUrl":"https://doi.org/10.21814/2i.3164","url":null,"abstract":"A partir dos anos de 1920, o Dadaísmo apresentou obras que introduziram a transformação identitária em inúmeras foto-performances. Entre o travestimento e ambivalências do gênero, artistas problematizaram a performatividade dos gêneros pela imagem da arte. A partir disso, tornaram visível o conflito entre a identidade, os papéis sociais e a sexualidade. Artistas retomaram a estratégia espiritual do dandismo para dar visibilidade às ambivalências do gênero, subvertendo a sua essência original para introduzir a estética Da Dandy. Ao adotarem uma postura anárquica, eles transgrediram a fronteira entre a antiarte e a antimoda, celebrando a antimoda por intermédio de um elogio à decadência cultural. O presente artigo examina como o Da Dandismo construiu, na esfera da ficção artística, uma a discussão a respeito do gosto e da experiência do belo a fim de transfigurar a dimensão estética da arte.","PeriodicalId":162512,"journal":{"name":"Revista 2i: Estudos de Identidade e Intermedialidade","volume":"127 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2021-06-20","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"127079197","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Problematizando o humano e antecipando o pós-humano","authors":"P. Guimarães","doi":"10.21814/2i.2648","DOIUrl":"https://doi.org/10.21814/2i.2648","url":null,"abstract":"Este artigo focar-se-á nas diversas formas como, nos seus poemas e ficções, os escritores românticos e vitorianos exploram os conceitos filosóficos e as categorias antropológicas associados ao 'humano', ao 'não-humano' e ao 'pós-humano' – num ‘admirável mundo novo’ oitocentista, cada vez mais casuístico e distópico. O artigo tentará mostrar como, no ambiente industrial, tecnológico e científico em rápido desenvolvimento do século XIX inglês, autores como Blake, Byron, os Shelleys, Dickens, Gaskell, Stevenson e Wells imaginativamente propõem diferentes possibilidades ontológicas para a existência e a reprodução do 'sujeito', não apenas especulando sobre os 'futuros' da humanidade e das humanidades, mas revelando também as suas próprias esperanças e medos mais íntimos; nomeadamente, do que um novo ‘ser' poderia implicar. O artigo mostrará que as criações ecléticas destes escritores britânicos abriram o caminho para uma realidade pós-humana cada vez mais complexa, cujos agentes culturais adaptaram e transformaram em ficções cinematográficas e metáforas multimédia que, ainda hoje, assombram a cultura popular e desafiam as comunidades científica e académica.","PeriodicalId":162512,"journal":{"name":"Revista 2i: Estudos de Identidade e Intermedialidade","volume":"39 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2020-12-03","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"116495948","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}