{"title":"Muralismo y posdictadura en Argentina. El itinerario de Ricardo Carpani entre 1984 y 1997.","authors":"Soneira Ignacio","doi":"10.1344/waterfront2019.61.6.9","DOIUrl":null,"url":null,"abstract":"espanolEl trabajo se propone reconstruir la produccion mural de Ricardo Carpani desde su regreso a Argentina en 1984 hasta su fallecimiento en 1997, dejando en evidencia las marcadas diferencias entre lo realizado en este periodo y su propuesta mural desarrollada entre mediados de los anos cincuentas y 1974, momento en el cual decidio exiliarse en el exterior por la situacion politica del pais. Ricardo Carpani (1930-1997) habia sido uno de los protagonistas de la escena plastica argentina de las decadas del sesenta y setenta. No tanto por su tensa e irregular participacion en el circuito institucional del arte sino porque sus imagenes de potentes trabajadores circularon profusamente en esos anos ilustrando revistas de militancia, libros, afiches sindicales, volantes y decorando sedes gremiales con enormes muralesEl periodo tardio de su obra, luego de su regreso a Argentina, dara cuenta entonces de un renovado interes por el muralismo, el cual habia abandonado en su realizacion sistematica desde 1973. Esta iniciativa por el formato mural adquiere caracteristicas distintas de aquellas que habia presentado en las decadas anteriores, asociada a un escenario de conflicto y organizacion obrera. La distancia entre aquellas producciones y estas no solo se expresa en aspectos formales sino fundamentalmente en los temas, la iconografia y en el emplazamiento de los trabajos, ligados en esta ultima etapa a un potencial espectador masivo, distinto al trabajador industrial al que destinaba sus tempranos emprendimientos con fines politico-pedagogicos. Es asi que Carpani desde 1984 llevara adelante una obra mural confeccionada mayormente en paneles desmontables para interiores, destinada a grandes instituciones, edificios provinciales y municipios, entre otros. Lo cual se corresponde con una revision del sentido politico de sus proyectos murales anteriores, realizados al interior de sedes sindicales, fabricas o la calle, y con la marca evidente de la derrota del proyecto revolucionario y la dispersion de los espacios de organizacion obreros. Se advierte de ese modo, el abandono de una concepcion militante de la practica mural hacia una de tipo institucional, realizada acorde a las caracteristicas particulares de cada encargo. Asimismo, el articulo resalta las tareas de divulgacion del muralismo politico por parte del artista, quien resulto un promotor para el desarrollo de la disciplina en el pais. Finalmente, el recorrido propuesto permite reflexionar sobre las condiciones y el horizonte planteado en el campo artistico local desde mediados de los anos ochenta en Argentina, una vez extinguidas las utopias revolucionarias y proyectadas las expectativas en un floreciente proceso de reconfiguracion de los consensos sociales y la cultura democratica. catalaEl treball es proposa reconstruir la produccio mural de Ricardo Carpani des del seu retorn a l’Argentina el 1984 fins que va morir el 1997, deixant en evidencia les marcades diferencies entre el que s’ha fet en aquest periode i la seva proposta mural desenvolupada entre mitjans dels anys cinquanta i 1974, moment en el qual va decidir exiliar-se a l’exterior per la situacio politica del pais. Ricardo Carpani (1930-1997) havia estat un dels protagonistes de l’escena plastica argentina de les decades del seixanta i setanta. No tant per la seva tensa i irregular participacio en el circuit institucional de l’art sino perque les seves imatges de potents treballadors van circular profusament en aquests anys il·lustrant revistes de militancia, llibres, cartells sindicals, volants i decorant seus gremials amb enormes muralsEl periode tarda de la seva obra, despres del seu retorn a l’Argentina, ha de donar compte llavors d’un renovat interes pel muralisme, el qual havia abandonat en la seva realitzacio sistematica des de 1973. Aquesta iniciativa pel format mural adquireix caracteristiques diferents d’aquelles que havia presentat en les decades anteriors, associada a un escenari de conflicte i organitzacio obrera. La distancia entre aquelles produccions i aquestes no nomes s’expressa en aspectes formals sino fonamentalment en els temes, la iconografia i en l’emplacament dels treballs, lligats en aquesta ultima etapa a un potencial espectador massiu, diferent al treballador industrial al qual destinava els seus primerencs iniciatives amb fins politic-pedagogics. Es aixi que Carpani des de 1984 portara endavant una obra mural confeccionada majorment en panells desmuntables per a interiors, destinada a grans institucions, edificis provincials i municipis, entre d’altres. La qual cosa es correspon amb una revisio del sentit politic dels seus projectes murals anteriors, realitzats a l’interior de seus sindicals, fabriques o el carrer, i amb la marca evident de la derrota del projecte revolucionari i la dispersio dels espais d’organitzacio obrers. S’adverteix d’aquesta manera, l’abando d’una concepcio militant de la practica mural cap a una de tipus institucional, realitzada d’acord amb les caracteristiques particulars de cada encarrec. Aixi mateix, l’article ressalta les tasques de divulgacio del muralisme politic per part de l’artista, qui va resultar un promotor per al desenvolupament de la disciplina al pais. Finalment, el recorregut proposat permet reflexionar sobre les condicions i l’horitzo plantejat en el camp artistic local des de mitjans dels anys vuitanta a l’Argentina, un cop extingides les utopies revolucionaries i projectades les expectatives en un florent proces de reconfiguracio dels