El Libro de Artista como vehículo de la Emoción del Proyecto Arquitectónico

The choice of the artist/s book as a communication tool seeks to make visible the relationship between architecture and other disciplines and to redefine the student’s view of his or her process. The connections with a multidisciplinary field that incorporates contributions from sculpture, photography and literature allows us to investigate communicative practices that connect with the emotion of built space and matter. The format of the book, where the container is as relevant as the content, introduces the material variable as an instrument of communication that enhances the message of the project. In this practice, the teacher becomes a facilitator; its mission is to assist the students during the process of defining their language, guiding their decisions and pointing out possible territories for exploration. La elección del libro de artista como herramienta de comunicación busca visibilizar la relación entre la arquitectura y otras disciplinas y redefinir la mirada del estudiantado sobre su propio proceso. Las conexiones con un ámbito multidisciplinar en el que se incorporan aportaciones desde la escultura, la fotografía o la literatura, permiten indagar en prácticas comunicativas que conectan con la emoción del espacio construido y de la materia. El formato del libro, donde el contenedor cobra tanta relevancia como el contenido, introduce la variable del material como instrumento de comunicación que potencia el mensaje del proyecto. En esta práctica, el docente se convierte en guía; su misión es acompañar al alumnado durante el proceso de definición de su propio lenguaje, orientando sus decisiones y señalándole posibles territorios de exploración.