Analisis Technical Immersion pada Film Animasi Berbasis Virtual Reality “Crow The Legend”

Eko Cahyo Kusumo W, Banung Grahita
{"title":"Analisis Technical Immersion pada Film Animasi Berbasis Virtual Reality “Crow The Legend”","authors":"Eko Cahyo Kusumo W, Banung Grahita","doi":"10.33633/andharupa.v9i01.5258","DOIUrl":null,"url":null,"abstract":"Abstrak Film konvensional menggunakan aspek cerita dan aspek sinematografi untuk membangun penceritaan visual dalam film. Pada film VR, terdapat pengalaman imersif yang dapat mengurangi fokus penonton pada konten cerita. Film animasi Crow: The Legend (2018) merupakan animasi yang memiliki penceritaan visual yang dinilai berhasil menyeimbangkan sisi imersif dan storytelling, salah satunya karena memenangkan penghargaan di kategori Immersive Storytelling Narrative VR di My Hero Film Festival 2018.  Penelitian ini bertujuan untuk mengkaji bagaimana aspek sinematografi yang biasa digunakan dalam film konvensional, digunakan untuk penceritaan visual dalam film animasi VR Crow: The Legend. Metode penelitian yang digunakan adalah kualitatif deskriptif dengan analisis data menggunakan teori aspek sinematografi dan aspek imersif. Analisis dilakukan dengan menggunakan teori Technical Immersion (Elmenzeny, 2018). Peneliti menemukan bahwa aspek sinematografi yang dibagi menjadi; sudut pandang, continuity, cutting, komposisi dan tata cahaya yang disesuaikan dengan aspek Technical Immersion dapat diadaptasi untuk penggunaan dalam film VR. Kata kunci: animasi, immersion, sinematografi, virtual reality AbstractConventional films use story and cinematographic aspects to build visual storytelling in films. In VR movies, there is an immersive experience that can reduce the audience's focus on the story content. The animated film Crow: The Legend (2018) is an animation that has a visual storytelling that is considered successful in balancing the immersive and storytelling sides, one of which is because it won an award in the Immersive Storytelling Narrative VR category at My Hero Film Festival 2018. This study aims to examine how the cinematographic aspects which are commonly used in conventional films are used for visual storytelling in the animated film VR Crow: The Legend. The research method used is descriptive qualitative with data analysis using the theory of cinematographic aspects and immersive aspects. The analysis was carried out using the Technical Immersion theory (Elmenzeny,2018). The researcher found that cinematography aspects which were divided into point of view, continuity, cutting, composition and lighting adapted to Technical Immersion aspects could be adapted for use in VR films. Keywords: animation, cinematography, immersion, virtual reality","PeriodicalId":127884,"journal":{"name":"ANDHARUPA: Jurnal Desain Komunikasi Visual & Multimedia","volume":"74 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0000,"publicationDate":"2023-04-14","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":"0","resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":null,"PeriodicalName":"ANDHARUPA: Jurnal Desain Komunikasi Visual & Multimedia","FirstCategoryId":"1085","ListUrlMain":"https://doi.org/10.33633/andharupa.v9i01.5258","RegionNum":0,"RegionCategory":null,"ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":null,"EPubDate":"","PubModel":"","JCR":"","JCRName":"","Score":null,"Total":0}
引用次数: 0