consensos socials i la cultura democratica. EnglishThe work intends to reconstruct the mural production of Ricardo Carpani from his return to Argentina in 1984 until his death in 1997, revealing the marked differences between what was done during this period and his mural proposal developed between the mid-1950s and 1974, moment in which he decided to exile abroad due to the political situation of the country. Ricardo Carpani (1930-1997) had been one of the protagonists of the Argentine plastic scene of the sixties and seventies. Not so much because of his tense and irregular participation in the institutional circuit of art, but because his images of powerful workers circulated profusely in those years illustrating militancy magazines, books, union posters, leaflets and decorating guild headquarters with huge murals.The late period of his work, after his return to Argentina, will then realize a renewed interest in muralism, which he had abandoned in his systematic realization since 1973. This initiative for the mural format acquires different characteristics from those he had presented in the previous decades, associated with a scenario of conflict and labor organization. The distance between those productions and these is not only expressed in formal aspects but fundamentally in the themes, the iconography and in the location of the works, linked in this last stage to a potential mass spectator, different from the industrial worker to whom he destined his early ventures for political-pedagogical purposes. Thus, since 1984 Carpani will carry out a mural work made mostly of removable interior panels, destined for large institutions, provincial buildings and municipalities, among others. Which corresponds to a review of the political sense of his previous mural projects, carried out inside union headquarters, factories or the street, and with the obvious mark of the defeat of the revolutionary project and the dispersion of the workers’ organization spaces. In this way, the abandonment of a militant conception of mural practice towards an institutional one, realized according to the particular characteristics of each assignment, is noted.Also, the article highlights the dissemination of political muralism by the artist, who was a promoter for the development of discipline in the country. Finally, the proposed route allows us to reflect on the conditions and the horizon raised in the local artistic field since the mid-1980s in Argentina, once the revolutionary utopias were extinguished and expectations were projected in a flourishing process of reconfiguration of social consensus and democratic culture.","PeriodicalId":41149,"journal":{"name":"On the Waterfront","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.1000,"publicationDate":"2019-10-05","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":"0","resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":null,"PeriodicalName":"On the Waterfront","FirstCategoryId":"1085","ListUrlMain":"https://doi.org/10.1344/waterfront2019.61.6.9","RegionNum":0,"RegionCategory":null,"ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":null,"EPubDate":"","PubModel":"","JCR":"0","JCRName":"ARCHITECTURE","Score":null,"Total":0}
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Abstract
espanolEl trabajo se propone reconstruir la produccion mural de Ricardo Carpani desde su regreso a Argentina en 1984 hasta su fallecimiento en 1997, dejando en evidencia las marcadas diferencias entre lo realizado en este periodo y su propuesta mural desarrollada entre mediados de los anos cincuentas y 1974, momento en el cual decidio exiliarse en el exterior por la situacion politica del pais. Ricardo Carpani (1930-1997) habia sido uno de los protagonistas de la escena plastica argentina de las decadas del sesenta y setenta. No tanto por su tensa e irregular participacion en el circuito institucional del arte sino porque sus imagenes de potentes trabajadores circularon profusamente en esos anos ilustrando revistas de militancia, libros, afiches sindicales, volantes y decorando sedes gremiales con enormes muralesEl periodo tardio de su obra, luego de su regreso a Argentina, dara cuenta entonces de un renovado interes por el muralismo, el cual habia abandonado en su realizacion sistematica desde 1973. Esta iniciativa por el formato mural adquiere caracteristicas distintas de aquellas que habia presentado en las decadas anteriores, asociada a un escenario de conflicto y organizacion obrera. La distancia entre aquellas producciones y estas no solo se expresa en aspectos formales sino fundamentalmente en los temas, la iconografia y en el emplazamiento de los trabajos, ligados en esta ultima etapa a un potencial espectador masivo, distinto al trabajador industrial al que destinaba sus tempranos emprendimientos con fines politico-pedagogicos. Es asi que Carpani desde 1984 llevara adelante una obra mural confeccionada mayormente en paneles desmontables para interiores, destinada a grandes instituciones, edificios provinciales y municipios, entre otros. Lo cual se corresponde con una revision del sentido politico de sus proyectos murales anteriores, realizados al interior de sedes sindicales, fabricas o la calle, y con la marca evidente de la derrota del proyecto revolucionario y la dispersion de los espacios de organizacion obreros. Se advierte de ese modo, el abandono de una concepcion militante de la practica mural hacia una de tipo institucional, realizada acorde a las caracteristicas particulares de cada encargo. Asimismo, el articulo resalta las tareas de divulgacion del muralismo politico por parte del artista, quien resulto un promotor para el desarrollo de la disciplina en el pais. Finalmente, el