{"title":"ДРАМАТУРГІЧНІ ФУНКЦІЇ КЛАРНЕТА В ОПЕРНІЙ ТВОРЧОСТІ А. САЛЬЄРІ","authors":"Олександр Степанович Теремко","doi":"10.32782/art/2024.1.24","DOIUrl":null,"url":null,"abstract":"У статті досліджуються драматургічні функції кларнета в оперній творчості видатного австрійського композитора А. Сальєрі. А саме його роль як важливого інструмента в контексті відтворення характерного настрою композитора. Головним аспектом цієї роботи є визначення ролі тембру, конструкції інструмента, функціонал та опис його інтеграції в опери й оркестр композитора. Проведено докладний аналіз оперних творів А. Сальєрі, визначено конкретні епізоди, де кларнет використовується композитором. Цей підхід дозволяє систематично розглядати музичні особливості та їхній вплив на драматургію творів. У статті детально розглянуто різноманітні аспекти використання кларнета в оперних ансамблях, розкрито його внесок у створення емоційного тла, підсилення сценічної динаміки та підтримання сюжетної напруги. Досліджується, як композитор використовує кларнет у різних операх, надаючи інструменту специфічні музичні образи та визначаючи його роль у вираженні глибоких почуттів і конфліктів персонажів. Було проведено, наскільки це можливо, у хронологічній послідовності опис першої появи інструмента в операх “Il ricco d’un giorno” та “Les Danaides” ,де його роль була невеликою та в основному дублюючою. Поступово інструмент починає отримувати окремі партії, невеличкі соло та супроводи в аріях. Також описується одне з найбільших соло, яке написано для арії “Or gli affannosi palpiti” з опери «Фальстаф». Стаття є цінним внеском у розуміння творчості А. Сальєрі, розкриває нові аспекти його оперної музики крізь призму виразності та драматургії кларнета. Ураховано контекст історичного періоду, у якому діяв А. Сальєрі, а також особливості оперного жанру та традицій того часу. Це допомагає зрозуміти, як використання кларнета може бути пов’язане зі специфікою епохи. Проведено аналіз роботи композитора із цим інструментом, запропоноване глибше осмислення його внеску в розвиток оперного жанру та поглиблення музичного розуміння творчості Антоніо Сальєрі.","PeriodicalId":516254,"journal":{"name":"Слобожанські мистецькі студії","volume":"2 4","pages":""},"PeriodicalIF":0.0000,"publicationDate":"2024-03-20","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":"0","resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":null,"PeriodicalName":"Слобожанські мистецькі студії","FirstCategoryId":"1085","ListUrlMain":"https://doi.org/10.32782/art/2024.1.24","RegionNum":0,"RegionCategory":null,"ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":null,"EPubDate":"","PubModel":"","JCR":"","JCRName":"","Score":null,"Total":0}
引用次数: 0
Abstract
У статті досліджуються драматургічні функції кларнета в оперній творчості видатного австрійського композитора А. Сальєрі. А саме його роль як важливого інструмента в контексті відтворення характерного настрою композитора. Головним аспектом цієї роботи є визначення ролі тембру, конструкції інструмента, функціонал та опис його інтеграції в опери й оркестр композитора. Проведено докладний аналіз оперних творів А. Сальєрі, визначено конкретні епізоди, де кларнет використовується композитором. Цей підхід дозволяє систематично розглядати музичні особливості та їхній вплив на драматургію творів. У статті детально розглянуто різноманітні аспекти використання кларнета в оперних ансамблях, розкрито його внесок у створення емоційного тла, підсилення сценічної динаміки та підтримання сюжетної напруги. Досліджується, як композитор використовує кларнет у різних операх, надаючи інструменту специфічні музичні образи та визначаючи його роль у вираженні глибоких почуттів і конфліктів персонажів. Було проведено, наскільки це можливо, у хронологічній послідовності опис першої появи інструмента в операх “Il ricco d’un giorno” та “Les Danaides” ,де його роль була невеликою та в основному дублюючою. Поступово інструмент починає отримувати окремі партії, невеличкі соло та супроводи в аріях. Також описується одне з найбільших соло, яке написано для арії “Or gli affannosi palpiti” з опери «Фальстаф». Стаття є цінним внеском у розуміння творчості А. Сальєрі, розкриває нові аспекти його оперної музики крізь призму виразності та драматургії кларнета. Ураховано контекст історичного періоду, у якому діяв А. Сальєрі, а також особливості оперного жанру та традицій того часу. Це допомагає зрозуміти, як використання кларнета може бути пов’язане зі специфікою епохи. Проведено аналіз роботи композитора із цим інструментом, запропоноване глибше осмислення його внеску в розвиток оперного жанру та поглиблення музичного розуміння творчості Антоніо Сальєрі.
文章探讨了单簧管在奥地利杰出作曲家萨列里歌剧作品中的戏剧功能。即在再现作曲家特有情绪的背景下,单簧管作为重要乐器的作用。这项工作的主要方面是确定单簧管的音色、乐器构造、功能以及对其融入作曲家歌剧和管弦乐队的描述。我们对 A. 萨列里的歌剧进行了详细分析,并确定了作曲家使用单簧管的具体情节。通过这种方法,我们可以系统地研究音乐特点及其对作品戏剧性的影响。文章详细研究了歌剧合奏中单簧管使用的各个方面,揭示了单簧管在营造情感背景、增强舞台动感和保持情节张力方面的贡献。文章探讨了作曲家如何在多部歌剧中使用单簧管,赋予该乐器特定的音乐形象,并明确其在表达人物深厚情感和冲突方面的作用。文章尽可能按时间顺序描述了单簧管在《一日游》(Il ricco d'un giorno)和《达涅德》(Les Danaides)中的首次亮相,在这两部歌剧中,单簧管的作用很小,而且大多是重复的。渐渐地,该乐器开始在咏叹调中出现独立声部、小型独奏和伴奏。作者还介绍了最伟大的独奏之一,它是为歌剧《法斯塔夫》中的咏叹调 "Or gli affannosi palpiti "而创作的。文章通过单簧管的表现力和戏剧性,揭示了萨列里歌剧音乐的新面貌,对理解萨列里的作品做出了宝贵贡献。文章考虑到了萨列里所处的历史时期,以及当时歌剧体裁和传统的特殊性。这有助于理解单簧管的使用如何与那个时代的特殊性相关联。文章分析了作曲家使用这种乐器的作品,使人们更深入地了解他对歌剧流派发展的贡献,加深对安东尼奥-萨列里作品的音乐理解。