Dissuasori d'invenzione: i clichés musicali fra l'attrattore-tradizione e il vettore-creazione

Abstract

Desormais, l’etiquette “musique classique contemporaine” cherche a convertir sa definition historique en un genre intemporel, ce qui ne peut qu’avoir des retombees sur ses figures aussi, lesquelles, si definitoires ou immediatement reconnaissables, ont deja subi de toute evidence un figement. La preservation institutionnelle d’une tradition doit trouver une conciliation avec sa vitalite innovatrice, ce qui ne peut que problematiser la relation de la composition avec un patrimoine semiotique des formes historicisees. Avant de juger la musique contemporaine, il faut reflechir davantage sur une serie de notions: cliche, stereotype, topos, motif. Le geste enonciatif du compositeur doit prendre des decisions qui concernent l’arriere-plan d’ecriture et de reception de sa musique: il peut se deplacer dans un paysage de differences deja appreciees en tant que telles, ou il peut avancer sans cartographie prealable afin de reperer un ecart entre des portions de la culture (topiques) qui reste a explorer; il peut avoir confiance en l’efficience d’une certaine syntaxe qui deploie une serie d’effets de sens, ou il peut fuir tout reglage combinatoire de variables qui serait immediatement performatif. En realite, le compositeur doit operer un geste car il n’y a pas la possibilite de choisir une option de maniere unilaterale et il faut se mettre de biais aussi bien face a l’attrait conservateur de l’histoire qu’a la creativite dechainee. Cette implication du compositeur ne peut que se projeter aussi sur la position du musicologue aussi: si l’analyse se veut non-evaluative, on a du mal a comprendre comment elle pourra problematiser le neuf par rapport au patrimoine generatif de formes musicales (langages et normes) ou defendre la reprise d’un motif tel quel, elabore eventuellement par le biais d’un loop.