Abstract

Abstrak Film konvensional menggunakan aspek cerita dan aspek sinematografi untuk membangun penceritaan visual dalam film. Pada film VR, terdapat pengalaman imersif yang dapat mengurangi fokus penonton pada konten cerita. Film animasi Crow: The Legend (2018) merupakan animasi yang memiliki penceritaan visual yang dinilai berhasil menyeimbangkan sisi imersif dan storytelling, salah satunya karena memenangkan penghargaan di kategori Immersive Storytelling Narrative VR di My Hero Film Festival 2018.  Penelitian ini bertujuan untuk mengkaji bagaimana aspek sinematografi yang biasa digunakan dalam film konvensional, digunakan untuk penceritaan visual dalam film animasi VR Crow: The Legend. Metode penelitian yang digunakan adalah kualitatif deskriptif dengan analisis data menggunakan teori aspek sinematografi dan aspek imersif. Analisis dilakukan dengan menggunakan teori Technical Immersion (Elmenzeny, 2018). Peneliti menemukan bahwa aspek sinematografi yang dibagi menjadi; sudut pandang, continuity, cutting, komposisi dan tata cahaya yang disesuaikan dengan aspek Technical Immersion dapat diadaptasi untuk penggunaan dalam film VR. Kata kunci: animasi, immersion, sinematografi, virtual reality AbstractConventional films use story and cinematographic aspects to build visual storytelling in films. In VR movies, there is an immersive experience that can reduce the audience's focus on the story content. The animated film Crow: The Legend (2018) is an animation that has a visual storytelling that is considered successful in balancing the immersive and storytelling sides, one of which is because it won an award in the Immersive Storytelling Narrative VR category at My Hero Film Festival 2018. This study aims to examine how the cinematographic aspects which are commonly used in conventional films are used for visual storytelling in the animated film VR Crow: The Legend. The research method used is descriptive qualitative with data analysis using the theory of cinematographic aspects and immersive aspects. The analysis was carried out using the Technical Immersion theory (Elmenzeny,2018). The researcher found that cinematography aspects which were divided into point of view, continuity, cutting, composition and lighting adapted to Technical Immersion aspects could be adapted for use in VR films. Keywords: animation, cinematography, immersion, virtual reality
分析技术沉浸式帕达电影Animasi Berbasis虚拟现实《乌鸦传说》
传统电影的抽象运用故事的各个方面和电影摄影的各个方面来建立电影的视觉散文。对于电影VR,有一种imersif体验,它可以减少观众对故事内容的关注。动画电影《乌鸦:传奇》(2018年)是一部可以通过视觉叙述来平衡imersif和story发酵方面的动画,其中之一是在我的英雄电影《2018年电影节》(Hero movie of)中获得获奖获奖。本研究旨在审查传统电影中常用的摄影方面,如何被用于虚拟动画VR乌鸦:传说。研究方法是一种描述性的研究方法,利用电影照相法和回味学方面的数据分析分析。该分析采用技术沉浸理论(Elmenzeny, 2018)进行。研究人员发现电影摄影的各个方面被分成:连续的、连续的、切割的、适应技术排放方面的光的组成和布局可以适应电影VR的使用。关键词:动画、immersion、电影摄影、虚拟现实摘要会议在电影中构建视觉故事叙事。在虚拟电影中,有一种不朽的体验,可以让观众对故事的专注感减少。《动画电影》:《传奇》(2018年)是一种具有视觉历史意义的动画,它被认为是在平衡上成功的。这一研究表明,在动画电影《乌鸦现实》中常见的电影形象形象广告是用它来讲述真实故事的。研究方法已用通过技术沉浸理论(Elmenzeny,2018)进行分析。研究发现,将其编入视图、连续、切割、合成和光适配到技术编辑aspets可以适应VR电影的使用。动画、电影摄影、虚拟现实
本文章由计算机程序翻译,如有差异,请以英文原文为准。
求助全文
约1分钟内获得全文 求助全文
来源期刊
自引率
0.00%
发文量
0
×
引用
GB/T 7714-2015
复制
MLA
复制
APA
复制
导出至
BibTeX EndNote RefMan NoteFirst NoteExpress
×
提示
您的信息不完整,为了账户安全,请先补充。
现在去补充
×
提示
您因"违规操作"
具体请查看互助需知
我知道了
×
提示
确定
请完成安全验证×
copy
已复制链接
快去分享给好友吧!
我知道了
右上角分享
点击右上角分享
0
联系我们:info@booksci.cn Book学术提供免费学术资源搜索服务,方便国内外学者检索中英文文献。致力于提供最便捷和优质的服务体验。 Copyright © 2023 布克学术 All rights reserved.
京ICP备2023020795号-1
ghs 京公网安备 11010802042870号
Book学术文献互助
Book学术文献互助群
群 号:604180095
Book学术官方微信