La condition communautaire

Abstract

Dans les sociétés occidentales savantes, s’il est un modèle de communauté musicale, c’est bien celui de l’orchestre symphonique. Tel qu’il se développe à partir du xviiie siècle, l’orchestre symphonique s’offre comme un corps social à part entière. Au xixe siècle, porté par l’audace républicaine, il est érigé comme exemple modèle de la « nation » : les musiciens y travaillent en commun pour la bonne exécution de l’œuvre. Toutefois, ce corps social musicien semble répondre à l’organisation même des signes de la partition. L’existence du chef d’orchestre peut d’ailleurs apparaître comme l’allégorie de cette manière centralisatrice de penser le collectif qui se joue déjà dans la mise en place des signes musicaux. Partant d’une analyse de la verticalité et de l’autorité, cette contribution vise à conscientiser les implicites d’une musique qui suit une organisation très disciplinée et tente de penser une autre manière, pour la musique, de susciter l’organisation d’une communauté. C’est à travers l’opposition entre une organisation verticale et horizontale que peut se penser un nouveau type de « vivre-ensemble ».