recorrido propuesto permite reflexionar sobre las condiciones y el horizonte planteado en el campo artistico local desde mediados de los anos ochenta en Argentina, una vez extinguidas las utopias revolucionarias y proyectadas las expectativas en un floreciente proceso de reconfiguracion de los consensos sociales y la cultura democratica. catalaEl treball es proposa reconstruir la produccio mural de Ricardo Carpani des del seu retorn a l’Argentina el 1984 fins que va morir el 1997, deixant en evidencia les marcades diferencies entre el que s’ha fet en aquest periode i la seva proposta mural desenvolupada entre mitjans dels anys cinquanta i 1974, moment en el qual va decidir exiliar-se a l’exterior per la situacio politica del pais. Ricardo Carpani (1930-1997) havia estat un dels protagonistes de l’escena plastica argentina de les decades del seixanta i setanta. No tant per la seva tensa i irregular participacio en el circuit institucional de l’art sino perque les seves imatges de potents treballadors van circular profusament en aquests anys il·lustrant revistes de militancia, llibres, cartells sindicals, volants i decorant seus gremials amb enormes muralsEl periode tarda de la seva obra, despres del seu retorn a l’Argentina, ha de donar compte llavors d’un renovat interes pel muralisme, el qual havia abandonat en la seva realitzacio sistematica des de 1973. Aquesta iniciativa pel format mural adquireix caracteristiques diferents d’aquelles que havia presentat en les decades anteriors, associada a un escenari de conflicte i organitzacio obrera. La distancia entre aquelles produccions i aquestes no nomes s’expressa en aspectes formals sino fonamentalment en els temes, la iconografia i en l’emplacament dels treballs, lligats en aquesta ultima etapa a un potencial espectador massiu, diferent al treballador industrial al qual destinava els seus primerencs iniciatives amb fins politic-pedagogics. Es aixi que Carpani des de 1984 portara endavant una obra mural confeccionada majorment en panells desmuntables per a interiors, destinada a grans institucions, edificis provincials i municipis, entre d’altres. La qual cosa es correspon amb una revisio del sentit politic dels seus projectes murals anteriors, realitzats a l’interior de seus sindicals, fabriques o el carrer, i amb la marca evident de la derrota del projecte revolucionari i la dispersio dels espais d’organitzacio obrers. S’adverteix d’aquesta manera, l’abando d’una concepcio militant de la practica mural cap a una de tipus institucional, realitzada d’acord amb les caracteristiques particulars de cada encarrec. Aixi mateix, l’article ressalta les tasques de divulgacio del muralisme politic per part de l’artista, qui va resultar un promotor per al desenvolupament de la disciplina al pais. Finalment, el recorregut proposat permet reflexionar sobre les condicions i l’horitzo plantejat en el camp artistic local des de mitjans dels anys vuitanta a l’Argentina, un cop extingides les utopies revolucionaries i projectades les expectatives en un florent proces de reconfiguracio dels consensos socials i la cultura democratica. EnglishThe work intends to reconstruct the mural production of Ricardo Carpani from his return to Argentina in 1984 until his death in 1997, revealing the marked differences between what was done during this period and his mural proposal developed between the mid-1950s and 1974, moment in which he decided to exile abroad due to the political situation of the country. Ricardo Carpani (1930-1997) had been one of the protagonists of the Argentine plastic scene of the sixties and seventies. Not so much because of his tense and irregular participation in the institutional circuit of art, but because his images of powerful workers circulated profusely in those years illustrating militancy magazines, books, union posters, leaflets and decorating guild headquarters with huge murals.The late period of his work, after his return to Argentina, will then realize a renewed interest in muralism, which he had abandoned in his systematic realization since 1973. This initiative for the mural format acquires different characteristics from those he had presented in the previous decades, associated with a scenario of conflict and labor organization. The distance between those productions and these is not only expressed in formal aspects but fundamentally in the themes, the iconography and in the location of the works, linked in this last stage to a potential mass spectator, different from the industrial worker to whom he destined his early ventures for political-pedagogical purposes. Thus, since 1984 Carpani will carry out a mural work made mostly of removable interior panels, destined for large institutions, provincial buildings and municipalities, among others. Which corresponds to a review of the political sense of his previous mural projects, carried out inside union headquarters, factories or the street, and with the obvious mark of the defeat of the revolutionary project and the dispersion of the workers’ organization spaces. In this way, the abandonment of a militant conception of mural practice towards an institutional one, realized according to the particular characteristics of each assignment, is noted.Also, the article highlights the dissemination of political muralism by the artist, who was a promoter for the development of discipline in the country. Finally, the proposed route allows us to reflect on the conditions and the horizon raised in the local artistic field since the mid-1980s in Argentina, once the revolutionary utopias were extinguished and expectations were projected in a flourishing process of reconfiguration of social consensus and democratic culture.